Archivo de la etiqueta: Sevilla

Contactos FAC,Contenido desglosado,Novedades arquitectónicas de aquí y de allá

NOVEDADES ARQUITECTÓNICAS DE AQUÍ Y DE ALLÁ

Deja un comentario
1. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos.

Casa de la Juventud

Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España)

Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos

2026

Cuando periódicamente nos dedicamos a llevar a cabo la difícil selección de lo que denominamos como “Novedades arquitectónicas de aquí y de allá”, procuramos que nos acompañen criterios de garanticen la calidad de la obra a escoger entre los cuales su resonancia e impacto positivo en el lugar donde se realiza tienen particular relevancia. Hasta ahora, al abrirnos a tan amplio panorama, hemos recurrido a revisar en los medios de difusión existentes, proyectos reconocidos por la crítica o incluso premiados por entes que otorgan reconocimientos dadas sus cualidades. También aquellos que se caracterizan por su capacidad de innovar dentro de una particular temática o por manifestar a través de su concepción criterios técnicos o constructivos asociados a la sostenibilidad. Dicha labor, insistimos, resulta complicada dada la amplitud y diversidad de información que hoy circula por el ciberespacio, la cual, hay que reconocerlo, gracias a la calidad y cantidad de imágenes que acompañan los edificios que se exponen, permite hacerse una muy buena idea sobre sus valores.

Pero esta vez la tarea se nos ha simplificado. Manifestando conocer nuestra página y el interés en que conociéramos su último trabajo construido, Felipe Retuerto Ramírez, uno de los proyectistas de una intervención realizada en la localidad andaluza de Alcalá de Guadaíra, nos presentó el pasado 21 de julio, acompañada de seis muy buenas fotografías, la Casa de la Juventud, proyecto que, teniendo a la acusada topografía del solar como aliada, transforma un enclave urbano existente en un equipamiento cívico abierto, combinando espacios flexibles para jóvenes, una cubierta habitable y un nuevo espacio público ofreciendo, además, plazas para aparcamiento.

Así, conociendo que en España la adjudicación de obras por parte de los entes públicos se encuentra precedida por la sana costumbre de someter los proyectos a concurso, que el trabajo enviado había pasado por dicho requisito y evaluada muy positivamente de nuestra parte la información que Felipe nos aportó, tomamos la decisión de mostrar esta aleccionadora intervención urbana como parte de nuestra pauta correspondiente al día de hoy.

2. Ubicación de Alcalá de Guadaíra en la provincia de Sevilla.

Empecemos diciendo que, como se señala en Wikipedia, Alcalá de Guadaíra es un municipio de España perteneciente a la provincia de Sevilla, en la comunidad autónoma de Andalucía. Situado en la comarca de los Alcores, tiene una extensión de 284,8 km2 y una población de 77.474 habitantes (INE 2025) de los cuales el 94,21% vive en el núcleo urbano que le da nombre al municipio. Se encuentra a unos 15 kilómetros de la capital andaluza (unos 25 minutos en automóvil).

3. Alcalá de Guadaíra. Vista panorámica.
4. Río Guadaíra a su paso por Alcalá. A la derecha el Molino fortificado Las Aceñas (anterior al siglo XIII).

Posee un rico patrimonio tanto histórico, que da cuenta de su milenario origen, evolución y sucesivas ocupaciones, como natural a lo largo de las riberas protegidas como monumento del río Guadaíra, punto de partida para las variaciones toponímicas que con el tiempo han caracterizado la zona, siendo los conquistadores musulmanes (siglo VI) quienes la nombraron al-Qal’at ued-xira o Qall’at Yâbir (‘castillo del río Ira’), dada la importancia de su castillo, nombre del cual deriva su actual denominación. Será durante la posterior reconquista castellana cuando Alfonso X otorgue en 1280 la carta de poblamiento creándose la villa de Alcalá, cuyos primeros datos históricos de población del año 1520 determinan que tenía unos 3200 habitantes, cifra que se mantuvo durante varios siglos.

El crecimiento urbano de Alcalá de Guadaíra se ha determinado históricamente por tres factores geográficos e industriales fundamentales: la defensa topográfica que ofrecía el cerro del Castillo, el aprovechamiento hídrico del río Guadaíra (fuerza motriz para la molinería harinera) y su proximidad estratégica con Sevilla, de la que funcionó históricamente como proveedora clave de pan y agua.

5. Castillo de Alcalá de Guadaíra y su barrio histórico.

En tal sentido, el origen del caserío urbano estructurado se sitúa en el promontorio rocoso que domina el meandro del río Guadaíra. Durante el periodo andalusí (siglos VIII-XIII) se erige el complejo defensivo de Qalat Chabar (Castillo de Alcalá), dentro de cuyo recinto amurallado se concentró la población. A lo largo del cauce fluvial se construyó la red de molinos harineros de cubo y azuda que sentaría las bases de la identidad industrial panadera del municipio.

6. Aerofotografía de Alcalá de Guadaíra de 1977 en donde se destaca el núcleo fundacional y la zona hacia donde se dio su primer crecimiento.
7. Detalle de una aerofotografía actual que muestra el núcleo fundacional de Alcalá de Guadaíra y la zona hacia donde se dio su primer crecimiento.

Entre los siglos XIV y XVII, tras la reconquista castellana en 1246, la población comenzó a abandonar paulatinamente la fortaleza del cerro para instalarse en las laderas y zonas llanas colindantes. Se conformaron los primeros barrios extramuros (como el Arrabal de San Miguel y el barrio de San Sebastián) y se consolidó el eje viario que conectaba la puerta del castillo con el camino a Sevilla, dando origen al casco histórico tradicional (eje de la calle La Mina, Plaza del Duque y entorno del Mercado).

8. El Castillo de Alcalá de Guadaíra en una pintura del paisaje de 1833 del artista británico David Roberts.
9. Seville from Alcala. [Sevilla desde Alcalá de Guadaíra]. Xilografía hacia 1880 del artista Harry Fenn.

