NOVEDADES EDITORIALES DE AQUÍ Y DE ALLÁ

Kind of Boring

Canonical Work and Other Visible Things Meant to be Viewed as Architecture

Paul Preissner

Actar Publishers

2021

Idioma: inglés

Nota de los editores

Ser aburrido (o el aburrimiento) ha sido una de las cualidades de la arquitectura que un arquitecto trata desesperadamente de evitar. No provocar (o al menos tratar de provocar) alguna reacción de la audiencia es admitir una falta de ideas o una ausencia de creatividad.

En Kind of Boring, Paul Preissner rechaza la idea de que la arquitectura debería exigir algo a su audiencia. La arquitectura “aburrida y tonta” documentada en este libro nos deja en paz. De esta forma, la obra de Paul Preissner Architects produce un espacio conceptual, un significado independiente de nuestra relación con la obra; sólo podemos entenderlo (o malinterpretarlo).

Kind of Boring investiga el origen de las ideas arquitectónicas detrás de una obra y las consecuencias teóricas y prácticas que resultan de una arquitectura que prioriza la política de clases a través de la experimentación con la práctica formal.

El libro presenta una alternativa a la arquitectura contemporánea a través de un tipo de trabajo que adopta la normalidad y las extrañas desviaciones de la misma, creando un tipo de arquitectura que explora la forma básica, la historia anónima y los efectos de la indiferencia y la falta de atención para convertir lo normal en extraño.

El libro compone material de origen para las ideas detrás de los proyectos mezclados con los proyectos mismos para presentar la arquitectura de la misma manera en que se entiende (o se malinterpreta) en el mundo; dentro de contextos visuales. Luego, los proyectos se ofrecen para una revisión más profunda a través de sus dibujos y ensayos aportados, indagando en una arquitectura que se resiste a la categorización de género, aprecia la dejadez en un campo comprometido con la precisión y deja espacio para la intuición y el precedente menos formal.

A través de muchos dibujos, algunos ensayos y muchas imágenes, este libro documenta lo que sucede cuando la arquitectura deja de rogar por nuestra atención y, en cambio, deja espacio para la reflexión.

ACA

NOVEDADES EDITORIALES DE AQUÍ Y DE ALLÁ

Semiótica de la ciudad

Prácticas, imaginarios y narrativas

Elder Cuevas-Calderón y José Enrique Finol (editores)

Fondo Editorial Universidad de Lima

2022

Sinopsis

¿Puede la semiótica estudiar la ciudad? ¿Acaso no es una disciplina dedicada exclusivamente al lenguaje? ¿O puede aportar algo sobre la ciudad sin repetir lo estudiado por las ciencias sociales?

Semiótica de la ciudad es un esfuerzo colectivo que busca responder a estas preguntas tomando como punto de partida al espacio urbano como un texto, un tejido y un testigo de la producción de sentido.

Alejándose de las miradas desde afuera y desde lejos, los trabajos aquí reunidos se aproximan desde la gastronomía, la percepción de inseguridad, los ritos funerarios, las letras de las canciones, el cine e incluso las caricaturas, siempre con el objetivo de examinar desde cerca y desde adentro, concentrándose en los detalles que permiten dar forma a la vida en la ciudad.

Así, este libro no solo brinda una metodología de análisis al estudioso del espacio urbano, sino que también invita al lector a mirar con y como el semiotista; es decir, como alguien que se aproxima a la manera del experto y del amateur, quien se especializa y el que, etimológicamente, es el amante de los signos, de las ciudades y del sentido.

ACA

HA SIDO NOTICIA

Fernando Pérez Oyarzún recibe el Premio Nacional de Arquitectura de Chile 2022

20 de mayo 2022

Tomado de https://www.ed.cl

El directorio nacional del Colegio de Arquitectos de Chile presentó hoy al ganador del Premio Nacional de Arquitectura, la mayor distinción que puede recibir un arquitecto en nuestro país. El ganador es Fernando Pérez Oyarzún, actual director del Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA).

El Premio Nacional de Arquitectura, entregado por el Colegio de Arquitectos de Chile, es la máxima distinción que puede recibir un arquitecto o arquitecta en nuestro país. El premio busca reconocer a quienes “hayan marcado un ejemplo para todos los y las arquitectas, en cualquiera de las manifestaciones del ejercicio profesional, ya sea en el campo de la ejecución de obras de arquitectura, labores académicas, gremiales, de servicio o gestión pública”.

Y este año, el Premio Nacional de Arquitectura recayó en Fernando Pérez Oyarzún (1950), director del Museo Nacional de Bellas Artes desde 2019. El arquitecto ha sido reconocido por su gran influencia en el ámbito artístico, cultural y patrimonial de Chile, con importantes obras en el espacio público, como la Facultad de Medicina de la UC, la Biblioteca de Biomédica, la Escuela de Arte de la UC y el Centro de Cáncer Nuestra Señora de la Esperanza entre otras.

“Pocas figuras en Chile han explorado como el arquitecto Fernando Pérez Oyarzún de manera tan consistente las incontables posibilidades que abre la arquitectura como campo de acción de todo tipo”, dice el comunicado oficial del Colegio de Arquitectos. “Ha mostrado una fuerte atracción por lo múltiple y un rechazo por cualquier enfoque que resulte reductivo, desde cualquier punto de vista, unido evidentemente también a un particular talento para afrontar los desafíos que tal posición conlleva”.

Pérez Oyarzún, que fue músico antes que arquitecto –estudió guitarra y composición en la Universidad de Chile antes de entrar a arquitectura–, fue decano de la Facultad de Arquitectura y Bellas Artes de la UC entre 1990 y 2000, donde ejerció como académico desde 1974, siendo actualmente profesor titular. También fue director de la Escuela de Arquitectura de la UC entre 1987 y 1990 y director del Centro del Patrimonio Cultural en esa misma casa de estudios.

Para el arquitecto José Rosas, uno de los promotores de la postulación de Fernando Pérez Oyarzún al premio, “constituye un arquitecto, un académico y un intelectual en el más amplio sentido de la palabra”, según declaró en una entrevista en la radio Duna.

“La claridad de su planteo y el cuidado de los detalles reflejan el mismo espíritu que puede observarse en sus ensayos y en su obra escrita”, explican desde el Colegio de Arquitectos. “De ahí, esa inusual convergencia entre palabra escrita y construcción, que ya había sido señalada por Alberti como característica de la «arquitectura culta» y que nada cuesta encontrar en la creación de Pérez Oyarzún. En su última producción esta convergencia se ha acentuado, siguiendo los andariveles de la confluencia inevitable para el momento actual y futuro de nuestra disciplina, como la necesaria articulación entre proyecto e investigación”.

ACA