La Comisión Editorial de la Academia Nacional de la Ingeniería y el Hábitat nos ha invitado a compartir el link donde se encuentra el BOLETÍN 69 ANIH, edición octubre-diciembre 2025.
Con la colaboración de Nick Axel, Guillermo S. Arsuaga y e-flux Architecture
The MIT Press
2025
Idioma: inglés
Descripción
Una colección de ensayos que indagan la reflexión sobre cómo la arquitectura y la enfermedad están sorprendentemente entrelazadas, desde la Antigua Grecia hasta la actual ciudad de Nueva York.
Las enfermedades, el bienestar y la arquitectura son inseparables. Los profesionales médicos y los arquitectos siempre han estado en una especie de baile, a menudo influyendo unos a otros, aunque la danza no siempre está sincronizada. Desde una amplia gama de estudios de casos históricos y contemporáneos desde la antigua Grecia hasta la India del siglo XX y la actual ciudad de Nueva York, Sick Architecture destaca un tema que ha moldeado nuestras vidas desde los comienzos de la arquitectura hasta el estallido de la pandemia de Covid-19 y más allá.
La arquitectura enferma va más allá de las enfermedades reconocidas por la profesión médica para preguntar: ¿Qué aspectos de la sociedad pueden estar enfermos, necesitados de atención o sujetos a la patologización? Del mismo modo, el libro va más allá de los edificios físicos y las ciudades para interrogar los protocolos de política y las lógicas espaciales de la arquitectura. Sus treinta y cinco ensayos diversos exploran momentos de la historia global cuando las nociones cambiantes de salud se convirtieron en vectores para el desarrollo de la práctica arquitectónica y el discurso, así como lo contrario, cuando la arquitectura actuó como un reservorio y vector de la enfermedad.
Experiencias otras en la arquitectura y el urbanismo de Santiago de Chile (1950-2020)
José Ignacio Vielma Cabrujas, Iván González Viso y Felipe Corvalán Tapia
Local Ediciones SpA
2025
Sinopsis
Si la ciudad actual es con frecuencia describible como un otro inabarcable, como una acumulación contingente de materia y experiencia, este libro solo puede actuar a la manera de un índice provisional, y seguramente insuficiente para Santiago de Chile. La enseñanza o la crítica privilegian lo claro y lo legible, las genealogías precisas. Sin embargo, existen arquitecturas y experiencias urbanas que no aspiran ni pueden alcanzar estos cánones. En este volumen se han reunido algunas de estas arquitecturas encontradas, y han sido dispuestas ante estrategias de crítica y representación específicas, identificándose como territorios de exploración: una autopista, un conjunto de gasómetros, un par de caracoles santiaguinos, un enorme mercado persa, un celebrado edificio pleno de paradojas, un vacío ruinoso de la antigua infraestructura ferroviaria, una red de objetos autoproducidos para el intercambio, y algunas otras. Así, lo que presentamos como arquitecturas inusuales es un conjunto informe compuesto por veintisiete artefactos al margen de lo normalmente discutido y valorado, un conjunto de evidencias que están ausentes de un concepto común, un conjunto de experiencias otras.
Descripción
Por Iván González Viso
A veces, la arquitectura más interesante no es la que sale en las postales, sino la que rompe las reglas. El libro ‘Arquitecturas inusuales’ explora esos 27 casos que habitan en los márgenes de lo convencional en la capital chilena (1950-2020).
El libro ofrece una mirada fresca y novedosa a la ciudad y la arquitectura. Un registro visual inédito mediante fotografías, dibujos arquitectónicos complejos y descripciones de estructuras que ignoran los cánones estéticos tradicionales y que forman hoy parte de la identidad de la ciudad.
La rica selección se muestra agrupada bajo categorías ‘móviles’ como caja de sorpresas, sistemas, vacíos, modos o aplicaciones y objetos, faros y piezas, y proponen una lectura cruzada.
Un viaje necesario por el Santiago de 1950 a 2020 que nos enseña que lo ‘raro’ también forma parte de la identidad de la ciudad. El libro es el resultado de un proyecto de investigación a cargo de José Ignacio Vielma, Iván González Viso y Felipe Corvalán, posible gracias al patrocinio de los fondos concursables de FONDART, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Chile, e Inmobiliaria Quinta Anauco.
La próxima vez que camines por Santiago, mira hacia arriba. Quizás estás frente a una ‘arquitectura otra’.
Disponible en consulta en la Biblioteca de la FAU UCV a partir de marzo.
Cuestiones en el debate contemporáneo sobre la regeneración de la ciudad y sus barrios. Diálogos Caracas Barcelona.
Tomado de @francomicucci
Desde el Laboratorio de Estudio y Propuestas de Acciones Integradoras para Barrios Autoproducidos de Caracas (AICAlab – AIBAlab), nos complace invitarlos a la presentación de la publicación: Cuestiones en el debate contemporáneo sobre la regeneración de la ciudad y sus barrios. Diálogos Caracas Barcelona.
Este libro es el resultado de un enriquecedor intercambio académico virtual realizado entre profesores e investigadores de la Universidad Politécnica de Cataluña, la Universidad Central de Venezuela y la Universidad Simón Bolívar, además de expertos de otras instituciones de Venezuela, España, Colombia, Chile y Estados Unidos. Los diálogos Caracas Barcelona fueron realizados entre 2022 y 2023 en el marco del AICAlab, con el apoyo de Fundación para la Cultura Urbana, La Poeteca y Fundación Espacio.
