Maison La Roche, 10 impasse du Docteur Blanche, 16e Paris.
Si bien Le Corbusier estuvo en el origen de un programa de mobiliario que dio pie a iconos del diseño contemporáneo, esta es la primera vez que la Fundación acoge una exposición de un joven diseñador.
La propuesta de Antony Guerrée nos convenció por las inspiraciones que comparte con Le Corbusier: Grecia como panteón personal, el apego a la naturaleza y la “búsqueda paciente” de materiales.
A través de la exposición Fragmentos, Anthony Guerrée nos ofrece un viaje cercano a Le Corbusier cuestionando los orígenes del arte a través de la referencia a los tres órdenes griegos. El arquitecto escribió en diciembre de 1910, frente al Partenón: “Maldita sea, es hermoso y claro. Estas placas, estas líneas, es el sol puesto bajo los dedos de la gente». Con esta nueva exposición, el joven diseñador ha optado por experimentar con el mármol, un material desde los orígenes del arte, inscrito también, por su perdurabilidad, en el presente y el futuro.
1943• El 2 de octubre, bendecido por el obispo Rafael Arias Blanco, abre sus puertas el Hotel Bella Vista, ubicado en la carrera 9 con calle 9, San Cristóbal, estado Táchira, a solo dos cuadras de la Plaza Bolívar. El nuevo establecimiento hotelero fue promovido por el empresario Francisco Chuecos (1894-1988).
El hotel, un edificio de dos plantas que tenía 39 habitaciones, fue diseñado con detalles en estilo art decó, al igual que su equipamiento y mobiliario. Entre sus avances tecnológicos se destacaba su central telefónica de clavijas. Llego a ser uno de los mejores de su época.
Al cerrar sus puertas fue remodelado, ampliando su número de habitaciones y modernizando sus servicios. Abrió sus puertas poco tiempo después como Hotel Faraón.
1941• Se concluye la construcción del Internado Judicial de Caracas, conocido también como Cárcel Modelo, ubicada en Propatria, proyectado por el ingeniero-arquitecto Luis Eduardo Chataing (1906-1971).
Esta cárcel se construyó durante la Presidencia de Eleazar López Contreras, bajo la supervisión del Ingeniero Tulio Chiossone, y fue inaugurada por el Presidente Isaías Medina Angarita.
Tuvo un costo de Bs. 2.500.000 y tenía 362 celdas, siendo uno de sus primeros directores o alcaldes el siniestro Pedro Estrada.
Inicialmente, la cárcel contó con una empresa de fabricación de muebles, en donde trabajaban los reclusos quienes debían pagar los costos de su manutención. En 1943 se creó una cooperativa, una caja de ahorros y un salón de teatro donde se proyectaban películas.
En 1963, durante el gobierno del Presidente Rómulo Betancourt, estuvo en una de sus celdas el dictador Marcos Pérez Jiménez, quien había sido condenado a cuatro años de prisión por especulación y malversación de fondos.
Esta cárcel fue demolida entre los años 1983 y 84 durante el gobierno de Luis Herrera Campins para la construcción de los Talleres del Metro de Caracas.
El prestigio de la arquitectura se mide con la vara de una noción que, a diferencia de lo bello, lo útil o la construcción, ha permanecido a la sombra de los tratados. Fue en la cuna de la arquitectura occidental, en una época en la que el arte de construir era ante todo una ofrenda, cuando la dignidad salió a la luz, con la columnata bajo el frontón, el rostro del templo helénico. La fuerza de esta figura del pórtico dejará una huella tan profunda en la mente que la producción arquitectónica se inspirará en ella a lo largo de los siglos para mantener la imagen de dignidad, en beneficio del príncipe, del obispo o de la comunidad.
Desentrañar el secreto de esta longevidad y esta universalidad lleva a rastrear la genealogía de las múltiples motivaciones que subyacen al acto de construir. La dignidad, que ha sobrevivido a su primer rostro, cuya expresión han renovado los maestros modernos, es aquella en nombre de la cual los poderes han ocupado el escenario y decorado la ciudad, pero también de lo que se ha nutrido el proyecto arquitectónico para infiltrar saberes constructivos, para ennoblecer la función práctica de los muros y superar la disparidad de las líneas de la planta, la sección y el alzado por la voluntad de un todo ordenador. Puede movilizar un plan soberano, como las naos separadas y autónomas, como ilustran la Nueva Galería Nacional de Berlín de Mies van der Rohe o la Biblioteca de Exeter de Kahn, o una cierta forma de desafiar la gravedad, ya sea que se observe tanto en los palacios de los italianos municipios del Duecento y en la modernidad brasileña -como la Facultad de Arquitectura de Sao Paolo de Vilanova Artigas-, o incluso el arte de levantar, incluyendo ciertos proyectos corbusianos -en particular la Cité radiante- son la manifestación deslumbrante.
