Durante siglos, los campesinos se encontraban en el corazón de la sociedad humana: alimentando imperios, liderando revoluciones, construyendo estados modernos. La modernidad industrial los forzó a las sombras, reemplazada en nuestra imaginación por máquinas y megagranjas. Pero la eliminación del campesinado es un mito. Hoy en día, los campesinos constituyen aproximadamente una cuarta parte de la humanidad. Apoyan la economía mundial, estabilizan los sistemas alimentarios y protegen los ecosistemas frágiles. Los campesinos sostienen el mundo moderno, sin embargo, su trabajo y voces se han ocultado a plena vista, hasta ahora.
En este libro histórico, Maryam Aslany restaura al campesinado al centro de nuestra historia global. Se embarca en un viaje épico a través de tres continentes a algunos de los lugares más remotos de la tierra, desde los campos de caña de azúcar de la India hasta las llanuras de arroz de Camboya, los valles de cocaína de Perú y el cinturón de cacao de Ghana, viajando profundamente en los paisajes donde comienzan las cadenas de suministro globales. Aquí, ella descubre las vidas detrás de algunas de las mercancías más vitales del mundo. Habla con agricultores, trabajadores migrantes y traficantes. Los hombres se sienten obligados al extremismo o al suicidio por los medios de subsistencia que fallan, y las mujeres obligadas a soportar la carga del trabajo agrícola. Familias al borde de la supervivencia.
A medida que nuestra demanda de bienes baratos se intensifica, nuestra fuerza laboral más vital e innovadora está siendo impulsada hacia el colapso. Las consecuencias ya están empezando a mostrar: inseguridad alimentaria, migración masiva, colapso ecológico. Lejos de ser una reliquia de nuestro pasado, el campesinado es esencial para nuestro futuro.
La junta directiva de la Fundación Empresas Polar, en el marco de la celebración del Día Mundial del Hábitat, tiene el agrado de invitar a la presentación del libro
La presentación como tema de nuestra postal del día de hoy de los resultados del “Concurso para el Diseño de estaciones de servicio”, convocado por la Corporación Venezolana del Petróleo (CVP) el año 1961, publicados en la revista SVA, nº 4 de octubre de ese mismo año, nos servirá de excusa para indagar, aunque sea brevemente, en torno a una tipología edilicia propia del siglo XX vinculada inexorablemente a la cultura del automóvil, que ha tenido un curioso origen y una clara evolución a lo largo del mismo, mostrándose como territorio fértil para detectar aportes de importancia.
Comencemos diciendo que la evolución de las estaciones de servicio se inicia con puntos de despacho rudimentarios de combustible los cuales paulatinamente se irán transformando en nodos de servicios, consumo y carga energética sustentable. Su origen está absolutamente ligado a la aparición del automóvil, aunque, curiosamente, en los albores que lo vieron nacer no existían las gasolineras.
1. En agosto de 1888, Bertha Benz realizó el primer viaje de larga distancia en automóvil (de Mannheim a Pforzheim, Alemania) a bordo del Benz Patent-Motorwagen. Al quedarse sin combustible, compró ligroína (un disolvente derivado del petróleo usado en limpieza) en la farmacia Stadt-Apotheke de la ciudad de Wiesloch, convirtiendo a este establecimiento en la primera «estación de servicio» de la historia.
En tal sentido, lo que puede considerarse como la primera «gasolinera» del mundo está asociada al primer viaje de larga distancia en automóvil (de Mannheim a Pforzheim, Alemania) realizado en agosto de 1888 por Bertha Benz a bordo del Patent-Motorwagen de su esposo Carl Benz. Al quedarse sin combustible, compró ligroína (un éter de petróleo usado como solvente de limpieza) en la farmacia de la ciudad de Wiesloch, convirtiendo simbólicamente a este comercio en el primer punto de repostaje de la historia. Por otro lado, se sabe que, a finales del siglo XIX, la gasolina se vendía en latas, tambores o bidones en ferreterías, talleres de bicicletas, hoteles y tiendas generales y que los propios conductores debían verter el líquido a través de embudos con filtros de tela.
2. Izquierda: Patente de 1887 del surtidor inventado por Sylvanus Bowser. Derecha: Dos de los surtidores de Bowser formando parte de un expendio de gasolina en plena vía pública.
Será en 1905 cuando, perfeccionando el surtidor de queroseno inventado en 1885 (patentado en 1887), Sylvanus Bowser creó en Fort Wayne, Indiana, el primer surtidor de bombeo seguro para medir y dispensar queroseno y gasolina. Su diseño utilizaba un tanque metálico aspirado por una bomba manual que permitía transferir el combustible directamente sin necesidad de verterlo mediante embudos. Esta innovación empezó a garantizar el despacho masivo que se disparó tras la aparición en 1908 del Ford T. Entonces los surtidores se ubicaban directamente en las aceras, frente a talleres mecánicos o ferreterías. Los coches se estacionaban en la vía pública obstaculizando el tráfico, mientras se bombeaba el combustible a mano desde tanques subterráneos.
3. Izquierda: 1905, St. Louis, Missouri, EE. UU., primer expendio de gasolina del mundo dirigido a abastecer exclusivamente automóviles creado por la Automobile Gasoline Company. Derecha: 1907, la empresa Standard Oil of California crea la primera estación de servicio, en Seatle, Washington.
Sin embargo, coincidencialmente, en 1905, en la ciudad de St. Louis, Missouri, EE. UU., ya había abierto el que es considerado el primer expendio de gasolina del mundo dirigido a abastecer exclusivamente automóviles, creado por la Automobile Gasoline Company. Disputándose la primacía, en 1907, la empresa Standard Oil of California, será la encargada de crear la primera estación de servicio, en Seattle, Washington.
4. 1913. Es inaugurada por Gulf Refining Company en Pittsburgh, Pensilvania, la primera estación drive-in.
1913 marca el nacimiento de la estación de servicio moderna cuando para descongestionar las calles y ofrecer mejor atención, surgió el concepto de drive-in (ingreso vehicular fuera de la vía pública). Le corresponderá a la Gulf Refining Company inaugurar en Pittsburgh, Pensilvania el primer establecimiento bajo ese concepto diseñado específicamente para automóviles: contaba con una estructura con marquesina para proteger de la lluvia, rampas de acceso pavimentadas, suministro de aire y agua gratuitos, venta de lubricantes y mapas de carreteras.
5. Casto Fernández-Shaw. Estación de servicio para autos Porto Pi (hoy Gesa). Madrid, 1927.6. Tres estaciones de servicio Gulf de la década de los años 1930 en claro estilo Streamline Moderne.
A partir de 1920 las grandes compañías petroleras (Standard Oil, Shell, Texaco) comenzaron a estandarizar la arquitectura de sus estaciones utilizando estilos como el Art Déco, el Streamline Moderne o el Mission Revival, acompañados de letreros luminosos con su identidad visual y los icónicos globos de cristal sobre los surtidores. Se popularizó el servicio completo (full service), donde empleados uniformados limpiaban el parabrisas, verificaban, sin costo, el nivel de aceite y la presión de los neumáticos mientras llenaban el tanque a lo cual se sumaba el obsequio de mapas de carreteras.
