Equipamiento hotelero excavado en la roca en la forma ancestral de los muros de contención en el sur de Grecia, rehabilitación de desvanes colectivos en el Atlas marroquí, reconstrucción de antiguas bodegas en el sur de Francia para revitalizar tanto la memoria laboral como la vitivinícola de la región… En los últimos años, los arquitectos de la cuenca mediterránea han revivido cada vez más técnicas y dispositivos vernáculos, al tiempo que reinterpretan arquetipos arquitectónicos excepcionales. Panorámica del Mediterráneo.
En décadas anteriores, la producción arquitectónica estaba constreñida por los límites de la tecnología; los arquitectos empujaron los límites impuestos por la tecnología y les dio un propósito común. Esos límites se han ido. Durante las dos décadas anteriores se ha demostrado que con suficiente tecnología (y dinero) todo es posible. ¿Qué hace un arquitecto cuando todo es posible?
Esta es la pregunta a la que se enfrentan los arquitectos de hoy, que ahora operan dentro de un paisaje profesional donde todo es posible, pero poco tiene sentido. La mentalidad de “todo vale” que prevalece en la actualidad ha resultado en innumerables edificios de “objetos” autorreferenciales que interactúan solo con el ego de su arquitecto, lo que a menudo da como resultado un tejido urbano de objetos formales autónomos compuestos por tropos de diseño aplicados arbitrariamente que celebran la invención formal para su propio bien. Pero, ¿qué le dejan los arquitectos a la sociedad una vez que la novedad de la forma se ha desvanecido?
En esta era arquitectónica de creación de formas arbitrarias, desprovistas de contexto o significado, Out of the Ordinary propone una arquitectura de innovación que surge de preocupaciones ordinarias, sobre las relaciones y no sobre la forma, que expone nuevas relaciones espaciales con claridad esquemática en un proceso de destilación que busca poner al descubierto las relaciones significativas entre los elementos esenciales de construcción.
Puede que una revista no tenga nada de nuevo u original. Sin embargo, puede ser entendida como una expresión e interpretación de un estado de las cosas, en un lugar y momento determinados. Esta revista, es una de las que se hizo contra todo pronóstico en un momento en el que todo se detuvo. El tema de la inercia es interesante como fenómeno debido a que, a pesar del deterioro sostenido de la Universidad, en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la UCV, la mayoría de sus usuarios íbamos, por inercia justamente, a continuar con nuestras actividades formativas. Resulta que, en marzo de 2020, cuando el mundo entero se paralizó por la pandemia ocasionada por el Covid-19, los componentes que hacían operar a la academia ya no estaban operando; quedaba la fuerza remanente de un movimiento previo que estaba caminando ya muy lentamente para finalmente detenerse. Para bien o para mal, lo que sí permitió este cambio de dinámica, para quienes hemos iniciado este proyecto, es la oportunidad de ir a la escuela a mirar otras cosas y a pensar otros diseños. Así surgió el Movimiento FAU Emergente, una pequeña iniciativa conformada por algunos estudiantes activos, egresados y profesores, que durante los meses más complejos de la pandemia se mantuvo presente en actividades de limpieza y de mantenimiento, con interés de estudio y con actitud propositiva, evaluando ideas para la Facultad. Estas páginas reúnen pues, los resultados de esas ideas y diseños. Esta revista, en su núcleo, parte de la revisión del valor de dos espacios importantísimos de la Facultad: la biblioteca Willy Ossott y el Taller Galia, a través de las miradas de los profesores Dr. Arq. Luis Polito y Arq. José Luis (CHUCHI) Sánchez. Seguidamente, abre un espacio para la reflexión sobre los procesos administrativos y políticos de la Universidad, a través de los agudos párrafos que nos ofrece el profesor y coordinador de la Unidad Nueve, Arq. José Alejandro Santana. Finalmente, dos aproximaciones en dos escalas y modalidades distintas a ideas, diseños y posibles soluciones como respuesta a los fenómenos observados en la escuela que presenciamos ahora. En definitiva, este es un proyecto que apunta a un refrescamiento de la forma como abordamos el tema de la crisis universitaria, explorando la creatividad como recurso para reformular nuestra relación con lo existente.