Durante el siglo XIX, la inauguración en 1873 de la línea de ferrocarril Sevilla-Alcalá-Utrera (conocida como el «Tren de los Panaderos») transformó la economía local al permitir el transporte masivo de pan hacia la capital hispalense. Paralelamente, los pinares y riberas del Guadaíra atrajeron a la Escuela de Pintores de Alcalá, convirtiendo al entorno natural en un referente paisajístico y estético nacional.

10. Izquierda: «Costumbres andaluzas, Vendedores ambulantes. El vendedor del pan de Alcalá». Ilustración de Salvador Azpiazu en La Ilustración Artística (1905). Derecha: Estación de tren de Alcalá de los Panaderos, por García y Rodríguez (Blanco y Negro, 2 de mayo de 1903).
11. Plano de alineación y apertura de nueva vía. Alcalá de Guadaíra. J. Talavera Heredia. 1926.

A inicios del siglo XX cuando Alcalá tenía unos 8.287 habitantes se originan los planes de ensanche urbano. En particular, con vistas a la Exposición Iberoamericana de 1929, el arquitecto Juan Talavera y Heredia realizó entre 1924 y 1930 el plan de reforma urbana que consistió en un ambicioso programa de obras públicas y modernización edilicia y transformó la fisonomía del municipio, dotándolo de infraestructuras modernas (Matadero Municipal, Plaza de Abastos, Casa Cuartel de la Guardia Civil y Grupos escolares) y superando su antigua lógica puramente rural. Talavera y Heredia también proyectó la ordenación del Parque de Oromana y el Hotel Oromana, consolidando el perfil sureste del municipio como zona residencial de baja densidad y espacio de recreo. La ciudad comenzó a expandirse linealmente hacia el norte a lo largo de la travesía de la carretera de Sevilla. Para 1930 la población había alcanzado los 20.355 habitantes.

12. Imagen de 1968 (arriba) y actual de 2014 (abajo) de la calle Duquesa de Talavera, también conocida por muchos alcalareños por el nombre antiguo de Arroyo Cagancho.

Superados los traumas de la Guerra Civil y ya en plena posguerra, entre 1960 y 1990, Alcalá de Guadaíra experimentó una drástica transición de villa harinera-agrícola a gran polo industrial del área metropolitana de Sevilla. Se recalificaron extensas bolsas de suelo para polígonos industriales a lo largo de la A-92 (Cabezo Bejarano, Polysol, La Isla). Esta industrialización conllevó una fuerte inmigración y la construcción de polígonos de vivienda pública y barriadas de alta densidad al norte y oeste del núcleo histórico (Rabesa, Pablo VI, Campo de las Beatas). Por su parte, la población pasó de unos 30.856 habitantes en 1960 a 33.593 en 1970, hasta llegar a los 45.000 en 1980.

13. Crecimiento de Alcalá de Guadaíra en la segunda mitad del siglo XX.

El siglo XXI encuentra a Alcalá poblada por unos 57.000 habitantes, aumentando rápidamente durante la primera década hasta superar los 70.000. La expansión de nuevas zonas residenciales, el desarrollo industrial y la llegada de población procedente de otros municipios fueron algunos de los factores que explican este crecimiento. También podría calificarse como el período de la regeneración de riberas y sutura del casco histórico. Así, en las últimas décadas, el planeamiento urbano se ha enfocado en corregir el crecimiento inconexo del siglo XX. Las actuaciones clave han sido la recuperación ambiental del Parque Natural de las Riberas del Guadaíra, la reurbanización del centro histórico mediante fondos europeos (EDUSI) y la implantación de equipamientos públicos que suturan vacíos urbanos como es el caso justamente de la Casa de la Juventud edificada en el solar del antiguo Mercado de Abastos.

14. Alcalá de Guadaíra. Plan General de Ordenación Urbanística (2013). Clasificación del suelo y ordenación del SNU.
15. Alcalá de Guadaíra. Plan General de Ordenación Urbanística (2013). La ciudad, sistema de sistemas: Red de calles, Red Dotacional y Red Ambiental.

Por tanto, la iniciativa que da origen al proyecto que hoy presentamos, firmado por Retuerto Arquitectos y DUNAR arquitectos, reconocidas prácticas una radicada en Sevilla y la otra en Mérida (Badajoz), lideradas por Felipe Retuerto Ramírez y Javier Robustillo Yagüe, respectivamente (ambos egresados de la ETSA de Sevilla en 2003 y 2004), se inscribe en el paso de la trama residencial inicialmente organizada como una estructura radial articulada por el Castillo a una malla contigua que envuelve el centro histórico, donde se busca devolver el protagonismo al peatón y rehabilitar espacios obsoletos.

El solar ubicado entre las calles Madueño de los Aires y Padre Salvador Acuña donde fue construida la Casa del Estudiante, formaba parte de la trama urbana residencial y de corrales del centro histórico, integrada en una zona de transición de la Alcalá de Guadaíra tradicional. Allí, entre 1962 y 1965, se construyó el Mercado de Abastos diseñado por el arquitecto Joaquín Barquín y Barón.

16. Aerofotografía de Alcalá de Guadaíra de 1977 en donde se destaca el solar ubicado entre las calles Madueño de los Aires y Padre Salvador Acuña, aún ocupado por el Mercado de Abastos, donde fue construida la Casa del Estudiante.
17. Detalle de la aerofotografía de 1977 en donde se puede apreciar a la derecha (en rojo) la planta de techos del Mercado de Abastos, abierto en 1965 y diseñado por el arquitecto Joaquín Barquín y Barón. A la izquierda (en amarillo) se observa La Plazuela.

Históricamente, el abastecimiento de la ciudad no se concentraba en este punto, sino que se realizaba principalmente al aire libre en La Plazuela (en el corazón geográfico e histórico del centro urbano de Alcalá de Guadaíra), un espacio neurálgico cercano donde los agricultores, ganaderos y pescadores locales instalaban diariamente puestos provisionales.