7. Dos estaciones de servicio Shell art deco de finales de los años 1930 que denotan la incipiente presencia de los tres componentes básicos: pabellón, isla de surtidores y marquesina.8. Estación Skovshoved (Copenhague, Dinamarca). Arne Jacobsen, 1936 .9. Fiat Tagliero (Asmara, Eritrea). Giuseppe Pettazzi, 1938.
Durante las décadas de 1930 a 1950, la estación de servicio se convirtió en un pilar del estilo de vida centrado en el automóvil. Junto a la consolidación del full service, aparecerán los surtidores con cilindro de vidrio graduado («surtidores visibles») que permitían al cliente verificar la pureza del combustible antes de despacharlo, seguidos por los surtidores mecánicos de marcación numérica. Además, se popularizó la adición de fosa o elevador para mantenimiento rápido, cambio de aceite y venta de repuestos.
10. Bomba de El Cementerio, Caracas, c.1930.
En Venezuela, que como se sabe se transformó de golpe en la década de los años 1920 en importante país productor de petróleo, circunstancia que conllevó a un viraje hacia la consideración del automóvil como medio de transporte preponderante, la comercialización de carburantes se comenzó a producir sin una clara planificación en cuanto a la aparición de los lugares de expendio.
11. Estación de servicio de Monte Piedad, Caracas, c. 1930.
Dichos lugares, que en nuestra cultura adoptaron la denominación de “bombas de gasolina”, nombre derivado de los aparatos originalmente utilizados para prestar el servicio de llenado de los tanques, evolucionaron, al igual que en el resto del mundo y con rezago con relación a los Estados Unidos, desde la ubicación de los surtidores a orillas de las vías al ya mencionado esquema drive-in, destinándose para ello espacios en los que, además de permitirse la maniobra de vehículos sin interrupción del tránsito, se incorporaba una pequeña edificación de apoyo donde se comercializaban lubricantes y se llevaba la administración del negocio ahora vinculado a alguna de las grandes transnacionales de los hidrocarburos. En este esquema el “pabellón” por lo general tenía las características propias de lo que se construía en el momento (más próximas a lo vernáculo) sin mayores pretensiones arquitectónicas. En simultáneo, se fue sumando el elemento identificativo de la compañía petrolera concesionaria de la bomba y, en ocasiones, alguna cubierta para proteger el área de surtidores.
12. Estación de servicio Bella Vista fotografiada desde el noreste. Carretera a Antímano, 1946. Estuvo ubicada en lo que hoy es el cruce entre la Av. San Martin y la Av. 9 de Diciembre.
En la medida que se produjo la expansión de ciudades como Caracas, Maracaibo, Valencia y Barquisimeto, las estaciones de servicio se emplazaron estratégicamente en los bordes de los cascos centrales, en los umbrales de acceso a las nuevas urbanizaciones, en las entradas y salidas ubicadas en las periferias y, a una distancia entre sí racionalmente medida en función del consumo, en las carreteras y vías que llevaban de un poblado a otro en el interior del país privando en las instalaciones, por lo general, más la practicidad que la estética.
13. La bomba de la Plaza Venezuela. c.1950.
Las transnacionales, al igual que ocurrió en otros lugares, empezaron a importar modelos de “pabellones”, abriéndose en algunos casos a la posibilidad de la intervención de arquitectos locales en su diseño, donde primaba la presencia de un volumen racionalista y la incorporación de servicios de lavado y engrase (próximos al de un taller mecánico) integrados al cuerpo principal que continuaba fungiendo de oficina con servicios sanitarios y venta de insumos automotrices.
14. Estación de servicio La Castellana. Tomás José Sanabria. 1959.15. Super Estación de Servicio Las Mercedes. Sección de Arquitectura de la Compañía Shell de Venezuela. Carlos Augusto Gramcko bajo la supervisión de José Lino Vaamonde, 1955.
La dupla edificio de servicio-zócalo operacional (techado o no) donde se ubican los surtidores, visualizada como la suma de elementos independientes, se mantuvo hasta los años 1950 donde la cubierta que ya había aparecido para proteger el área de surtidores con total autonomía formal, comienza a transformarse en una marquesina vinculadora de ambos usos, cobrando en algunos casos escala monumental. De esta fase, donde en el caso norteamericano la tendencia también se movió a subordinar los edificios a la velocidad de las autopistas, actuando la propia estructura como valla publicitaria tridimensional, aparecieron tímidamente algunos ejemplos en nuestro país, pero ninguno con la exuberancia con la que se prodigaron en los Estados Unidos y alguna que otra parte del mundo.
16. Arriba: Estación de Servicios Móbil, situada en la carrera 19 con calle 12 de Barquisimeto (c.1960). Abajo: Estación de servicio ULE en Tacarigua, estado Zulia (c.1978). En ambas se nota la presencia clara del uso de la marquesina como elemento integrador.
Correspondiéndose con esta etapa en la que la tipología de las estaciones de servicio estaba ya integrada por los tres elementos ya señalados: la isla, la marquesina y el pabellón, y donde los servicios a ofrecer en este último se habían ampliado a la exhibición de productos, accesorios y repuestos y venta de los mismos; oficina de administración; sitio de descanso para clientes (con venta de refrescos o dulces en expendedores automáticos); caseta para teléfono público; sanitarios para damas; sanitarios para caballeros; lockers y sanitarios para empleados; garaje de engrase y servicio con puente; garage para lavado de vehículos; sala de herramientas y máquinas, compresor de aire; y depósito, es que, con la clara vocación de “obtener un proyecto … para que en la mejor forma se puedan introducir y distribuir sus productos en el territorio nacional”, la Corporación Venezolana del Petróleo, entrando a competir con la transnacionales que dominaban el negocio (Creole y Shell), convoca el concurso que anunciamos en las primeras líneas.
Sería bueno saber que la CVP fue creada el 19 de abril de 1960 durante el mandato de Rómulo Betancourt por iniciativa del entonces ministro de Minas e Hidrocarburos, Juan Pablo Pérez Alfonzo, como el primer instrumento del Estado venezolano para participar de manera directa en las operaciones de la industria petrolera, sirviendo de antesala a la nacionalización. Nació en el marco de la política de «no más concesiones» a las empresas extranjeras y de la fundación de la Organización de Países Exportadores de Petróleo (OPEP) que cristalizaría el 14 de septiembre de 1960. Buscaba, también, otorgar al Estado una presencia activa en el negocio petrolero (exploración, explotación, refinación y comercialización) que hasta entonces estaba dominado en su totalidad por concesionarias multinacionales.