Detalles del Evento
Fecha: Miércoles, 25 de febrero de 2026.
Hora: 11:00 am.
Lugar: Sala de Exposiciones de la FAU UCV.
Sobre la publicación
Esta publicación forma parte de una colección que promueve el Máster en Desarrollo Urbano y Territorial de la Universidad Politécnica de Cataluña y que coordina el profesor Carlos Llop y en el que participa la Profesora María Isabel Espinosa. Junto a ellos participaron en la coordinación del trabajo editorial la profesora María Isabel Peña de la FAU UCV y el profesor Franco Micucci de la USB junto a Federico Vegas y la profesora Doris Tarchopoulos de la Universidad Javeriana de Bogotá, Colombia. Esta publicación cuenta con material fotográfico cortesía del Archivo de Fotografía Urbana.
Con Pier Vittorio Aureli, Mario Carpo and Daniel Sherer
The MIT Press
2025
Idioma: inglés
Descripción
Un análisis fresco e innovador de las cinco obras construidas del reconocido arquitecto renacentista Leon Battista Alberti, que sugiere una nueva relación de forma con el significado.
Mucho se ha escrito sobre el mantra del arquitecto renacentista León Battista Alberti de parte a todo como una de las condiciones continuas de la arquitectura. Si bien esta tesis subyacente a menudo se ha repetido en los anales de la historia y la teoría arquitectónica, los arquitectos rara vez han cuestionado la idea. Al reescribir Alberti, el arquitecto Peter Eisenman sugiere, sin embargo, que Alberti provocó un discurso radical más allá del diálogo de parte a toda el que aparece en sus Diez Libros de Arquitectura. El análisis en profundidad de Eisenman de las cinco obras construidas de Alberti revela una disyunción entre los edificios del arquitecto y los escritos teóricos, lo que sugiere una nueva relación de forma con el significado basado en la fragmentación del espacio homogéneo.
Reescribir Alberti incluye contribuciones de Pier Vittorio Aureli, Mario Carpo y Daniel Sherer. Carpo, un historiador y crítico de la arquitectura, teoriza que la obra de Alberti inició una idea de la disciplina como un sistema notacional similar a las lógicas computacionales contemporáneas. A modo de comparación, Sherer, un historiador de la arquitectura reconsidera las lecturas del crítico Manfredo Tafuri de Alberti, y el arquitecto y teórico Aureli se basa en Alberti para proponer otra idea del “proyecto” arquitectónico.
Aquí, en un libro hay cuatro discursos diferentes (y más de 60 dibujos) que miran hacia atrás a los orígenes de los signos arquitectónicos y la semiología y hacia adelante para entender la forma en que la historia informa la arquitectura hoy.
Con una selección de 750 bocetos, dibujos, maquetas y planos técnicos que revelan el proceso detrás de su obra, Tadao Ando nos invita a descubrir las inspiraciones de sus ideas arquitectónicas. Desde sus comienzos en la década de 1970 hasta sus proyectos más recientes, explore los icónicos bocetos conceptuales de este maestro del modernismo.
Reseña
Una nueva monografía de Tadao Ando desvela el proceso creativo que guía la práctica del arquitecto
Por Tianna Williams
Aficionados a la arquitectura modernista, marcan sus calendarios; la editorial Taschen ha anunciado una nueva monografía Tadao Ando, mirando la obra del maestro de arquitectura japonesa, pero no como la conocemos. En el tomo elevado, se invita a los lectores a descubrir bocetos crudos y dibujos técnicos y dibujos técnicos, haciendo Tadao Ando. Bocetos, Dibujos y Arquitectura, una verdadera, y antes invisible, fiesta visual.
La publicación traza cinco décadas de la creatividad del arquitecto japonés. Todo comenzó cuando Ando se interesó en construir viendo a carpinteros trabajar en su casa familiar cuando era niño. Inspirado por las obras de Le Corbusier, Ando es autodidacta, habiendo dicho que se entrenó para rastrear los contornos de edificios en libros de arquitectura de peso.
Ando es conocido por su integración única de la arquitectura y el paisaje con un giro poderoso y minimalista, desde la fundación de su práctica en su ciudad natal de Osaka. Rápidamente se convirtió en uno de los arquitectos contemporáneos más celebrados del mundo (ganando el Premio Pritzker en 1995, la Medalla de Oro Real de RIBA en 1997, la Medalla de Oro AIA en 2002, y el Praemium Imperiale 1996).
La monografía de Taschen fue creada en estrecha colaboración con el propio maestro, reuniendo 750 bocetos, dibujos, macizas y dibujos técnicos, y documentando su obra desde 1975 hasta nuestros días. Al recorrer las páginas, espere ver proyectos de renombre como Row House en Sumiyoshi, Rokko Housing, Chichu Art Museum y Bourse de Commerce.
El prólogo y el texto están escritos por el propio Ando, y este último está esparcido por todo el libro. Revela el funcionamiento interno de la mente creativa del arquitecto y ofrece información sobre lo que guía su práctica y sus reflexiones sobre el poder del lugar – prometiendo llevar al lector a un viaje profundamente personal.
ACA
Nos interesan temas relacionados con el desarrollo urbano y arquitectónico en Venezuela así como todo lo que acontece en su mundo editorial.