Con el crecimiento demográfico del siglo XX, el Ayuntamiento promovió la edificación del mercado diseñado por Barquín en el solar de Madueño de los Aires para centralizar el comercio de alimentos de forma higiénica y moderna, liberando así los antiguos puntos de venta ambulante que colapsaban las plazas públicas. Tenía una superficie de unos 1.800 metros cuadrados organizados en dos plantas que salvaban el desnivel de la calle, distribuyéndose alrededor de un gran patio central cubierto de doble altura.

18. Fachada principal sobre la calle Madueño de los Aires esquina con calle Padre Salvador Acuña del Mercado de Abastos (fotografía de abril de 2017).

Con el pasar del tiempo el edificio del Mercado de Abastos primero sufrió (a finales de la década de 1980), una reforma integral sustancial que cerró el vacío del patio central para dotarlo de la configuración funcional que mantuvo hasta su desuso a inicios de la década de 2010.

19. Estado de abandono en que se sumió el edificio del Mercado de Abastos (fotos de febrero de 2016).

Desde entonces, teniéndose en mente que se prescindiría definitivamente del uso original y se destinaría para ser una bolsa pública de aparcamientos (se hablaba de hasta 150 plazas) y centro para la juventud, primero (2016) se pensó en reutilizar el edificio para tales fines y se llevó adelante su programación en 2018 con la participación de la comunidad. Finalmente, sumido en la desidia y el abandono se decidió proceder a su demolición y convocar en 2020 un concurso público destinado a resolver las variables que se tenían en mente, para el cual el Ayuntamiento de Alcalá de Guadaíra formalizó un acuerdo de colaboración con el Colegio Oficial de Arquitectos de Sevilla (COAS) para encomendarle la gestión técnica, asesoramiento y elaboración conjunta de las bases.

Entre diciembre de 2020 y enero de 2021 se redactaron los pliegos de condiciones administrativas y prescripciones técnicas. En ellos se fijaron el programa de necesidades del futuro centro juvenil, las pautas de integración en el casco histórico y los requerimientos para la intervención en el solar del antiguo Mercado de Abastos. Con la publicación oficial de los pliegos se abrió el plazo para que los estudios de arquitectura presentaran sus propuestas anónimas, proceso que culminó con el fallo del jurado a favor del proyecto de Felipe Retuerto y DUNAR Arquitectos.

20. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos. Renders del proyecto.

La propuesta presentada en 2021 por la UTE Robustillo-Retuerto, formada por Felipe Retuerto Ramírez y Francisco Javier Robustillo Yagüe, consistente en la “prestación del servicio de redacción de proyecto básico de las obras de ejecución de la ‘Casa de la Juventud y planta de aparcamientos en la parcela del antiguo mercado de abastos de calle Madueño de los Aires’”, fue adjudicada a inicios de 2022 formalizándose en contrato el 1 de marzo.

El proyecto fue aprobado en enero de 2023 con un presupuesto de ejecución material de 2.321.080,56 € (aportados por el Ayuntamiento de Alcalá de Guadaíra, con financiación compartida mediante fondos europeos FEDER -Estrategia EDUSI «Alcalá Futura»-) y una superficie afectada de 2.865,97 m2.

21. Alcalá de Guadaíra. Plan General de Ordenación Urbanística (2013). Plano síntesis. El nuevo modelo: Intervenciones en suelo urbano y en suelo urbanizable. Se ha señalado en punteado el sector donde se ubica la Casa del Estudiante.
22. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos. Localización dentro de la ciudad y planta de techos.

La empresa adjudicataria de las obras sería Señalizaciones JICA Andaluza S.L, levantándose el acta de comprobación de replanteo e inicio de obra el 25 de octubre de 2023, colocándose formalmente la primera piedra el 3 de noviembre. El 13 de diciembre de 2024 se puso en servicio parcial el aparcamiento subterráneo y el 25 de marzo de 2026 se recibió la obra concluida.

23. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos. Plano de situación.

Con el apoyo de la amplia información que Felipe Retuerto nos proporcionó de la obra concluida, podemos reafirmar que la Casa de la Juventud, constituye, sin duda, un ejemplo relevante de infraestructura pública contemporánea integrada en un casco histórico denso.

El terreno en pendiente, que cuenta con una superficie de parcela de aproximadamente 1.150 m2, proporcionó la clave para implementar. una estrategia de implantación consistente en tres plataformas escalonadas en las que se desarrolla el programa fundamental a lo que se sumó la generación de un nivel subterráneo para localizar un aparcamiento público.

La superficie total construida de 2.865,97 m2 se distribuye por niveles, del inferior (calle Director Francisco Javier Montero) al superior (calle Madueño de los Aires), de la siguiente manera:

24. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos. Planta primera (izquierda) y planta sótano (derecha).

Aparcamiento subterráneo (811,40 m²): Aloja, además de las 80 plazas de estacionamiento, núcleos de acceso vertical, cuartos técnicos y áreas de instalaciones del edificio.

Las tres plataformas (1.707,60 m² en total): Concentran el programa funcional principal del centro, distribuidas en tres niveles escalonados:

25. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos. Planta cubierta (izquierda) y planta segunda (derecha).
  • Plataforma 1 (685,30 m²): Nivel de acceso principal y zonas comunes de mayor afluencia.
  • Plataforma 2 (542,10 m²): Espacios polivalentes, aulas de formación y talleres.
  • Plataforma 3 (480,20 m²): Áreas administrativas, salas de reunión y zonas de trabajo específico.

Cubierta (346,97 m²): Remate superior del inmueble destinado a terrazas exteriores y áreas complementarias descubiertas.

26. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos. Secciones y alzado.
27. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos. Alzados.