17. El presidente Rómulo Betancourt y su ministro de Minas e Hidrocarburos Juan Pablo Pérez Alfonzo (c.1960).
Por tanto, no es de extrañar que al convocar el concurso la CVP buscase obtener un proyecto para sus estaciones de servicio “que, fuera de las facilidades comunes a este tipo de establecimiento, … cumpla con las siguientes funciones: expresar por su forma o concepto arquitectónico, por los materiales empleados o por otro medio, el carácter nacional, es decir ‘Venezolano’, de la empresa. Ser, desde todo punto de vista, un proyecto práctico, de fácil construcción en cualquier sitio o región del país. Prestarse a modificaciones de tamaño o construcción por etapas sin perder por ello su carácter esencial. Ser fácilmente adaptable a las diversas condiciones climatológicas de Venezuela”. Además, “debido a que hasta el presente la Corporación Venezolana del Petróleo no tiene definido el emblema para distinguir sus productos es necesario que el participante incluya en el diseño una sugerencia sobre el particular, e igualmente deberá escoger el color o colores que caracterizarán a la empresa y sus establecimientos”.
18. Dos representaciones del emblema de la Corporación Venezolana del Petróleo (CVP).
Las condiciones en cuanto a la ubicación de las propuestas estuvieron fijadas, en vista de la diversidad de sitios en los que podrían situarse, con base en “una parcela teórica de dos mil metros cuadrados, rectangular, de 40.00 mts. x 50.00 mts., teniendo por su frente (de 50.00 mts.) una carretera de doble vía y de 25.00 mts. de ancho y por su lado (de 40.00 mts.) una calle también de doble vía de 14.00 mts. de ancho”. También se debía incluir “un diagrama esquemático de ubicación de la construcción y ubicación de las islas de servicio sobre parcelas de similar tamaño pero con las variantes de una sola calle por el frente, calles por tres costados y como última posibilidad, la parcela rodeada de calles. Para fines de uniformidad se ubica el lado corto de la parcela al norte geográfico. (…) El tipo de estación escogida para el concurso es de tres islas de servicio con tres bombas cada una”.
19. Áreas aproximadas de construcción que formaron parte de las bases del concurso.
Ante tan atractivo reto, que tuvo como aliciente la contratación del proyecto completo de la obra para quien obtuviese el primer premio, 5.000 bolívares en efectivo para el segundo y 3.000 bolívares en efectivo para el tercero, con base en claros requisitos de presentación, se conformó el jurado integrado por: los arquitectos Martín Vegas y Fruto Vivas en representación de la Sociedad Venezolana de Arquitectos (SVA); el Presidente de la CVP o su representante; el Dr. Carlos Rojas Dávila, Director General de la CVP; el Dr. Humberto Peñaloza; el Dr. Luis Wannoni; y el Sr. J. M. Otero Rodríguez.
20. Propuesta ganadora del Concurso para el diseño de estaciones de servicio promovido por la CVP. José Miguel Galia y Jimmy Alcock. Planta.21. Propuesta ganadora del Concurso para el diseño de estaciones de servicio promovido por la CVP. José Miguel Galia y Jimmy Alcock. Cortes.
Emitido el veredicto, el primer premio le correspondió a los arquitectos José Miguel Galia y Jimmy Alcock; el segundo a los arquitectos Dirk Bornhorst y Pedro Neuberge; y el tercero al arquitecto Raúl Garmendia quien tuvo como colaborador a Alexander Deiters.
22. Propuesta ganadora del Concurso para el diseño de estaciones de servicio promovido por la CVP. José Miguel Galia y Jimmy Alcock. Perspectiva interior.23. Propuesta ganadora del Concurso para el diseño de estaciones de servicio promovido por la CVP. José Miguel Galia y Jimmy Alcock. Variantes de acuerdo con las características del terreno.
La propuesta ganadora, cuya perspectiva engalana nuestra postal del día de hoy, estuvo basada en la escogencia de un módulo cuadrado conformado por una sección de paraboloide hiperbólico tipo paraguas con apoyo central, de 8 metros de lado, que repetido permitía cubrir y dar respuesta a las variables exigidas por los promotores. Este elemento arquitectónico ya se había convertido durante la última década en recurso utilizado por diversos proyectistas, en particular por el exiliado español radicado en México Félix Candela quien por las mismas fechas desarrolló un sistema similar para las estaciones de servicio de Petróleos Mexicanos (PEMEX), basado en investigaciones previas iniciadas en el Pabellón de Rayos Cósmicos de la Ciudad Universitaria de México (1950).
24. Félix Candela por Cubiertas Ala S.A. Sistema para las estaciones de servicio de Petróleos Mexicanos (PEMEX). Arriba: Gasolinera ubicada en la av. Chapultepec esq. Veracruz, Roma Norte, México DF, 1965 (demolida). Centro: Gasolinera ubicada en el cruce de Insurgentes y División del Norte, colonia Del Valle, México DF, 1965 (todavía en pie). Abajo: Gasolinera en esquina y encofrado de uno de los paraboloides usados en la capilla de Lomas de Cuernavaca, estado de Morelos.
También por aquellas fechas la firma Coto y Loperena Arquitectos (Alvaro Coto Asenjo y José Gabriel Loperena) había desarrollado a través de la empresa Cubiertas Ala de Venezuela, C.A. (filial de la homónima Cubiertas Ala creada por Candela en México), diversos proyectos que incorporaban el uso de paraboloides (ver https://fundaayc.com/2021/06/13/sabia-usted-67/).
25. Uso de paraboloides como cubierta del área de surtidores en dos gasolineras Shell (años 1960), muy posiblemente realizados por Cubiertas Ala de Venezuela, C.A. Izquierda: Acarigua, estado Portuguesa (Bomba Los Pumas). Derecha: Tia Juana, estado Zulia.26. Estación de servicio Diamond, Macon, Georgia (c.1960). ArquitectoThomas Little. Marquesina hecha con base en paraboloides hiperbólicos.
Que sepamos, posteriormente a la realización del concurso no se ejecutó ninguna bomba completa de acuerdo con los lineamientos fijados en las bases que dieron origen al posterior proyecto. Sí se registra el uso de paraboloides como cubiertas de la zona de surtidores en algunas gasolineras de los cuales hoy en día no quedan sino uno o dos en pie con la paradójica circunstancia de que algunos fueron utilizados por la Shell.
27. Estación de servicio R.W. Lindholm (Cloquet, Minnesota. Frank Lloyd Wright, 1958.28. Estación de servicio de Île-des-Soeurs (Nun’s Island) en Montreal, Canadá. Ludwig Mies van der Rohe, 1969.
Por su parte, la evolución tipológica de las estaciones de gasolina continuó su camino siempre con los Estados Unidos a la vanguardia. Entre 1960 y 1980, la marquesina ya se había impuesto como el elemento de trabajo por excelencia para diseñadores y arquitectos quienes nunca se cansaron de diseñarla, con la finalidad de reforzar la imagen de marca visual y crear hitos memorables, mientras que el quiosco o tienda de conveniencia se mantuvo fiel a la imagen de una caja rectangular común con interiores funcionales.
