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1948• Edificio Arismendi

Edificio Arismendi

1948•  Se termina la construcción del Edificio Arismendi, ubicado en el cruce de la Carretera del Este (hoy Boulevard Abraham Lincoln) con Av. Las Acacias, Sabana Grande, integrado por locales comerciales en planta baja, dos pisos de oficinas y un teatro como remate oeste de la edificación.
El diseño del Edificio y el Teatro fue comisionado por el empresario Juan Bernardo Arismendi (1887-1982) al arquitecto Rafael Bergamín, quien realizó el proyecto. La construcción fue hecha por la empresa Velutini y Bergamín, C.A. (integrada por el ingeniero Rafael Emilio Velutini (1911-1987) (FI UCV 1936) y Rafael Bergamín (1891-1970) (Escuela de Arquitectura de Madrid -1918 / UCV reválida en 1939).
El Teatro Acacias, con capacidad para 650 espectadores, fue inaugurado el día 7 de mayo de ese año con proyección de la película mexicana “La Barraca” sobre la obra de Blasco Ibáñez.

HVH

1932• Inauguración de la Policlínica Caracas

1932• El día 2 de febrero se inaugura la Policlínica Caracas, ubicada entre las esquinas de Velásquez y Santa Rosalía. La nueva clínica fue diseñada y construida por el arquitecto Carlos Guinand Sandoz.
El proyecto de la clínica, su construcción y la constitución de la empresa hospitalaria propietaria fue posible «gracias al patrocinio económico del Dr. Lucio Baldó y del propio Guinand Sandoz» y «de la participación de un nutrido grupo de jóvenes médicos», tal cual afirma el arquitecto José Luis Colmenares en su libro Carlos Guinand Sandoz, 1989, Caracas, de donde se tomó la imagen que encabeza esta nota.

Inauguración Policlínica Caracas.jpg

 

En la Policlínica Caracas trabajaron destacados médicos de la época:
Leopoldo Aguerrevere, José Lucio Baldó, Pedro Blanco Gásperi, Fermín
Díaz, Alberto Fernández, Julio García Álvarez, Bernardo Gómez, Pedro
González Rincones, Martín Vegas, Gustavo Machado y Miguel Pérez Carreño, entre otros. La nueva institución médica tenía
servicios de cirugía general, ginecología, nariz, garganta y oídos,
puericultura. oftalmología, sistema nervioso, aparato digestivo,
corazón, piel y enfermedades de la boca, entre otros
.

El vestíbulo de ingreso de la Policlínica Caracas, proyectado por el Carlos Guinand Sandoz. Imagen tomada de Carlos Guinand Sandoz. José Luis Colmenares R. Claderca C.A., 1989, Caracas.

Carlos Guinand Sandoz (1889-1963), se graduó de arquitecto en la Technische Hochschule, de Munich, Alemania en 1913; revalido su título en la Universidad Central de Venezuela en 1936; fue designado Individuo de Número de la Academia de Ciencias Físicas, Matemáticas y Naturales en 1933).

Policlínica Caracas, Velásquez a Santa Rosalía, Caracas. Carlos Guinand Sandoz. Corredor a los servicios. Imagen tomada de Carlos Guinand Sandoz. José Luis Colmenares R. Claderca C.A., 1989, Caracas.


Lamentablemente el edificio donde funcionó la clínica fue demolido en 1953.

HVH

COTA MIL 4

La técnica de la inclusión

Ignacio A. Cardona

Transitar por Caracas siempre ha significado atravesar fragmentos. Fragmentos sociales, territoriales, económicos y simbólicos que conviven dentro del valle sin necesariamente encontrarse entre sí. Durante décadas, la ciudad produjo una extraordinaria diversidad urbana y cultural, pero también consolidó profundas desigualdades espaciales que limitaron la circulación de oportunidades entre ciudadanos. El problema de Caracas nunca fue únicamente la pobreza, ni siquiera la desigualdad. El problema ha sido, sobre todo, la desconexión.

En Meditación de la Técnica, José Ortega y Gasset propone una idea que hoy adquiere nueva vigencia: la técnica no debe entenderse simplemente como un conjunto de herramientas o máquinas, sino como el modo en que el ser humano transforma su circunstancia para ampliar sus oportunidades de producción, bienestar y vinculación social.¹ El ser humano, nos dice Ortega (así como, también Gasset), no se limita a adaptarse pasivamente al entorno; modifica el medio para ampliar sus posibilidades de existencia. La técnica, en ese sentido, no es únicamente eficiencia, es construcción de mundo.