Así, más allá de lo descriptivo, si intentamos llevar a cabo una evaluación arquitectónica y urbana del trabajo, creemos que puede estructurarse a través de cinco aspectos fundamentales:

28. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos.

1. Integración urbana y sutura del tejido histórico

  • Transformación de lo opaco en permeable: El proyecto sustituye la edificación del antiguo mercado municipal —un volumen cerrado y desvinculado de las calles colindantes— por una pieza atravesable que abre la manzana al entorno.
  • Creación de espacio público en centros densos: En una trama urbana histórica con escasos espacios libres, la intervención no solo aloja un equipamiento cultural y un aparcamiento subterráneo, sino que amplía la red de plazas y recorridos peatonales de la ciudad.
29. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos.

2. Estrategia topográfica y sección escalonada

  • La pendiente como motor proyectual: En lugar de realizar una excavación masiva o implantar un bloque rígido, la pronunciada diferencia de cota del solar se resuelve mediante tres plataformas superpuestas e interconectadas.
  • Continuidad de itinerarios: Las plataformas se articulan mediante rampas, escaleras y ascensores que cosen los distintos niveles de las calles perimetrales, garantizando la accesibilidad universal en un punto históricamente conflictivo de la topografía urbana.
30. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos.

3. La cubierta habitada como «nuevo suelo urbano» (Quinta fachada)

  • Devolución de la huella a la ciudad: El edificio se semientierra bajo el nivel superior, convirtiendo su cubierta en una plaza pública ajardinada y paseable. Esta operación restituye a los ciudadanos una superficie pública equivalente al área que ocupa la edificación.
  • Activación de superficies residuales: Frente a las cubiertas técnicas tradicionales e inaccesibles, el proyecto plantea un paisaje elevado con vegetación local que ofrece áreas de estancia, juego y reunión vinculadas al programa del centro.
31. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos.

4. Flexibilidad programática y porosidad espacial

  • Adaptabilidad interior: Las salas polivalentes, talleres y espacios escénicos/musicales incorporan tabiquería móvil y cerramientos modulables. Esto permite agrupar o independizar recintos según la escala y la naturaleza de las actividades juveniles y comunitarias.
  • Relación interior-exterior: Grandes paños vidriados disuelven los límites entre las salas interiores y las plazas exteriores, favoreciendo la ventilación natural y la proyección de actividades al aire libre cuando el clima lo permite.
32. Casa de la Juventud de Alcalá de Guadaíra (Sevilla, España). Felipe Retuerto – DUNAR arquitectos.

5. Eficiencia ambiental y control del impacto visual

  • Acondicionamiento bioclimático pasivo: El semienterramiento parcial aprovecha la inercia térmica del terreno, mientras que la cubierta vegetal reduce el efecto de isla de calor y mejora el aislamiento térmico.
  • Criterio de perfil bajo: Al adaptarse al perfil topográfico, el conjunto evita emerger como una barrera visual en el casco histórico, respetando la escala de las viviendas tradicionales del entorno.

De boca de sus proyectistas se puede concluir que “más que determinar una forma concreta de ocupación, el proyecto ofrece un soporte abierto a las actividades programadas del centro y a aquellas otras, espontáneas e imprevisibles, que forman parte de la vida cotidiana: reunirse, caminar, jugar, asistir a un concierto, participar en un taller, celebrar un encuentro o, simplemente, permanecer”.

33. Vista panorámica de Alcalá de Guadaíra en la actualidad.

Ficha técnica

  • Obra: Casa de la Juventud.
  • Programa: Centro Cultural + Garaje Público + Espacio Público.
  • Ubicación: Alcalá de Guadaíra, Sevilla, España.
  • Arquitectos: Felipe Retuerto + DUNAR Arquitectos.
  • Arquitectos líderes: Felipe Retuerto, Francisco Javier Robustillo.
  • Arquitecto Técnico: Antonio Vallejo López.
  • Constructora: JICA Andaluza.
  • Promotor: Excmo. Ayuntamiento de Alcalá de Guadaíra.
  • Año de finalización: 2026.
  • Superficie construida: 2.865,97 m2
  • Presupuesto: 3.280.330,65 € (IVA incluido)

Fotografías:

RN Fotógrafos / Nicolás Yazigi

ACA

Procedencia de las imágenes

1, 20, 23-32. Cortesía de Felipe Retuerto Ramírez.

2-5 y 8 y 10. Wikipedia (https://es.wikipedia.org/wiki/Alcal%C3%A1_de_Guada%C3%ADra)

6, 16 y 17. Ayuntamiento de Alcalá de Guadaíra (https://www.alcaladeguadaira.es/servicios-municipales/urbanismo-y-planificacion-estrategica/ordenanzas-y-normativas/19/—-fotografias-aereas–vuelos-ano-77—80—86—93)

7. Tu Castillo en Red (http://castilloenred.ciudadalcala.org/historia/)

9. Grabados Laurence Shand (https://www.grabadoslaurenceshand.com/product/castillo-de-alcala-de-guadaira/)

11. ResearchGate (https://www.researchgate.net/publication/390187285_Juan_Talavera_Heredia_en_Alcala_de_Guadaira_dos_proyectos_ineditos_que_contribuyeron_a_la_transformacion_urbana_de_la_ciudad)

12. ADUFE (https://www.adufe.es/noticias/la-historia-de-alcala-en-imagenes-de-ayer-y-hoy/)

13. Colección Fundación Arquitectura y Ciudad

14, 15 y 21. Territorio y Ciudad (https://territorioyciudad.com/portfolio_page/plan-general-de-ordenacion-urbanistica-de-alcala-de-guadaira)

18. ABC Sevilla (https://www.abc.es/sevilla/provincia/alcala-de-guadaira/sevi-casa-juventud-para-dinamizar-centro-alcala-guadaira-201703261236_noticia.html)

19. PP Alcalá de Guadaíra (https://www.ppalcala.es/el-antiguo-mercado-de-abastos-abandonado-por-el-ayuntamiento-del-psoe/)