29. Estación de servicio Union 76 (Beverly Hills, EE. UU.). Gin Wong (1965).
En el lapso se incorpora y masifica, gracias al desarrollo de consolas electrónicas de control remoto que permitían autorizar el flujo desde una caja central, el autoservicio (self-service). Las estaciones eliminaron personal para reducir costos operativos y ofrecer precios más competitivos por galón o litro, desplazando progresivamente al full service. Ante la reducción del margen por litro de combustible, las estaciones incorporaron tiendas de conveniencia 24 horas, convirtiendo la venta de alimentos, bebidas y abarrotes en su principal fuente de rentabilidad. En este marco la estandarización se impuso, reduciéndose la presencia de edificios de autor que tuvieron cabida en períodos anteriores erosionando gradualmente la diversidad arquitectónica en favor de la uniformidad y la comodidad.
30. Sistema para las estaciones de servicio Repsol. Norman Foster (1997).31. Nuevo concepto para las estaciones de servicio Cepsa. Saffron Brand consultants, M+P arquitectos (2014-2015).
A partir de 1990 y hasta 2010 se generalizó la integración de lectores de tarjetas directamente en el surtidor (pay-at-the-pump), agilizando el proceso de recarga. Al mismo tiempo, se aplicaron normativas ambientales estrictas que exigieron tanques de almacenamiento subterráneo de doble pared, detectores electrónicos de fugas y sistemas de recuperación de vapores de benceno.
En la actualidad, las estaciones de servicio experimentan su transición más profunda desde 1913. La transición energética está transformando las estaciones tradicionales en centros energéticos integrados. Por un lado, incorporan puntos de carga rápida y ultrarrápida para vehículos eléctricos (EV), surtidores de Gas Natural Vehicular (GNV), Gas Licuado de Petróleo (GLP) e hidrógeno. Por el otro, espacialmente, se reconfiguran con zonas de coworking, gastronomía, servicios de logística (lockers de comercio electrónico) y lavado ecoeficiente.
32. Estación de Servicio y McDonald’s. Georgia, EEUU. Giorgi Khmaladze (Khmaladze Architects) (2013).
A modo de resumen, citaremos parte del artículo publicado en el portal ArchDaily el 10 de Abril de 2025 por Diogo Borges Ferreira titulado “La evolución de las gasolineras: de las paradas en carretera a los puntos de referencia arquitectónicos”. Allí se señala lo siguiente: “Con el tiempo, (las estaciones de servicio) dejaron de ser meras paradas utilitarias y se convirtieron en centros de servicio que integraban restaurantes, moteles y espacios de ocio, dando respuesta a las crecientes demandas del transporte contemporáneo.
33. Estación de servicio United Petroleum Corio. Victoria, Australia. Peddle Thorp Architects (2017).34. En Venezuela desde finales del siglo XX y particularmente a lo largo del siglo XXI, se impuso en todo el país un mismo modelo para el uso de la cubierta de las áreas de surtidores que, siempre aislada y autónoma, sólo varía en función de la dimensión de la bomba. Así se entendió la puesta al día y «modernización» de muchas gasolineras que, aunque fuera tímidamente, habían logrado destacar por su arquitectura. Con ello cualquier tipo de posibilidad de identificación acorde a las condiciones del terreno, la región o el lugar donde se ubica la estación ha quedado prácticamente reducida al nombre con que se le ha conocido a través de los años.
Sin embargo, hacia finales del siglo XX, la estandarización generalizada de las estaciones de servicio hizo que se empezaran a percibir como «no lugares», un concepto definido por el antropólogo Marc Augé para describir espacios transitorios que carecen de significado social o cultural. Con diseños uniformes y un enfoque centrado en la eficiencia, estas estaciones se volvieron intercambiables, lo que reforzó su papel de infraestructura puramente funcional en lugar de intervenciones arquitectónicas significativas. Esta estandarización también marcó un alejamiento de la época en que las estaciones de combustible funcionaban como hitos reconocibles, contribuyendo así a un paisaje homogeneizado y desprovisto de identidad local.
35. Estación de carga para vehículos eléctricos Inventronics. Hangzhou, China. GLA Architecture Design (2017).
Hoy en día, con el auge de los vehículos eléctricos, las estaciones de servicio —y su contraparte emergente, las estaciones de carga— están experimentando una nueva transformación. A diferencia del abastecimiento de combustible convencional, la recarga de vehículos eléctricos requiere tiempos de espera prolongados, lo que exige nuevas configuraciones espaciales. Este cambio redefine la trascendencia arquitectónica de estas infraestructuras, transformándolas de paradas fugaces en lugares de permanencia e interacción, lo que desafía a los/las arquitectos/as a replantear su papel en las redes de movilidad contemporáneas”.
El arquitecto japonés Kengo Kuma ha sido seleccionado para recibir el Premio Andrée Putman a la Trayectoria en los Créateurs Design Awards (CDA) de 2027. Este galardón, uno de los dos Premios Legacy otorgados por la organización, reconoce una trayectoria que ha influido en la arquitectura y el entorno construido a través de generaciones y contextos geográficos. Kuma recibirá la distinción durante la ceremonia de premiación de los CDA, que se llevará a cabo en el Shangri-La París el 16 de enero de 2027.
Kengo Kuma.
Nacido en Yokohama en 1954, Kuma fundó Kengo Kuma & Associates en Tokio en 1990 y abrió una oficina en París en 2008. A lo largo de más de tres décadas de práctica profesional, su obra ha explorado la relación entre la arquitectura y la naturaleza, recurriendo con frecuencia a las tradiciones arquitectónicas japonesas para reinterpretarlas a través de materiales, métodos de construcción y enfoques espaciales contemporáneos.
Entre los proyectos de Kuma se encuentran el V&A Dundee en Escocia, el FRAC Marsella y la Cité des Arts et de la Culture en Besançon. Su oficina también participó en el diseño del Estadio Nacional de Japón en Tokio, construido para los Juegos Olímpicos de Verano de 2020, y de la estación Saint-Denis Pleyel en París, finalizada en 2024. Su obra abarca proyectos culturales, cívicos, de transporte e institucionales tanto en Japón como en el ámbito internacional.
Fundación Colouste Gulbenkian, KKAA.
Paralelamente a su práctica arquitectónica, Kuma ha mantenido una carrera académica y de investigación. Se desempeña como profesor en la Universidad de Tokio desde 2009 y previamente ha dictado clases en la Universidad de Keio, la Universidad de Columbia y la Universidad de Illinois en Urbana-Champaign. Su trayectoria también ha estado acompañada por diversos reconocimientos internacionales, incluidos el Wood Design Award y el Global Award for Sustainable Architecture en 2016, el Premio de la Academia de Arte de Japón y el Premio Imperial en 2024, y el Prix Versailles al Mejor Museo junto con el 38º Louis I. Kahn Award en 2025.