Tal vez allí se encuentre una de las preguntas fundamentales para pensar la reconstrucción venezolana: ¿cuál es el rol del espacio urbano y de las nuevas tecnologías en la construcción de circunstancias capaces de generar oportunidades más inclusivas?

La crisis venezolana suele interpretarse exclusivamente desde la política o la economía. Sin embargo, también podría entenderse como una crisis de circunstancias. Una crisis en la capacidad de construir sistemas espaciales, institucionales y urbanos donde distintos sectores de la sociedad puedan encontrarse, cooperar y producir oportunidades compartidas.

La falta de conectividad urbana en Venezuela no comenzó en el siglo veintiuno. Caracas era una ciudad profundamente desigual antes del chavismo. Sin embargo, el proyecto revolucionario reinterpretó esa fractura desde una lógica binaria que terminó reforzando nuevas formas de exclusión. Paradójicamente, un movimiento que surgió denunciando la exclusión histórica del país terminó construyendo mecanismos políticos y simbólicos que dificultaron la conexión entre múltiples sectores de la sociedad. La inclusión partidista terminó funcionando, casi siempre, desde la exclusión del otro.

Esa lógica también encontró una traducción espacial. La polarización reorganizó los territorios, debilitó los espacios de encuentro y transformó la ciudad en una suma de fragmentos cada vez más desconectados entre sí. Pero el problema no es la existencia de fragmentos. Toda gran ciudad contemporánea es heterogénea. La diversidad urbana puede ser una extraordinaria fuente de creatividad, intercambio y producción cultural. El problema comienza cuando esos fragmentos dejan de conectarse mediante sistemas de movilidad, espacio público, intercambio económico o reconocimiento mutuo.

Como recuerda Donna J. Haraway, todo conocimiento es situado.² Podríamos extender esa intuición al campo urbano: toda política ocurre en el espacio. La exclusión no es únicamente una condición ideológica o institucional; también produce geografías, distancias y formas urbanas específicas. La ciudad no es un escenario neutral donde ocurre la vida colectiva. La ciudad organiza posibilidades de encuentro, intercambio y cooperación.

Por eso el espacio urbano puede encarar un rol profundamente democrático. No porque determine automáticamente las relaciones humanas, sino porque condiciona sus posibilidades de conexión. Una ciudad democrática no elimina diferencias; construye las condiciones para que esas diferencias puedan encontrarse y producir nuevas oportunidades compartidas.

En este sentido, las llamadas economías de aglomeración descritas por Ivan Turok permiten comprender cómo la proximidad espacial puede multiplicar capacidades sociales y económicas.³ Cuando múltiples actores logran conectarse dentro de redes urbanas densas, las oportunidades circulan con mayor facilidad: el conocimiento se comparte, la innovación emerge y nuevas formas de cooperación se vuelven posibles. El espacio deja entonces de ser solamente forma física para convertirse en infraestructura de oportunidades.

Allí la técnica adquiere una nueva dimensión.

Las tecnologías contemporáneas —particularmente la inteligencia artificial y los sistemas de información geográfica— poseen la capacidad de procesar relaciones complejas entre actores, territorios, movilidades y necesidades urbanas. Sin embargo, su valor democrático no reside en sustituir la decisión humana ni en automatizar la política, sino en ampliar nuestra capacidad de comprender la complejidad de la ciudad contemporánea.

Hélène Landemore propone, desde la idea de Democracia Abierta, que las sociedades democráticas deben expandir radicalmente sus capacidades de inclusión colectiva.⁴ Frente a modelos políticos cerrados o partidistas, Landemore plantea sistemas capaces de incorporar múltiples inteligencias, experiencias y necesidades dentro de los procesos de toma de decisiones. En este contexto, la inteligencia artificial podría facilitar nuevas formas de procesamiento colectivo de información urbana, permitiendo visualizar relaciones invisibles, identificar oportunidades de conexión y ampliar la inclusión territorial dentro de los procesos de reconstrucción urbana.