22. Capturas de Google Earth

33. sevillaactualidad (https://www.sevillaactualidad.com/alcala-de-guadaira/35777-andalucistas-fracaso-plan-limones-alcala-gran-ciudad/)

1990-1999,1992,Crono Arquitectura Venezuela

1992• Se inaugura el Pabellón de Venezuela en la Expo ’92 de Sevilla

Deja un comentario
Pabellón de Venezuela en ExpoSevilla.jpg

1992•  Se inaugura el Pabellón de Venezuela en la Expo ’92 de Sevilla, ubicado en una parcela del tramo central de la avenida de las Acacias en su cruce con una calle transversal de servicio, diseñado por los arquitectos Henrique Hernández, Ralph Erminy y Marcel Erminy, con el diseño estructural de Waclaw Zalewski y Carlos H. Hernández, y la integración cromática de Carlos Cruz-Diez. La dirección de la obra estuvo a cargo Félix Escrig, Ricardo Huete y Feliciano Muñoz; y la construcción por Cubiertas y MZOV
El Pabellón venezolano llamó poderosamente la atención desde el momento en que se ensambló por dos razones: su concepción (la posibilidad de montarlo, desmontarlo y transportarlo), y la utilización del color como elemento de identificación del conjunto.

La estructura del Pabellón fue fabricada en su totalidad con aluminio y materiales venezolanos y enviada desarmada a España, en donde se armó en el recinto ferial. En su construcción participó un equipo de especialistas del Instituto de Desarrollo Experimental de la Construcción de la UCV, IDEC / FAU UCV. En la imagen se observa la malla espacial en cuyos nudos están las articulaciones para desplegar el pabellón en solo 13 horas.

El programa funcional se concentra en dos partes: el edificio (con sus espacios expositivos y la gran sala de proyección audiovisual en alta definición), y la plaza, para la cual se contó con la intervención del maestro Carlos Cruz-Diez, quien a través del color y la luz generó espacios de integración plástica que se movían junto con la estructura metálica.

Los mismos colores de las velas desplegadas de los mástiles de la plaza fueron empleados por el maestro Cruz Diez en bandas horizontales en el pavimento cerámico de la plaza.

Las banderolas triangulares se extraen de unas campanas metálicas con poleas.

Y podían ocultarse dentro de unas campanas metálicas.

Las bandas horizontales en el pavimento cerámico de la plaza con las cuales el maestro Cruz Diez creó el cambiante espectáculo visual que se podía disfrutar al recorrerlo para ingresar en el Pabellón.

Planta de techo en donde se puede observar la cubierta desmontable del edificio, propiamente dicho, y la plaza, con sus 36 mástiles.
Planta baja con el Auditorio para 400 personas y la Gran Plaza con sus 36 mástiles.
Una vista general del vestíbulo de acceso a la sala de proyecciones del pabellón.
Planta semi-sótano, en donde los proyectistas desarrollaron las Dependencias administrativas, la sala de exposiciones y el área de servicio.

El proyecto construido que representó al país en el evento ferial español fue el ganador de un concurso organizado por el Ministerio de Educación venezolano, al cual habían sido invitados a participar (además de Henrique Hernández y Ralph Erminy), los arquitectos: Domingo Álvarez, Jorge Castillo, Gorka Dorronsoro, Enrique Larrañaga, Juan Carlos Parilli, Jesús Tenreiro y Oscar Tenreiro.
El jurado, presidido por Tomás José Sanabria, estuvo integrado por Pablo Lasala, Emile Vestuti, Henrique Vera y Juan Pedro Posani (quien fungió de curador).


Fuentes consultadas y fotografías:
ON diseño. «La arquitectura de la Expo´92». ARAM Ediciones, S.A. Barcelona, 1992. pags. 348-353. Fotografías: Anna Elías

HVH

Algo más sobre la Postal,Contactos FAC,Contenido desglosado,Planos de Caracas

ALGO MÁS SOBRE LA POSTAL Nº 302

Deja un comentario

Nuestra postal del día de hoy recoge el “Mapa topográphico de la Provincia de Venezuela. Alias Caracas, con parte del nuevo reino de Granada probincia de Maracaibo y Cumaná”, Levantado por Joseph Santos Cabrera y corregido de ancho del que delineó para Joseph de Iturriaga, cuyo original reposa en el Archivo General de Indias, Sevilla.

Elaborado a mediados del siglo XVIII (1754) el plano forma parte de las representaciones del país que se produjeron desde la segunda mitad del siglo XVI por parte de España. Muestra el marco geográfico donde se desenvolvió el poblamiento del país, cuyo territorio se consolidó y centralizó en Caracas a partir de la creación de la Real Audiencia de Caracas en 1786 y del Real Consulado en 1793, encargado de fomentar la economía regional.

Según el historiador Julio González, quien realizó un inventario y catálogo sobre mapas y planos de Venezuela en el Archivo de Indias publicado en 1968, este plano se produjo en una etapa que se caracterizó por una escasa producción de mapas generales de Venezuela. La representación en sí misma forma parte de un fenómeno más amplio, donde España trató a través de los mapas, de comprender y tomar posesión del nuevo mundo. Ello se evidencia en que el plano, realizado con fines militares, está dibujado desde el mar hacia tierra firme, evocando el descubrimiento de nuevas tierras, cuyo poblamiento es descrito por Joseph Santos Cabrera dibujando en detalle por todo el territorio las principales ciudades, villas, misiones, presidios, hatos de ganado y haciendas de cacao.

1. Dos textos de referencia para el análisis del Mapa topográphico de la Provincia de Venezuela…: Julio González, Catálogo de mapas y planos de Venezuela (1968) y Beatriz Peña, 26 años de esclavitud: Juan Miranda y otros negros españoles en la Nueva York colonial (2021).