En mi práctica de diseño, me considero un corredor de larga distancia. Creo que lo más importante es seguir corriendo a largo plazo con un único objetivo en mente: lograr la armonía entre el ser humano y la naturaleza. La escritura también es una parte vital de este camino; las ideas que me surgen mientras corro a menudo se plasman en ensayos y libros. – Kengo Kuma
Estación Saint-Denis Pleyel, KKAA.
El Premio a la Trayectoria lleva el nombre de la diseñadora francesa Andrée Putman y es otorgado por decisión de los miembros de la Créateurs Design Association, en lugar de realizarse mediante una convocatoria abierta. Entre los galardonados en ediciones anteriores se encuentran Norman Foster, Tadao Ando y Christian de Portzamparc. Según Yuri Xavier, cofundador de los Créateurs Design Awards, la decisión reconoce la constante exploración de Kuma sobre la relación entre la tradición y la arquitectura contemporánea. El anuncio de Kuma como ganador de la edición 2027 coincide con la apertura de la convocatoria para los Créateurs Design Awards de 2027. Las postulaciones se recibirán desde el 1 de septiembre hasta el 31 de octubre de 2026 en 15 categorías que abarcan arquitectura, diseño de interiores, diseño de productos, así como arte y cultura.
La Bienal de Arquitectura de Buenos Aires celebra 40 años con una programación gratuita bajo la temática del habitar
Quipu por González Moix Arquitectura. Presentado en la exposición central de la Bienal. Imagen cortesía de la Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires.
La Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires cumple este año 40 años de historia a lo largo de 20 ediciones. Como uno de los encuentros de arquitectura más importantes de América Latina, celebrará este aniversario con una edición que contará con alrededor de 100 estudios de arquitectura, 15 exposiciones, 50 conferencias, 40 invitados/as internacionales y representantes de más de 55 ciudades de todo el mundo, en un programa gratuito y abierto de cinco semanas de duración. Desde el 22 de septiembre y durante todo octubre, en el marco del Mes del Diseño y la Arquitectura de Buenos Aires, se realizarán conferencias, se inaugurarán exposiciones e instalaciones y se desarrollarán actividades en distintos puntos de la ciudad. Bajo la temática HABITAR, la Bienal albergará también un foro de seis días con la participación de Smiljan Radić, galardonado con el Premio Pritzker 2026, que culminará con la entrega de los premios de esta edición.
Sens Luxury Homes por ATV Arquitectos. Presentado en la exposición central de la Bienal. Imagen cortesía de la Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires.
La Bienal de Arquitectura de Buenos Aires ha acompañado las transformaciones culturales, urbanas y sociales desde 1985, año en que fue fundada por el ensayista y promotor cultural argentino Jorge Glusberg. Como plataforma internacional, reúne a profesionales de la arquitectura, el diseño y el urbanismo, así como a artistas, investigadores/as, estudiantes y entusiastas de la arquitectura para compartir proyectos, experiencias y nuevas perspectivas sobre el análisis y la producción espacial contemporánea. El tema de esta edición aniversario es HABITAR: un amplio paraguas para un concepto que atraviesa las diferentes formas de ejercer la arquitectura. A través de proyectos de arquitectura, urbanismo y paisaje de diversas geografías y contextos, la Bienal busca ofrecer una mirada amplia y transversal sobre la experiencia de habitar y su dimensión colectiva. Desde la propuesta curatorial, se presenta como una invitación a reflexionar sobre las múltiples maneras en que las personas construyen su relación con el planeta, las ciudades, los territorios y las comunidades.
Estancia Morro Chico por RDR Arquitectos. Presentado en la exposición central de la Bienal. Imagen cortesía de la Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires.Casa Sukha por Árbol Arquitectos. Presentado en la exposición central de la Bienal. Imagen cortesía de la Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires.
La selección de proyectos y actividades abarca realidades que van desde las grandes metrópolis hasta los territorios más remotos y extremos, desde los espacios domésticos hasta las infraestructuras que sostienen la vida colectiva. La Exposición Central, que toma su título de la temática principal, se presentará en el Museo Nacional de Bellas Artes, exhibiendo el trabajo representativo de más de 100 estudios de arquitectura nacionales e internacionales. Esto se complementa con las exposiciones Habitar lo Extremo (sobre la Antártida, desarrollada por el colectivo 6044 Sur), Iberá y Habitar la Naturaleza. El Centro Cultural Recoleta albergará el Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea / Premios Mies van der Rohe 2026, junto con la exposición Form Follows Fiction: Six Inquiries, curada por Vladimir Belogolovsky, y una instalación de sitio específico resultante de la convocatoria abierta Architexture, organizada por el Institut Français d’Argentine.
La programación se extiende por el barrio de Recoleta con una oferta de exposiciones que incluye: César Pelli y Diana Balmori. Arquitectura de una biblioteca compartida, en el Museo del Libro y de la Lengua de la Biblioteca Nacional; Bustillo 1929-1939. Tiempos de modernidad, en la Casa Victoria Ocampo; Madera: Mirando al Futuro del Habitar, curada por Galia Solomonoff, Jeannette Plaut y Marcelo Sarovic en el Museo Nacional de Arte Decorativo; así como exposiciones especiales de Argentina, Bélgica, Georgia, Italia, Suecia y Venezuela en el MARQ. El circuito cultural se desarrollará a lo largo del Mes del Diseño y la Arquitectura de Buenos Aires, conformando un recorrido peatonal por 15 exposiciones, a las que se suman diez programas asociados en instituciones de otros puntos de la ciudad.
Por último, el Foro Internacional de la Bienal se llevará a cabo del lunes 5 al sábado 10 de octubre, contando este año con la participación del arquitecto chileno Smiljan Radić. Durante seis días consecutivos, se ofrecerán más de 50 conferencias gratuitas en el Auditorio Amigos del Bellas Artes, seleccionadas para fomentar el intercambio de conocimientos y experiencias a escala internacional. El Foro cerrará con la entrega de premios que reconocen las contribuciones culturales de profesionales, estudios e instituciones. En esta edición, el Premio Bienal a la Trayectoria será otorgado a Marta Minujín por sus intervenciones urbanas, mientras que los restantes Premios Bienal 2026 serán concedidos por un jurado internacional, reconociendo a los proyectos y estudios participantes de la exposición central HABITAR, así como a quienes participen como conferencistas en el Foro Internacional. El programa incluirá también la entrega del Premio Hydro XX Bienal a la Mejor Fachada en Aluminio y el Premio Tersuave al Color en la Arquitectura, y el evento albergará la ceremonia de premiación de la sexta edición del Premio Oscar Niemeyer para la Arquitectura Latinoamericana (Premio ON), que contará con una conferencia especial a cargo de quien obtenga el galardón.
1. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos.