En este enlace conseguirás dos versiones: una para web y otra para móviles.
Apertura de la exposición «LA VILLE NEUVE: los capítulos recobrados de la arquitectura francesa en la capital (1900-1975)».
El pasado domingo 26 de junio, bajo los auspicios de la Embajada de Francia, Docomomo Venezuela y la Sala Trasnocho Arte Contacto (TAC), se abrió en ésta última la exposición «LA VILLE NEUVE: los capítulos recobrados de la arquitectura francesa en la capital (1900-1975)». Su realización ha sido posible también gracias al apoyo de la Fundación Mochima, M.T. Maquinarias Tecnifar S.A. y Collectania, así como de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la UCV y la Fundación Villanueva.
En el marco del 455 aniversario de la fundación de Santiago de León de Caracas (1567 – 2022) esta exposición, bajo la curaduría de Hannia Gómez y la colaboración de los profesores Paulina Villanueva y Antoine Grumbach, junto a la museografía de Elías González y María Paula Pulido, y el apoyo de @franbeaufrand, @edhernandezb y @mobelsigloxx, reúne una serie de obras, fotografías, textos, documentos y maquetas, con el fin de mostrar los diversos proyectos que arquitectos, urbanistas, diseñadores y artistas franceses aportaron en la construcción de la capital moderna entre 1900 y 1975.
Los registros fotográficos de las arquitecturas y de las obras de arte franceses fueron realizados por miembros de Docomomo Venezuela.
Al trabajo de investigación se suma el apoyo del profesor Víctor Sánchez Taffur junto a un equipo de estudiantes de la V Pasantía Académica Facultad de Arquitectura y Urbanismo – Universidad Central de Venezuela / Docomomo Venezuela, a cuyo cargo estuvo la realización de las maquetas y los vídeos.
La exposición LA VILLE NEUVE estará abierta al público hasta el 25 de septiembre en la Sala TAC, Sector Trasnocho, Centro Cultural Paseo Las Mercedes, Caracas.
1932• El día 19 de diciembre se inaugura en Maracaibo, estado Zulia, el nuevo Teatro Baralt diseñado por el arquitecto de León Jerónimo Hoet (1891-1944), el cual está ubicado en la Avenida 5 con calle 95, diagonal a la Plaza Bolívar de la capital del estado.
Este segundo Teatro Baralt, fue construido en el mismo sitio en el cual existió el anterior, inaugurado en 1887 y demolido en 1928. El Teatro debe su nombre al deseo de honrar a Rafael María Baralt (1810-1860), escritor, filólogo y diplomático marabino, autor de la obra «Resumen de la historia antigua y moderna de Venezuela», publicada en París en 1841 y primer venezolano en ocupar una silla en la Real Academia de la Lengua Española.
El recién inaugurado nuevo «Teatro Baralt» de Maracaibo, estado Zulia, proyectado por el arquitecto belga León Jerome Hoet (1891-1944), en una fotografia de Arturo Ferrebús Rincón del Archivo Histórico de Miraflores, Caracas.
El nuevo Teatro Baralt de Maracaibo fue diseñado por el arquitecto de origen belga León Jerónimo Hoet (1891-1944) y la decoración interior en estilo art decó fue diseñada por Antonio Angulo (1905-1992), joven marabino, considerado el precursor de ese estilo en Venezuela.
1974• Abre sus puertas al poco tiempo de ser reglamentado por el Congreso de la República el Régimen de la Zona Franca, la tienda “La Media Naranja”, ubicada en la intersección de la avenida 4 de Mayo con la avenida Santiago Mariño, Porlamar, Isla de Margarita, estado Nueva Esparta. Una de los primeros comercios de la isla, propiedad de la familia Elia, que se estableció en grande, utilizando un casquete esférico de fibra de vidrio con el color naranja como cubierta del local, el cual por ser llamativo se convirtió en punto de referencia urbano para lugareños y turistas. La tienda ofrecía ropa, calzado y accesorios importados de marcas internacionales.
HVH
Nos interesan temas relacionados con el desarrollo urbano y arquitectónico en Venezuela así como todo lo que acontece en su mundo editorial.
Fundación Arquitectura y Ciudad 