Durante mi investigación doctoral en la Harvard Graduate School of Design, estas preguntas comenzaron a explorarse mediante el concepto de Oportunidades Espaciales: una metodología apoyada en tecnologías de información geográfica orientada a maximizar conexiones urbanas minimizando inversiones territoriales.⁵ La premisa era relativamente simple: pequeñas intervenciones estratégicas pueden producir grandes transformaciones cuando logran conectar redes humanas previamente aisladas. Sin embargo, esas oportunidades no dependen únicamente de infraestructura o datos. También dependen del deseo de las personas de decidir libremente cómo, dónde y con quién conectarse.

Allí reside quizás el desafío más importante para la reconstrucción venezolana. La pregunta ya no es únicamente cómo reconstruir edificios, avenidas o servicios, sino cómo construir circunstancias urbanas capaces de facilitar conexiones más abiertas entre ciudadanos diversos. Una reconstrucción que no parta de la inclusión corre el riesgo de repetir las mismas lógicas de desconexión que hicieron fracasar los proyectos anteriores de modernización, desarrollo y promesa democrática.

En este sentido, la inteligencia artificial, las tecnologías espaciales y las formas abiertas de democracia no deberían entenderse como herramientas aisladas, sino como parte de una nueva técnica orientada a la construcción de circunstancias inclusivas. Una técnica capaz de ampliar conexiones, multiplicar oportunidades y facilitar formas más complejas de coexistencia urbana.

Tal vez allí resida hoy la vigencia más profunda de Ortega y Gasset. Comprender que toda sociedad termina definiéndose por las circunstancias que es capaz de construir para sí misma y para los otros.

Referencias

  1. José Ortega y Gasset, Meditación de la técnica (Madrid: Revista de Occidente, 1939).
  2. Donna J. Haraway, “Situated Knowledges: The Science Question in Feminism and the Privilege of Partial Perspective,” Feminist Studies 14, no. 3 (1988): 575–99.
  3. Ivan Turok, “The Evolution of National Urban Policies: A Global Overview,” Urban Research & Practice 9, no. 1 (2016): 76–94.
  4. Hélène Landemore, Open Democracy: Reinventing Popular Rule for the Twenty-First Century (Princeton: Princeton University Press, 2020).
  5. Ignacio Cardona, Spatial Opportunities for Self-Produced Environments (doctoral dissertation, Harvard University Graduate School of Design, 2021).

Reseña Biográfica

Ignacio Cardona es arquitecto, Doctor of Design por Harvard University y Associate Professor of Architecture en Wentworth Institute of Technology. Su trabajo explora la relación entre espacio urbano, democracia ecosistémica, tecnología e inclusión territorial. Es autor de la tesis Spatial Opportunities for Self-Produced Environments y desarrolla investigaciones sobre oportunidades espaciales, participación y reconstrucción urbana en América Latina.

Créditos de la Imagen

CARACAS: UNA Y MÚLTIPLE. Enrique Larrañaga. 1994.

HA SIDO NOTICIA

Los Premios Mies van der Rohe 2026 de la UE anuncian a los ganadores en las categorías de Arquitectura y Arquitectura Emergente.

Renovación del Palacio de Exposiciones de Charleroi, Bélgica / AgwA + architecten jan de vylder inge vinck

Escrito por Reyyan Dogan

Publicado el 17 de abril de 2026

Tomado de https://www.archdaily.com

La Fundació Mies van der Rohe y la Comisión Europea han anunciado los ganadores de la edición 2026 del Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea – Premios Mies van der Rohe, seleccionados entre un total de 410 proyectos nominados. El Premio de Arquitectura 2026 se otorga a la renovación del Palacio de Exposiciones de Charleroi en Bélgica, obra de AgwA y architecten jan de vylder inge vinck, mientras que el Premio de Arquitectura Emergente se concede a los Espacios Temporales para el Teatro Nacional de Drama de Eslovenia en Liubliana, obra de Vidic Grohar Arhitekti. El anuncio tuvo lugar en Oulu, Capital Europea de la Cultura 2026, en el Siilo Aalto, un hito de la arquitectura industrial diseñado por Alvar Aalto en 1931.

Espacios temporales para el Teatro Nacional Esloveno, Eslovenia / Vidic Grohar Arhitekti

«El jurado del Premio 2026 destaca una arquitectura que interactúa con lo ya existente, transformando las limitaciones en oportunidades y situando los procesos de reparación, reutilización y adaptación en el centro de la práctica contemporánea», reza el comunicado oficial. La ceremonia de entrega de premios tuvo lugar los días 11 y 12 de mayo de 2026 en el Pabellón Mies van der Rohe, en el marco de las Jornadas de los Premios EUmies y del programa de Barcelona Capital Mundial de la Arquitectura.