Dentro de los aspectos topográficos más llamativos, en el plano se puede apreciar el rio Orinoco y el sistema de ríos y afluentes, así como el sistema montañoso costero que luego forma la cordillera andina que se extiende hasta Trujillo, la hoya donde se ubica Caracas, el lago de Valencia y las islas de Margarita, Orchila, Tortuga, Isla de Aves, Curazao, Bonaire y Aruba. La costa de Venezuela se representa desde el Golfo de Cariaco, hasta el borde este del Lago del Maracaibo, más allá de la península de Paraguaná, dividida en tres sectores: la costa de Cumaná, la costa de Caracas y la costa de Coro. En ella se detallan minuciosamente los nombres de todos los lugares y pueblos costeros. Cabe destacar que para ese momento, el litoral venezolano sufría en gran medida la intensidad del contrabando y el comercio ilegal, y las costas de Coro junto a la de Caracas se convirtieron en centros de actividad de negocios fraudulentos, siendo la defensa costera un negocio lucrativo, peligroso y sangriento, como bien señala Beatriz Peña en 26 años de esclavitud: Juan Miranda y otros negros españoles en la Nueva York colonial (Editorial Universidad del Rosario, 2021).

En el mar, una carabela mirando al sur constituye un elemento pictórico que complementa el mapa, para darle mayor realismo como parte de la interpretación personal de su autor Joseph Santos Cabrera, quien formó parte de la expedición que organizaba España para establecer los límites con Portugal de sus posesiones en Sudamérica. La denominada “Expedición de Límites al Orinoco” efectuada entre 1754-1761, tenía como objetivo cumplir con los términos del Tratado de Límites de 1750, pero también tuvo otro objetivo fundamental. En dicha expedición participó como Botánico del Rey Fernando VI, el naturalista y botánico sueco Pehr Löfling, quien fue precursor de la historiografía de las ciencias naturales en Venezuela y del período colonial español en América, pues antes de la llegada de Löfling, existían pocas referencias científicas rigurosas de la historia natural de nuestro país. Cabe recordar que Löfling, quien fue discípulo de Karl Linneo, realizaría bajo el método de su maestro las primeras descripciones científicas de la flora y fauna de las posesiones sudamericanas de la corona española. Löfling, permanecería dos años en Venezuela, recolectando material botánico y zoológico, hasta su muerte a los 27 años en 1756 en una misión del Caroní, todo ello relatado por Stig Rydén en Pedro Loefling en Venezuela. 1754-1756 (Editorial Ínsula, 1957). Más adelante, en la misma tónica Francisco Pelayo & Miguel Ángel Puig-Samper publicarían La obra científica de Löfling en Venezuela en la serie de Cuadernos Lagovén (1992).

2. Dos publicaciones que recogen el trabajo realizado por Pedro Loefling en Venezuela.

La participación de Löfling en esta expedición, sin duda agrega una nueva dimensión a este mapa. Quizás por ello Santos Cabrera dibujó un animal marino frente a las costas de Venezuela como parte de su interpretación de un territorio en pleno proceso de poblamiento y exploración militar y científica que llevaba a bordo a uno de los más jóvenes y notables naturalistas de su tiempo.

En cuanto a Santos Cabrera, autor del mapa, durante la expedición se desempeñó bajo el cargo de “cosmógrafo” junto a Ignacio Milhau, Vicente Doz y Nicolás Guerrero, José Mariano Monroy, Juan Sánchez Galán, y el Jesuita Francisco Javier Haller. Al cruzar datos con otras fuentes presumimos que este mapa es parte del resultado de esa expedición histórica, que partió del Puerto de Cádiz en 1754, duró 55 días de travesía hasta llegar a las costas de Cumaná, dirigida por el Primer Comisario José de Iturriaga, quien encarga el mapa a Santos Cabrera, tal como se menciona en su encabezado.

3. Portada y págiuna 7 del libro libro El Continente del Papel: Venezuela en el Archivo de Indias (1984)

Esta hermosa representación a tinta, capaz de mostrar la inmensidad del territorio y la sensación de lo lejano y lo cercano, es la primera imagen de Venezuela que abre en la página 7 la recopilación cartográfica publicada en el libro El Continente del Papel: Venezuela en el Archivo de Indias (Fundación Neuman-Editorial Arte, 1984), con mapas y planos compilados por Federico Vegas, Wenceslao López, Nerio Neri Piazola y Ana Luisa Figueredo, una joya llena de dibujos y planos de gran riqueza plástica, donde a partir de transparencias se reproduce parte de la bella e infinita obra del levantamiento de Venezuela realizada por “una empresa fantástica (España), la cual dibujó casi todo un continente, y lo trasladó a los archivos del imperio”, como comenta el propio Vegas en la Introducción.

4. Colección GeoVenezuela a cargo de Pedro Cunill Grau (2010) y detalle de los tomos 1 y 2

Visto como una sugerente y muy atractiva representación de la realidad y la imaginación, así como un valioso documento de carácter histórico y técnico, el mapa que hoy nos ha ocupado habla de un territorio en pleno proceso de poblamiento y exploración, muy bien registrado por José Ángel Rodríguez en “La geografía del poblamiento de la Venezuela Hispánica”, publicado como capítulo 3 del Tomo 1 (La geografía histórica del poblamiento territorial venezolano/La tropicalidad venezolana) de la colección GeoVenezuela a cargo de Pedro Cunill Grau (Fundación Empresas Polar-ExLibris, 2010).