Desde las primeras ciudades occidentales hasta la ciudad posmoderna, esta noción arroja nueva luz sobre las funciones sociales de la belleza, pero también sobre nociones mayores como utilidad, gravedad, escala, estructura, orden o decoración. La dignidad también permite cuestionar desde un nuevo ángulo las condiciones de la invención, la búsqueda de sentido desde el siglo pasado, el lugar de los modelos en la imaginación de los arquitectos, nuestra relación con el lujo y la grandeza y nuestro apego a las plazas de las que los edificios tienen la custodia.
Karim Basbous es arquitecto, doctor de la EHESS de París (tesis en estética bajo la dirección de Daniel Arasse), profesor HDR de la ENSA de París Val de Seine (adscrito al laboratorio Evcau), y profesor asociado de la Escuela Politécnica (investigador asociado del Linx).
Es autor de Avant l’oeuvre, ensayo sobre la invención arquitectónica, publicado por Éditions de l’Imprimeur, y de numerosos artículos en la revista Le Visiteur, de la que es redactor jefe desde 2007, y también en varias publicaciones críticas como Faces, D’A, Les Cahiers de l’Ecole de Blois, New Geographies, Albertiana, Les Cahiers de l’Herne, Décor, así como revistas mensuales como Le Monde Diplomatique. En 2015, el diario Liberation publicó la entrevista que le realizó a Julien Gester sobre la obra de Le Corbusier. Karim Basbous también está a cargo de los asuntos culturales de la Sociedad Francesa de Arquitectos. Da conferencias regularmente en Francia y en el extranjero (en particular, en la ENSA de Marsella, en la Universidad de Belo Horizonte y en la Escuela Politécnica de Turín).
La imagen seleccionada para engalanar nuestra postal del día de hoy corresponde al dibujo realizado por Tomás José Sanabria (1922-2008) del proyecto de uno de los dos edificios de vivienda multifamiliar que realizó en Caracas a lo largo de su fructífera carrera: el San Carlos.
1. La Avenida Principal de Las Mercedes (c.1953).2. Plano de la Urbanización Las Mercedes donde se señala el eje de la Avenida Principal y la ubicación del edificio San Carlos.
Ubicado en el cruce de la Av. Jalisco con la Calle California, Las Mercedes, Caracas, el trabajo le fue encargado por el Dr. Peña Uslar a comienzos de los años 50 del siglo XX (1952) y se terminó de construir en 1954, en medio de una urbanización promovida por el ingeniero de origen mexicano Gustavo San Román asociado con la familia Eraso (propietaria de la antigua Hacienda Las Mercedes) a través de su empresa Venezolana de Inversiones C.A. (VICA), integrada en su gran mayoría por quintas y edificios residenciales realizados en estilo “neo-vasco”.
Será el propio Sanabria quien el año 2007, de acuerdo a lo recogido en http://tomasjosesanabria.com/2016/12/20/edificio-san-carlos/, comentará con respecto al proyecto: “Hablé con el Dr. Peña, persona muy culta y educada, quien demostró a pesar de mi corta edad, gran respeto profesional hacia mi persona. Acto que supe responder con el mayor interés, entusiasmo y dedicación. En el momento se hacían edificios proyectados fundamentalmente por competentes dibujantes que sabían cómo manejar estilos de orden en boga en España. Estas edificaciones tenían gran aceptación y estaban ubicados en la vía principal de la Urbanización recién terminada”.
3. Edificio San Carlos. Diagrama de niveles.
Fiel a su formación, Sanabria, por contraste, diseñará la edificación en un lenguaje afín a los postulados de la arquitectura moderna donde privarán la ausencia de ornamento y la claridad formal a lo que se sumará su permanente preocupación por las variables climáticas.