Ganador del Premio de Arquitectura 2026

Renovación del Palacio de exposiciones de Charleroi, Bélgica

AgwA + architecten jan de vylder inge vinck

La renovación del Palacio de Exposiciones de Charleroi, a cargo de AgwA y los arquitectos jan de vylder inge vinck, transforma un centro de convenciones de la década de 1950 en Bélgica mediante la demolición selectiva, la reutilización y la reconfiguración espacial. La intervención conserva la estructura original, abriendo el edificio a su entorno y convirtiendo el antiguo vestíbulo central en un espacio exterior cubierto con terrazas. La circulación se reorganiza para mejorar la continuidad entre niveles y funciones, mientras que nuevos huecos y aberturas establecen conexiones verticales y extienden el uso público al interior. Partes de la estructura se adaptan para albergar estacionamiento, zonas verdes y funciones culturales, incluyendo un espacio interior ajardinado que conecta las diferentes plantas. El proyecto mantiene la lógica del edificio existente, prolongando su vida útil mediante intervenciones específicas centradas en la adaptación, la accesibilidad y la reutilización espacial.

Ganador del premio Arquitectura Emergente 2026

Espacios temporales para el Teatro Nacional Esloveno, Eslovenia

Vidic Grohar Arhitekti

El proyecto de Espacios Temporales para el Teatro Nacional de Drama de Eslovenia, diseñado por Vidic Grohar Arhitekti, se ubica en una serie de antiguas naves industriales en el barrio de Litostroj, en Liubliana, Eslovenia. El proyecto adapta las estructuras existentes para convertirlas en una infraestructura cultural temporal para el teatro durante la renovación de su edificio principal. La reorganización del complejo se realiza mediante una serie de intervenciones puntuales y de bajo presupuesto que incorporan espacios escénicos, vestíbulos públicos y funciones de apoyo, conservando la lógica espacial y el carácter material del emplazamiento industrial. Las nuevas incorporaciones, que incluyen estructuras de madera, gradas escalonadas y elementos de hormigón, definen una serie de entornos interconectados, como el Gran Escenario, el Teatro Pequeño, las salas de ensayo y un pabellón con patio público. Diseñadas para su desmontaje y reutilización, las intervenciones priorizan los métodos de construcción reversibles y los materiales reciclables, lo que permite que el complejo funcione como un espacio flexible y adaptable para la producción cultural en un entorno urbano en transición.

ACA

INVITACIÓN

MIÉRCOLES AMARILLO

Edificar un Libro

Conversación en torno a Obra Gruesa, arquitectura ilustrada por Smiljan Radic

con

Álvaro Sotillo y Gabriela Fontanillas

VACA “Visión alternativa”

Tomado de @tallerx

Este miércoles 3 de junio te invitamos a una nueva edición de Miércoles Amarillo, un espacio para profundizar en el diseño gráfico y el pensamiento editorial.

Contaremos con la presencia de Álvaro Sotillo y Gabriela Fontanillas (VACA “Visión alternativa”) quienes nos hablarán sobre el proceso detrás de una pieza excepcional:

el libro Obra Gruesa, arquitectura ilustrada por Smiljan Radic.

Fecha: miércoles 3 de junio de 2026

Hora: 5:00 pm

Lugar: Taller X. FAU UCV. Piso 7

Aula: Azier Calvo

Hablar de Sotillo es hablar de un referente absoluto del diseño gráfico en Venezuela y Latinoamérica. Con una trayectoria que se nutrió de maestros como Nedo Mion Ferrario y Gerd Leufert.

Diseñador de más de 140 obras, incluyendo libros y catálogos, Primer y único latinoamericano en recibir el Premio Gutenberg (2005) por sus servicios destacados al avance de las artes del libro, Co-fundador de la unidad docente ProDiseño y miembro de la Alianza Gráfica Internacional (AGI) desde 1997,

Lidera su estudio VACA (Visión Alternativa) y el Laboratorio de Tipografía de Caracas.

No pierdas la oportunidad de escuchar a una de las mentes más brillantes del diseño contemporáneo diseccionando la obra de Radic. ¡Te esperamos!

ACA