IGV/ACA

Procedencia de las imágenes

Postal. Federico Vegas, Wenceslao López, Nerio Neri Piazola y Ana Luisa Figueredo (comp.). El Continente del Papel: Venezuela en el Archivo de Indias, 1984

  1. https://books.google.co.ve/books/about/Cat%C3%A1logo_de_mapas_y_planos_de_Venezuela.html?id=TmAvAAAAYAAJ&redir_esc=y, y https://www.amazon.com/26-a%C3%B1os-esclavitud-espa%C3%B1oles-colonial-ebook/dp/B09RQYXPPF

2. https://www.amazon.com/26-a%C3%B1os-esclavitud-espa%C3%B1oles-colonial-ebook/dp/B09RQYXPPF y https://www.facebook.com/PedroLoefling/photos/104366386267275

3. Colección fundación Arquitectura y Ciudad

4. https://bibliofep.fundacionempresaspolar.org/publicaciones/colecciones/geovenezuela/

Contactos FAC,Contenido desglosado,Novedades editoriales de aquí y de allá

NOVEDADES EDITORIALES DE AQUÍ Y DE ALLÁ

Deja un comentario

La vida de los edificios

La mezquita de Córdoba, la lonja de Sevilla y un carmen en Granada

Rafael Moneo

Editorial Acantilado

2017

Nota de los editores

A través de tres artículos escritos en distintas épocas y circunstancias, Rafael Moneo nos acerca a la arquitectura invitándonos a observar con una nueva mirada dos edificios tan conocidos como la mezquita de Córdoba y la lonja de Sevilla, y a descubrir otro más reciente y secreto: el carmen de Rodríguez-Acosta en Granada. «Sobre los edificios -señala el reconocido arquitecto- gravita el tiempo […] estamos obligados a aceptar que sus vidas implican continuo cambio […] Al mismo tiempo la vida de los edificios está soportada por su arquitectura, por la permanencia de sus rasgos más característicos y, aunque parezca una paradoja, es tal permanencia la que permite apreciar los cambios». Un revelador e instructivo acercamiento a la historia y la geografía de nuestro país de la mano de uno de los arquitectos contemporáneos que mejor ha sabido hacer dialogar pasado y presente.

Nota de Javier García Librero

Tomada de Plataforma arquitectura

18 enero 2018

Bajo el título La vida de los edificios, se presentó a fines de diciembre el más reciente libro del arquitecto español Rafael Moneo -Premio Pritzker 1996- en un intento de ver la arquitectura desde “dentro, desde sus entrañas” a partir de tres edificios: la Mezquita de Córdoba, la Lonja de Sevilla y el carmen de Rodríguez-Acosta de Granada. Tres edificios de tres ciudades que el arquitecto considera imprescindibles para quien quiera conocer España y su arquitectura.

De esta manera, el libro se compone y divide en tres artículos asociados a cada uno de estos edificios, escritos en diferentes circunstancias y que han sido rescatados para componer y dar vida a este ensayo del gran arquitecto navarro y Premio Pritzker de la arquitectura en 1996.

El primero de ellos se titula “La mezquita de Córdoba: la vida de los edificios”, conferencia pronunciada por Moneo en la Harvard Graduate School of Design en mayo de 1977 y que estudia los criterios formales que subyacen tras las intervenciones que a lo largo del tiempo ha ido sufriendo el edificio cordobés. Un conjunto arquitectónico en cierto sentido huérfano, ya que, tal y como explica Moneo en el prólogo, su origen no se puede atribuir a un único arquitecto. Es por ello que el edificio se analiza a partir de lo que es en la actualidad y en el que, según el autor, “ha quedado fielmente documentada toda la historia de España”. 

La segunda parte del libro rescata el artículo “El arquitecto Juan de Herrera y el Discurso de la figura cúbica: la lonja de Sevilla como cubo elementado” y, como su propio título índica, tiene como protagonistas a la lonja de Sevilla y los propósitos de su arquitecto, Juan de Herrera. En este sentido Moneo explora “hasta qué punto un modo de pensar está en el origen de una obra de arquitectura”, es decir, el interés no se centra tanto en los aspectos formales que configuran este edificio como en el soporte ideológico que lo sustenta. 

Por último, el ensayo se cierra con el texto «El carmen de Rodríguez-Acosta en Granada» en el cual Moneo saca a relucir sus dotes detectivescas para identificar los autores de la que él considera una de las obras de arquitectura más notable y valiosa construida en España durante los años veinte.

Son muchos los arquitectos que intervinieron en el diseño de este edificio y que consiguieron materializar en un edificio el modo de ver y entender el mundo que tenía el pintor Rodríguez-Acosta. Entre los arquitectos que intervinieron en su construcción se encuentran: Ángel Casas, Ricardo Santa Cruz, Modesto Cendoya, Teodoro de Anasagasti y Felipe Giménez Lacal.  Este libro, por lo tanto, supone una estupenda oportunidad de adentrarse en la historia de tres edificios y ciudades imprescindibles de la arquitectura española y todo ello de la mano de un gran arquitecto que nos guía para descubrir y desentrañar los diferentes tiempos ocultos que la vida de estas arquitecturas escoden.

ACA

Algo más sobre la Postal,Contactos FAC,Contenido desglosado,Pabellones venezolanos en ferias internacionales