Al respecto, en la misma nota señalada, el arquitecto precisará: “El terreno en cuestión estaba situado en esquina entre las Ave. Jalisco y la Calle California. La intersección de las dos calles coincidía con la línea Norte Sur, es decir que las fachadas paralelas a cada calle eran bañadas por el sol prácticamente de igual manera durante todo el año. En cuanto a la ventilación el terreno al noreste seria destinado a una bomba de gasolina, ello no bloquearía el paso del viento predominante que venía del Este. (…) Como siempre, hice todos los análisis que acostumbro realizar previos a un estudio, de día, de noche, con lluvia etc. En la manzana todavía no había construcción, esta sería la primera. En ese tiempo no era necesario protegerse de la forma que hoy vemos por doquier, muros sistemas de rejas alarmas etc. Logré proyectar … pensando en el placer que nos ha de dar, el hecho de caminar por una acera, ser libre, ser tomado en cuenta y gozar del ambiente. Hice que los espacios sociales se integrasen con la actividad citadina lo más posible, inclusive expuse el núcleo de circulación vertical para que fuese parte de la fachada, en lugar de elementos que solo adornan. (…) Mi intención fue la de aprovechar lo más que pudiera, la ventilación cruzada, la ventilación natural, por ello propuse las ventanas continuas en todo el perímetro de las fachadas. Esto sin duda le imprime una imagen muy propia al pequeño conjunto”.
4. Vista del edificio San Carlos (c.1954).5. Vistas del edificio San Carlos (c.1954).
En otros términos, Sanabria, con la libertad que tuvo de proponer el programa y la densidad del desarrollo en función de los usuarios y la escala que debía prevalecer en la zona, plantea un objeto aislado, respetuoso de las ordenanzas, organizado a partir de dos volúmenes articulados por un núcleo de circulación vertical y de servicios presidido por una hermosa escalera, resuelta estructuralmente como una limpia superficie plegada en concreto armado, encerrada dentro de una caja de cristal. Su planta en «L» se alinea con las calles, protege el espacio interior de la parcela y define un patio. Por otro lado, su baja altura colaboró, sin duda, a la armonización con las construcciones que a futuro lo rodearían.
Los volúmenes se diferencian en forma y altura: cuatro pisos y planta rectangular hacia la calle California; tres pisos y planta cuadrada hacia la calle Jalisco. Las limpias fachadas, a pesar de responder de forma diferente hacia cada frente, no reflejan la elaborada respuesta al clima y a la insolación que caracterizará la obra posterior de Sanabria, plegándose más bien a mostrar referencias directas relacionadas con los maestros modernos que influyeron en su formación. Aquí, la presencia de “pilotis” y columnas cilíndricas patentes en el área de estacionamiento de la planta baja (calle California) o de ventanas corridas y grandes superficies acristaladas en los volúmenes de los apartamentos hacen más bien mención a algunos de los cinco puntos de Le Corbusier.
6. Edificio San Carlos. Izquierda arriba: Planta baja. Izquierda abajo: Fachada hacia la calle California. Derecha: Planta tipo.
La planta muestra la existencia desde el primer piso de un apartamento de tres habitaciones más la de servicio en el cuerpo que da frente a la calle California el cual, en planta baja, se eleva para albergar el estacionamiento y la conserjería así como para darle paso al acceso peatonal. Hacia la calle Jalisco a todo lo alto del volumen se colocaron apartamentos de dos habitaciones, contando el de planta baja con una terraza-jardín que se prolongaba prácticamente hasta la acera. En todos prevalece la idea de continuidad espacial lograda mediante el empleo de tabiques de mampostería que no tocan el techo.
Esta “gran casa”, como gustaba definirla a su autor, se enmarca en el camino de la ruptura funcional, tipológica y de lenguaje que caracterizó buena parte del espíritu de los años 50. Su claridad geométrica, la combinación de limpias superficies con paneles de cristal, el contraste entre horizontalidad y verticalidad y el uso de la planta libre le otorgan una gran expresividad plástica, que se combina con la racionalidad propia de la eficiente distribución, buena iluminación y ventilación cruzada que ofrecen los apartamentos.
7. Imágenes recientes de las agresiones que ha sufrido el edificio San Carlos.
Las alteraciones sufridas por el edificio, producto del cambio de zonificación de Las Mercedes, se han traducido en el cambio de su original color blanco y la presencia de comercios en la planta baja amén de la transformación de apartamentos en negocios u oficinas, lo cual ha alterado su sobria y serena presencia dentro de un congestionado y transitado sector de la urbanización.
El San Carlos fue declarado Bien de Interés Municipal según decreto Nº 181, publicado en Gaceta municipal extraordinaria Nº 128-04/2005 de fecha 14 de abril de 2005.
ACA
Procedencia de las imágenes
Postal y 4. Galería de Arte Nacional. Tomás José Sanabria Arquitecto. Aproximación a su obra (1995)