Casa de la Juventud
Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España)
Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos
2026
Cuando periódicamente nos dedicamos a llevar a cabo la difícil selección de lo que denominamos como “Novedades arquitectónicas de aquí y de allá”, procuramos que nos acompañen criterios de garanticen la calidad de la obra a escoger entre los cuales su resonancia e impacto positivo en el lugar donde se realiza tienen particular relevancia. Hasta ahora, al abrirnos a tan amplio panorama, hemos recurrido a revisar en los medios de difusión existentes, proyectos reconocidos por la crítica o incluso premiados por entes que otorgan reconocimientos dadas sus cualidades. También aquellos que se caracterizan por su capacidad de innovar dentro de una particular temática o por manifestar a través de su concepción criterios técnicos o constructivos asociados a la sostenibilidad. Dicha labor, insistimos, resulta complicada dada la amplitud y diversidad de información que hoy circula por el ciberespacio, la cual, hay que reconocerlo, gracias a la calidad y cantidad de imágenes que acompañan los edificios que se exponen, permite hacerse una muy buena idea sobre sus valores.
Pero esta vez la tarea se nos ha simplificado. Manifestando conocer nuestra página y el interés en que conociéramos su último trabajo construido, Felipe Retuerto Ramírez, uno de los proyectistas de una intervención realizada en la localidad andaluza de Alcalá de Guadaíra, nos presentó el pasado 21 de julio, acompañada de seis muy buenas fotografías, la Casa de la Juventud, proyecto que, teniendo a la acusada topografía del solar como aliada, transforma un enclave urbano existente en un equipamiento cívico abierto, combinando espacios flexibles para jóvenes, una cubierta habitable y un nuevo espacio público ofreciendo, además, plazas para aparcamiento.
Así, conociendo que en España la adjudicación de obras por parte de los entes públicos se encuentra precedida por la sana costumbre de someter los proyectos a concurso, que el trabajo enviado había pasado por dicho requisito y evaluada muy positivamente de nuestra parte la información que Felipe nos aportó, tomamos la decisión de mostrar esta aleccionadora intervención urbana como parte de nuestra pauta correspondiente al día de hoy.
2. Ubicación de Alcalá de Guadaíra en la provincia de Sevilla.
Empecemos diciendo que, como se señala en Wikipedia, Alcalá de Guadaíra es un municipio de España perteneciente a la provincia de Sevilla, en la comunidad autónoma de Andalucía. Situado en la comarca de los Alcores, tiene una extensión de 284,8 km2 y una población de 77.474 habitantes (INE 2025) de los cuales el 94,21% vive en el núcleo urbano que le da nombre al municipio. Se encuentra a unos 15 kilómetros de la capital andaluza (unos 25 minutos en automóvil).
3. Alcalá de Guadaíra. Vista panorámica.4. Río Guadaíra a su paso por Alcalá. A la derecha el Molino fortificado Las Aceñas (anterior al siglo XIII).
Posee un rico patrimonio tanto histórico, que da cuenta de su milenario origen, evolución y sucesivas ocupaciones, como natural a lo largo de las riberas protegidas como monumento del río Guadaíra, punto de partida para las variaciones toponímicas que con el tiempo han caracterizado la zona, siendo los conquistadores musulmanes (siglo VI) quienes la nombraron al-Qal’at ued-xira o Qall’at Yâbir (‘castillo del río Ira’), dada la importancia de su castillo, nombre del cual deriva su actual denominación. Será durante la posterior reconquista castellana cuando Alfonso X otorgue en 1280 la carta de poblamiento creándose la villa de Alcalá, cuyos primeros datos históricos de población del año 1520 determinan que tenía unos 3200 habitantes, cifra que se mantuvo durante varios siglos.
El crecimiento urbano de Alcalá de Guadaíra se ha determinado históricamente por tres factores geográficos e industriales fundamentales: la defensa topográfica que ofrecía el cerro del Castillo, el aprovechamiento hídrico del río Guadaíra (fuerza motriz para la molinería harinera) y su proximidad estratégica con Sevilla, de la que funcionó históricamente como proveedora clave de pan y agua.
5. Castillo de Alcalá de Guadaíra y su barrio histórico.
En tal sentido, el origen del caserío urbano estructurado se sitúa en el promontorio rocoso que domina el meandro del río Guadaíra. Durante el periodo andalusí (siglos VIII-XIII) se erige el complejo defensivo de Qalat Chabar (Castillo de Alcalá), dentro de cuyo recinto amurallado se concentró la población. A lo largo del cauce fluvial se construyó la red de molinos harineros de cubo y azuda que sentaría las bases de la identidad industrial panadera del municipio.
6. Aerofotografía de Alcalá de Guadaíra de 1977 en donde se destaca el núcleo fundacional y la zona hacia donde se dio su primer crecimiento.7. Detalle de una aerofotografía actual que muestra el núcleo fundacional de Alcalá de Guadaíra y la zona hacia donde se dio su primer crecimiento.
Entre los siglos XIV y XVII, tras la reconquista castellana en 1246, la población comenzó a abandonar paulatinamente la fortaleza del cerro para instalarse en las laderas y zonas llanas colindantes. Se conformaron los primeros barrios extramuros (como el Arrabal de San Miguel y el barrio de San Sebastián) y se consolidó el eje viario que conectaba la puerta del castillo con el camino a Sevilla, dando origen al casco histórico tradicional (eje de la calle La Mina, Plaza del Duque y entorno del Mercado).
8. El Castillo de Alcalá de Guadaíra en una pintura del paisaje de 1833 del artista británico David Roberts.9. Seville from Alcala. [Sevilla desde Alcalá de Guadaíra]. Xilografía hacia 1880 del artista Harry Fenn.
Durante el siglo XIX, la inauguración en 1873 de la línea de ferrocarril Sevilla-Alcalá-Utrera (conocida como el «Tren de los Panaderos») transformó la economía local al permitir el transporte masivo de pan hacia la capital hispalense. Paralelamente, los pinares y riberas del Guadaíra atrajeron a la Escuela de Pintores de Alcalá, convirtiendo al entorno natural en un referente paisajístico y estético nacional.
10. Izquierda: «Costumbres andaluzas, Vendedores ambulantes. El vendedor del pan de Alcalá». Ilustración de Salvador Azpiazu en La Ilustración Artística (1905). Derecha: Estación de tren de Alcalá de los Panaderos, por García y Rodríguez (Blanco y Negro, 2 de mayo de 1903).11. Plano de alineación y apertura de nueva vía. Alcalá de Guadaíra. J. Talavera Heredia. 1926.
A inicios del siglo XX cuando Alcalá tenía unos 8.287 habitantes se originan los planes de ensanche urbano. En particular, con vistas a la Exposición Iberoamericana de 1929, el arquitecto Juan Talavera y Heredia realizó entre 1924 y 1930 el plan de reforma urbana que consistió en un ambicioso programa de obras públicas y modernización edilicia y transformó la fisonomía del municipio, dotándolo de infraestructuras modernas (Matadero Municipal, Plaza de Abastos, Casa Cuartel de la Guardia Civil y Grupos escolares) y superando su antigua lógica puramente rural. Talavera y Heredia también proyectó la ordenación del Parque de Oromana y el Hotel Oromana, consolidando el perfil sureste del municipio como zona residencial de baja densidad y espacio de recreo. La ciudad comenzó a expandirse linealmente hacia el norte a lo largo de la travesía de la carretera de Sevilla. Para 1930 la población había alcanzado los 20.355 habitantes.