ALGO MÁS SOBRE LA POSTAL nº 64

Deja un comentario

Desde que por iniciativa del empresario local Luis Rodríguez Caso se empieza a gestar la idea de organizar una “Exposición Hispano-Ultramarina”, “Exposición Internacional España en Sevilla” o “Exposición Internacional Hispano-Americana” (1909), hasta su apertura con el rótulo definitivo de “Exposición Iberoamericana” el 9 de mayo de 1929 en el Parque María Luisa de la capital andaluza, siguiendo el plan general del arquitecto Aníbal González, transcurren 20 años salpicados de numerosas vicisitudes que permiten contextualizar en cierta medida la presencia venezolana en este evento.
Ideada en un comienzo para promocionar a Sevilla como destino de invierno para una clase social alta centrando su actividad más en la historia, el arte, las fiestas y el folclore que en exponer logros técnicos o industriales (objetivo que sí constituyó el tema central de la Exposición Internacional de Barcelona organizada en las mismas fechas), para resolver los acuciantes problemas de la ciudad y modernizar las infraestructuras urbanas, es, sin embargo, el componente ideológico oculto tras el debate sobre la relación histórica entre España y la América Hispana lo que se fue poco a poco posicionando como eje central de un debate que salpicó la actitud de buena parte de los países participantes en la Exposición  con respecto al papel del anfitrión, personificado desde 1923 por la dictadura de Primo de Rivera cuyo régimen aprovecha para convertirla en logro al otorgarle el apoyo definitivo que, traducido en intervención del ente organizador, terminará permitiendo su realización.
Amparo Graciani García en “Presencia, valores, visiones y representaciones del  hispanismo latinoamericano en la Exposición Iberoamericana de Sevilla de 1929” (2013) señala al respecto: “La aceleración definitiva se produjo tras la inclusión de la Exposición Iberoamericana como elemento del programa político de la dictadura de Miguel Primo de Rivera (1923-1930), quien en su ideario político -basado en el Hispanoamericanismo y la Hispanidad– diseñó un nuevo imaginario españolista en torno a la raza (hispana) como principal elemento identitario del espíritu nacional. Mientras abogó por la hegemonía de la raza hispana, sus declaraciones acerca de las culturas y etnias regionales eran cada vez más restrictivas. Así pues, la raza pasó a ser el eje principal del discurso ideológico de la Exposición”. Recordemos como condimento adicional que la denominación “Día de la raza” pensada como celebración que “uniese” a España e Iberoamérica se gesta en 1913 y la oficializa el gobierno peninsular el año 1918 eligiéndose para ello el 12 de octubre. De esta manera el objetivo inicial de “promover los valores hispanoamericanos, potenciar un armónico fraternalismo entre las repúblicas americanas y la metrópoli, y recuperar el prestigio español -perdido tras la Paz de París-”, trocó en un tenso clima que permitió a políticos, arquitectos y artistas exhibir, además de sus tradicionales productos, “su particular visión y misión de la raza, su raza nacional, a través de los pabellones representativos”, asuntos en su mayoría ajenos al desprevenido visitante del evento.

Así, la participación de los diferentes países latinoamericanos en la Exposición Iberoamericana podría clasificarse entre aquellos que asumieron el predominio de la raza hispana (en sintonía con los lineamientos oficiales del régimen de Primo de Rivera), como es el caso de Argentina, y aquellos que reaccionaron a tal premisa siguiendo la ruta de la exacerbación de los valores de sus particulares nacionalidades oscilando “entre el indigenismo y la exaltación del mestizaje” como son los casos de México, Bolivia, Colombia, Perú y Chile. También, bajo este patrón se puede desentrañar el compromiso adquirido por unos países u otros en cuanto al control del diseño de sus respectivos pabellones, pudiéndose hablar en definitiva de “pabellones nacionales” versus “pabellones nacionalistas” proyectados o bien por arquitectos nativos de los países representados o bien asumidos por el Comité Organizador asignando el encargo a arquitectos españoles. Acudieron al certamen un total de dieciocho estados americanos, además de Portugal, Marruecos, Guinea y las diferentes regiones españolas y provincias andaluzas.
La actitud asumida por Venezuela a la hora de determinar la manera como debía hacer su aparición en la Exposición Iberoamericana de Sevilla con un edificio propio, si bien pareciera revelar la presencia de un “pabellón nacional”, luce alejada al debate de fondo que hemos intentado ilustrar. El haber finalmente encargado el diseño al arquitecto gaditano Germán de Falla y Matéu (1889-1959), sumado a su provisionalidad derivada del hecho de haber sido uno de los pocos demolidos al no ser firmado un contrato de cesión con el ayuntamiento sevillano, nos dejan de nuevo una desazón que luce difícil de explicar, a sabiendas, gracias a la investigación hecha por Orlando Marín -recogida en La nación representada: La arquitectura de los pabellones de Venezuela en las exposiciones internacionales durante el siglo XIX (2006)-, de que fueron evaluadas “tres propuestas recogidas por la Comisión designada por el gobierno de Juan Vicente Gómez en Sevilla para contratar el proyecto del pabellón venezolano”, una de ellas elaborada en Venezuela.
En todo caso, la que en definitiva resultó ser nuestra representación nacional en Sevilla “cuyo costo ascendió a Bs. 179.303,38, constaba de tres salas de exposición organizadas simétricamente alrededor de un patio central rodeado de corredores. La fachada principal, más bien austera y de líneas simplificadas, muestra en el volumen de acceso el empaque de un arco del triunfo apenas intervenido por cornisas molduradas y listones pintados. La puerta de entrada está flanqueada por dos grandes lámparas de pared y la remata una inscripción con el nombre del país. Un poco más al fondo, sobre la puerta de entrada, también se ha pintado el escudo nacional”, tal y como señala el documentado estudio de Marín.
El haber seleccionado Germán de Falla un austero neocolonial como estilo que debía representarnos en Sevilla permite detectar no sólo la manera como un arquitecto europeo interpretaba nuestro pasado, sino también recordar que ya para la época los rasgos propios de dicha manera ecléctica de rescatar nuestros ancestros hispanos de la “leyenda negra” que los arropó luego de la gesta independentista, se empezaban a imponer en buena parte de la arquitectura residencial caraqueña, donde la impronta de rasgos modernistas aún no se reconocía con claridad. El tránsito entre un país predominantemente rural y otro de carácter más urbano o de una economía agraria a la petrolera ya se encontraba plenamente encaminado signado por una bonanza que contrastaba con el crac que en octubre de ese mismo año de 1929 sufría la bolsa de Nueva York dando inicio a la «gran depresión».

ACA

Procedencia de las imágenes

Postal. https://www.todocoleccion.net/postales-andalucia/postal-sevilla-exposicion-iberoamericana-1929-pabellon-venezuela-original~x42268644

1. https://es.wikipedia.org/wiki/Exposici%C3%B3n_Iberoamericana#cite_note-iberoamericana-91