“Pensar en la obra de Pesce es reevaluar las estructuras de los objetos ordinarios”.
Pionero del diseño radical italiano, Gaetano Pesce sigue siendo uno de los creadores vivos más grandes del mundo: el crítico Joseph Giovannini lo llamó una vez el “perenne enfant terrible del diseño iconoclasta”. Ahora, con más de 80 años, Pesce trabaja a diario desde su estudio de Nueva York, inventando gabinetes ambiciosos con control remoto, gigantescos jarrones de resina y armarios cubiertos con pan de oro, cada uno con la impresión de gestos imperfectos y únicos.
Este libro de 116 páginas es una oda íntima y centrada en la izquierda del trabajo de Pesce, con un enfoque en sus muebles. Incluye una conversación extensa entre Pesce y la crítica de arte Sophie Haigney, retratos inusualmente divertidos de Duane Michals y fotografías recién encargadas de todo el mundo, con sus sillas de coleccionistas y museos.
Con una tirada de edición limitada, este libro funciona como una exposición portátil: una nueva lente a través de la cual entender el ícono del diseño siempre sorprendente, divertido y provocativo.
Two Hundred and Fifty Things an Architect Should Know
Michael Sorkin
Princeton Architectural Press
2021
Idioma: inglés
Nota de los editores
Two Hundred and Fifty Things an Architect Should Know (Doscientas cincuenta cosas que un arquitecto debe saber), poética, práctica, lúdica y sabia a partes iguales, presenta una lista convincente y perspicaz de conocimientos esenciales que Michael Sorkin compuso durante su renombrada carrera como arquitecto, urbanista, crítico y fuerza a favor de la justicia y la equidad en el diseño. En esta primera colección póstuma del trabajo de Sorkin, las entradas se combinan con 100 conmovedoras y elegantes fotografías, ilustraciones e imágenes de archivo en color y en blanco y negro. La hermosa cubierta estampada con papel de aluminio y el diseño atemporal lo convierten en el regalo perfecto para arquitectos, estudiantes de arquitectura y urbanistas expertos en diseño.
Ciudades Capitales en América Latina: capitalidad y autonomía
Fernando Carrión y Paulina Cepeda (editores-compiladores)
FLACSO Ecuador
2021
Nota de los editores
Desde el cambio de siglo las ciudades capitales toman alta relevancia por la mayor concentración de actividad económica y poblacional, así como por su nueva relación con el Estado. Por ello se convierten en nodos de articulación global, con alto protagonismo.
En ese sentido la presente publicación se centra en el análisis de las ciudades capitales a partir de dos conceptos fundamentales: capitales a partir de dos conceptos fundamentales: capitalidad y autonomía.
La relación Estados/Ciudades se transformó desde el retorno a la democracia y el cambio de modelo de acumulación, cuando los territorios y los gobiernos locales ingresan en nuevas lógicas. Este proceso rompe el paradigma de la ciudad como objeto de derechos, para adquirir la condición de sujeto de derechos.
Nota
En el Capítulo IV del libro, dedicado a Ciudades capitales en países federales, aparece entre las páginas 467 y 447 el ensayo “La accidentada travesía de la ciudad de Caracas y su área metropolitana” de Marco Negrón, cuya lectura es altamente recomendable.
2017• En el mes de diciembre, la Universidad Central de Venezuela publica en la serie UCV Valores el título “Vida y obra de Carlos Raúl Villanueva Astoul”, texto de Juan Pérez Hernández (http://www.ucv.ve/…/UCV_VALORES_CARLOS_RAUL_VILLANUEVA). El trabajo publicado es exhaustivo, completo y apoyado con excelentes fotografías el cual es una parte del Capítulo V. “VIDA Y OBRA DE CARLOS RAÚL VILLANUEVA ASTOUL” de la Tesis Doctoral “Preservación, de la Ciudad Universitaria de Caracas y de la Síntesis de las Artes”. realizada por Juan Pérez Hernández en el Departamento de Historia del Arte de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Granada, España, en el enero del año 2014.