12. Imagen de 1968 (arriba) y actual de 2014 (abajo) de la calle Duquesa de Talavera, también conocida por muchos alcalareños por el nombre antiguo de Arroyo Cagancho.
Superados los traumas de la Guerra Civil y ya en plena posguerra, entre 1960 y 1990, Alcalá de Guadaíra experimentó una drástica transición de villa harinera-agrícola a gran polo industrial del área metropolitana de Sevilla. Se recalificaron extensas bolsas de suelo para polígonos industriales a lo largo de la A-92 (Cabezo Bejarano, Polysol, La Isla). Esta industrialización conllevó una fuerte inmigración y la construcción de polígonos de vivienda pública y barriadas de alta densidad al norte y oeste del núcleo histórico (Rabesa, Pablo VI, Campo de las Beatas). Por su parte, la población pasó de unos 30.856 habitantes en 1960 a 33.593 en 1970, hasta llegar a los 45.000 en 1980.
13. Crecimiento de Alcalá de Guadaíra en la segunda mitad del siglo XX.
El siglo XXI encuentra a Alcalá poblada por unos 57.000 habitantes, aumentando rápidamente durante la primera década hasta superar los 70.000. La expansión de nuevas zonas residenciales, el desarrollo industrial y la llegada de población procedente de otros municipios fueron algunos de los factores que explican este crecimiento. También podría calificarse como el período de la regeneración de riberas y sutura del casco histórico. Así, en las últimas décadas, el planeamiento urbano se ha enfocado en corregir el crecimiento inconexo del siglo XX. Las actuaciones clave han sido la recuperación ambiental del Parque Natural de las Riberas del Guadaíra, la reurbanización del centro histórico mediante fondos europeos (EDUSI) y la implantación de equipamientos públicos que suturan vacíos urbanos como es el caso justamente de la Casa de la Juventud edificada en el solar del antiguo Mercado de Abastos.
14. Alcalá de Guadaíra. Plan General de Ordenación Urbanística (2013). Clasificación del suelo y ordenación del SNU.15. Alcalá de Guadaíra. Plan General de Ordenación Urbanística (2013). La ciudad, sistema de sistemas: Red de calles, Red Dotacional y Red Ambiental.
Por tanto, la iniciativa que da origen al proyecto que hoy presentamos, firmado por Retuerto Arquitectos y DUNAR arquitectos, reconocidas prácticas una radicada en Sevilla y la otra en Mérida (Badajoz), lideradas por Felipe Retuerto Ramírez y Javier Robustillo Yagüe, respectivamente (ambos egresados de la ETSA de Sevilla en 2003 y 2004), se inscribe en el paso de la trama residencial inicialmente organizada como una estructura radial articulada por el Castillo a una malla contigua que envuelve el centro histórico, donde se busca devolver el protagonismo al peatón y rehabilitar espacios obsoletos.
El solar ubicado entre las calles Madueño de los Aires y Padre Salvador Acuña donde fue construida la Casa del Estudiante, formaba parte de la trama urbana residencial y de corrales del centro histórico, integrada en una zona de transición de la Alcalá de Guadaíra tradicional. Allí, entre 1962 y 1965, se construyó el Mercado de Abastos diseñado por el arquitecto Joaquín Barquín y Barón.
16. Aerofotografía de Alcalá de Guadaíra de 1977 en donde se destaca el solar ubicado entre las calles Madueño de los Aires y Padre Salvador Acuña, aún ocupado por el Mercado de Abastos, donde fue construida la Casa del Estudiante.17. Detalle de la aerofotografía de 1977 en donde se puede apreciar a la derecha (en rojo) la planta de techos del Mercado de Abastos, abierto en 1965 y diseñado por el arquitecto Joaquín Barquín y Barón. A la izquierda (en amarillo) se observa La Plazuela.
Históricamente, el abastecimiento de la ciudad no se concentraba en este punto, sino que se realizaba principalmente al aire libre en La Plazuela (en el corazón geográfico e histórico del centro urbano de Alcalá de Guadaíra), un espacio neurálgico cercano donde los agricultores, ganaderos y pescadores locales instalaban diariamente puestos provisionales.
Con el crecimiento demográfico del siglo XX, el Ayuntamiento promovió la edificación del mercado diseñado por Barquín en el solar de Madueño de los Aires para centralizar el comercio de alimentos de forma higiénica y moderna, liberando así los antiguos puntos de venta ambulante que colapsaban las plazas públicas. Tenía una superficie de unos 1.800 metros cuadrados organizados en dos plantas que salvaban el desnivel de la calle, distribuyéndose alrededor de un gran patio central cubierto de doble altura.
18. Fachada principal sobre la calle Madueño de los Aires esquina con calle Padre Salvador Acuña del Mercado de Abastos (fotografía de abril de 2017).
Con el pasar del tiempo el edificio del Mercado de Abastos primero sufrió (a finales de la década de 1980), una reforma integral sustancial que cerró el vacío del patio central para dotarlo de la configuración funcional que mantuvo hasta su desuso a inicios de la década de 2010.
19. Estado de abandono en que se sumió el edificio del Mercado de Abastos (fotos de febrero de 2016).
Desde entonces, teniéndose en mente que se prescindiría definitivamente del uso original y se destinaría para ser una bolsa pública de aparcamientos (se hablaba de hasta 150 plazas) y centro para la juventud, primero (2016) se pensó en reutilizar el edificio para tales fines y se llevó adelante su programación en 2018 con la participación de la comunidad. Finalmente, sumido en la desidia y el abandono se decidió proceder a su demolición y convocar en 2020 un concurso público destinado a resolver las variables que se tenían en mente, para el cual el Ayuntamiento de Alcalá de Guadaíra formalizó un acuerdo de colaboración con el Colegio Oficial de Arquitectos de Sevilla (COAS) para encomendarle la gestión técnica, asesoramiento y elaboración conjunta de las bases.
Entre diciembre de 2020 y enero de 2021 se redactaron los pliegos de condiciones administrativas y prescripciones técnicas. En ellos se fijaron el programa de necesidades del futuro centro juvenil, las pautas de integración en el casco histórico y los requerimientos para la intervención en el solar del antiguo Mercado de Abastos. Con la publicación oficial de los pliegos se abrió el plazo para que los estudios de arquitectura presentaran sus propuestas anónimas, proceso que culminó con el fallo del jurado a favor del proyecto de Felipe Retuerto y DUNAR Arquitectos.
20. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos. Renders del proyecto.
La propuesta presentada en 2021 por la UTE Robustillo-Retuerto, formada por Felipe Retuerto Ramírez y Francisco Javier Robustillo Yagüe, consistente en la “prestación del servicio de redacción de proyecto básico de las obras de ejecución de la ‘Casa de la Juventud y planta de aparcamientos en la parcela del antiguo mercado de abastos de calle Madueño de los Aires’”, fue adjudicada a inicios de 2022 formalizándose en contrato el 1 de marzo.
El proyecto fue aprobado en enero de 2023 con un presupuesto de ejecución material de 2.321.080,56 € (aportados por el Ayuntamiento de Alcalá de Guadaíra, con financiación compartida mediante fondos europeos FEDER -Estrategia EDUSI «Alcalá Futura»-) y una superficie afectada de 2.865,97 m2.
21. Alcalá de Guadaíra. Plan General de Ordenación Urbanística (2013). Plano síntesis. El nuevo modelo: Intervenciones en suelo urbano y en suelo urbanizable. Se ha señalado en punteado el sector donde se ubica la Casa del Estudiante.22. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos. Localización dentro de la ciudad y planta de techos.
La empresa adjudicataria de las obras sería Señalizaciones JICA Andaluza S.L, levantándose el acta de comprobación de replanteo e inicio de obra el 25 de octubre de 2023, colocándose formalmente la primera piedra el 3 de noviembre. El 13 de diciembre de 2024 se puso en servicio parcial el aparcamiento subterráneo y el 25 de marzo de 2026 se recibió la obra concluida.
23. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos. Plano de situación.
Con el apoyo de la amplia información que Felipe Retuerto nos proporcionó de la obra concluida, podemos reafirmar que la Casa de la Juventud, constituye, sin duda, un ejemplo relevante de infraestructura pública contemporánea integrada en un casco histórico denso.
El terreno en pendiente, que cuenta con una superficie de parcela de aproximadamente 1.150 m2, proporcionó la clave para implementar. una estrategia de implantación consistente en tres plataformas escalonadas en las que se desarrolla el programa fundamental a lo que se sumó la generación de un nivel subterráneo para localizar un aparcamiento público.
La superficie total construida de 2.865,97 m2 se distribuye por niveles, del inferior (calle Director Francisco Javier Montero) al superior (calle Madueño de los Aires), de la siguiente manera:
24. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos. Planta primera (izquierda) y planta sótano (derecha).
Aparcamiento subterráneo (811,40 m²): Aloja, además de las 80 plazas de estacionamiento, núcleos de acceso vertical, cuartos técnicos y áreas de instalaciones del edificio.
Las tres plataformas (1.707,60 m² en total): Concentran el programa funcional principal del centro, distribuidas en tres niveles escalonados:
25. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos. Planta cubierta (izquierda) y planta segunda (derecha).
Plataforma 1 (685,30 m²): Nivel de acceso principal y zonas comunes de mayor afluencia.
Plataforma 2 (542,10 m²): Espacios polivalentes, aulas de formación y talleres.
Plataforma 3 (480,20 m²): Áreas administrativas, salas de reunión y zonas de trabajo específico.
Cubierta (346,97 m²): Remate superior del inmueble destinado a terrazas exteriores y áreas complementarias descubiertas.
26. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos. Secciones y alzado.27. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos. Alzados.
Así, más allá de lo descriptivo, si intentamos llevar a cabo una evaluación arquitectónica y urbana del trabajo, creemos que puede estructurarse a través de cinco aspectos fundamentales:
28. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos.
1. Integración urbana y sutura del tejido histórico
Transformación de lo opaco en permeable: El proyecto sustituye la edificación del antiguo mercado municipal —un volumen cerrado y desvinculado de las calles colindantes— por una pieza atravesable que abre la manzana al entorno.
Creación de espacio público en centros densos: En una trama urbana histórica con escasos espacios libres, la intervención no solo aloja un equipamiento cultural y un aparcamiento subterráneo, sino que amplía la red de plazas y recorridos peatonales de la ciudad.
29. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos.
2. Estrategia topográfica y sección escalonada
La pendiente como motor proyectual: En lugar de realizar una excavación masiva o implantar un bloque rígido, la pronunciada diferencia de cota del solar se resuelve mediante tres plataformas superpuestas e interconectadas.
Continuidad de itinerarios: Las plataformas se articulan mediante rampas, escaleras y ascensores que cosen los distintos niveles de las calles perimetrales, garantizando la accesibilidad universal en un punto históricamente conflictivo de la topografía urbana.
30. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos.
3. La cubierta habitada como «nuevo suelo urbano» (Quinta fachada)
Devolución de la huella a la ciudad: El edificio se semientierra bajo el nivel superior, convirtiendo su cubierta en una plaza pública ajardinada y paseable. Esta operación restituye a los ciudadanos una superficie pública equivalente al área que ocupa la edificación.
Activación de superficies residuales: Frente a las cubiertas técnicas tradicionales e inaccesibles, el proyecto plantea un paisaje elevado con vegetación local que ofrece áreas de estancia, juego y reunión vinculadas al programa del centro.
31. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos.
4. Flexibilidad programática y porosidad espacial
Adaptabilidad interior: Las salas polivalentes, talleres y espacios escénicos/musicales incorporan tabiquería móvil y cerramientos modulables. Esto permite agrupar o independizar recintos según la escala y la naturaleza de las actividades juveniles y comunitarias.
Relación interior-exterior: Grandes paños vidriados disuelven los límites entre las salas interiores y las plazas exteriores, favoreciendo la ventilación natural y la proyección de actividades al aire libre cuando el clima lo permite.
32. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos.
5. Eficiencia ambiental y control del impacto visual
Acondicionamiento bioclimático pasivo: El semienterramiento parcial aprovecha la inercia térmica del terreno, mientras que la cubierta vegetal reduce el efecto de isla de calor y mejora el aislamiento térmico.
Criterio de perfil bajo: Al adaptarse al perfil topográfico, el conjunto evita emerger como una barrera visual en el casco histórico, respetando la escala de las viviendas tradicionales del entorno.
De boca de sus proyectistas se puede concluir que “más que determinar una forma concreta de ocupación, el proyecto ofrece un soporte abierto a las actividades programadas del centro y a aquellas otras, espontáneas e imprevisibles, que forman parte de la vida cotidiana: reunirse, caminar, jugar, asistir a un concierto, participar en un taller, celebrar un encuentro o, simplemente, permanecer”.
33. Vista panorámica de Alcalá de Guadaíra en la actualidad.
Ficha técnica
Obra: Casa de la Juventud.
Programa: Centro Cultural + Garaje Público + Espacio Público.
Ubicación: Alcalá de Guadaíra, Sevilla, España.
Arquitectos: Felipe Retuerto + DUNAR Arquitectos.
Arquitectos líderes:Felipe Retuerto, Francisco Javier Robustillo.
Arquitecto Técnico: Antonio Vallejo López.
Constructora: JICA Andaluza.
Promotor: Excmo. Ayuntamiento de Alcalá de Guadaíra.
Año de finalización: 2026.
Superficie construida: 2.865,97 m2
Presupuesto: 3.280.330,65 € (IVA incluido)
Fotografías:
RN Fotógrafos / Nicolás Yazigi
ACA
Procedencia de las imágenes
1, 20, 23-32. Cortesía de Felipe Retuerto Ramírez.