La agenda conceptual y discursiva de la era posmoderna
José Humberto Gómez
Ediciones FAU UCV
2021
Nota del autor
Este libro no debe entenderse como una antología definitiva de textos esenciales de la posmodernidad, sino como una selección y un repaso cartográfico para organizar algunas líneas del pensamiento arquitectónico que han sido consideradas trascendentales en ese período. Considerando que nuestra intención es esencialmente didáctica, nos conformamos con suponer que la lectura del texto servirá para aclarar algunas nociones espesas de la era en cuestión y, si es posible, comprender mejor el orden de los acontecimientos de ese periodo y las relaciones teoréticas que de allí se desprenden necesariamente. Nuestro trabajo, en definitiva, podría verse también como una cordial invitación, no solo a acercarse a la obra de ciertos autores sino a pesar de ellos, a cuestionarlos, interrogarlos y, sobre todo, a preguntarnos: ¿cuánto de aquello, después de todo, habita aún en nosotros?
Cathryn Dwyre, Chris Perry, David Salomon, Kathy Velikov (eds.)
Actar Publishers
2022
Idioma: inglés
Extracto del prólogo del libro por Catherine Ingraham
Profesor, Graduado en Arquitectura y Diseño Urbano, Pratt Institute
Los escritores y diseñadores de esta colección se encuentran entre los arquitectos, artistas, arquitectos paisajistas y teóricos más reflexivos que trabajan en la actualidad. Los editores organizaron estos ensayos y obras de arte y diseño en torno a tres territorios: el atmosférico, el biológico y el geológico. Cada grupo de ensayos está enmarcado además por prólogos y epílogos, que atraen puntos de vista individuales en una articulación más amplia de lo que podría ser un territorio ambiguo y cómo funciona. Ambiguous Territory surgió de un simposio y una exposición realizados en la Universidad de Michigan en el otoño de 2017, y de exposiciones en la Universidad de Virginia y Pratt Manhattan Gallery en 2018, y en Ithaca College en 2019. Las conversaciones que surgen en este libro son inquisitivas y comprometidas críticamente. Presionan las suposiciones que hacemos habitualmente sobre lo que constituye perspectivas significativas y de principios en arquitectura, arquitectura paisajista y arte. Tanto los textos como la obra abordan algunos de los temas más espinosos de nuestro tiempo.
Extracto de un epílogo del libro por Peder Anker
Profesor, Escuela Gallatin de Estudios Individualizados, Universidad de Nueva York
Las obras de Ambiguous Territory co-existen en un espacio creativo, en el cambiante reino de las posibilidades. Es un ámbito del diseño en el que las soluciones (o la falta de ellas) aún no se han asentado. Ese debería ser un sentimiento familiar para todas las personas creativas, cuya vida diaria puede incluir explorar una salida a un problema sin poder concretar una respuesta exacta. Este volumen pertenece a ese territorio de la ambigüedad y la curiosidad, un lugar donde hay espacio para las cavilaciones, las risas y la desesperación. Los proyectos transmiten, de diferentes maneras, la esperanza de un futuro mejor, pero también la sensación de no saber si ese futuro es posible.
Con aportes de
Ellie Abrons, Paula Gaetano Adi, amid.cero9, Amy Balkin, Philip Beesley, Ursula Biemann, The Bittertang Farm, Edward Burtynsky, Bradley Cantrell, Gustavo Crembil, Brian Davis, Design Earth, Mark Dion, Formlessfinder, Lindsey French, Adam Fure, Formas futuras, Michael Geffel, Rania Ghosn, David Gissen, El Hadi Jazairy, Harrison Atelier, Cornelia Hesse-Honegger, Lisa Hirmer, Catherine Ingraham, Lydia Kallipoliti, Perry Kulper, Sean Lally, Landing Studio, Oficina lateral, LCLA, Mark Lindquist, LiquidFactory , Ariane Lourie-Harrison, Meredith Miller, Thom Moran, Ricardo de Ostos, NaJa & deOstos, Nemestudio, Mark Nystrom, OMG / O’Donnell Miller Group, The Open Workshop, Ricardo de Ostos, oOR / Office of Outdoor Research, Jennifer Peeples , pneumastudio, Alessandra Ponte, Oficina de Innovación Política, Rachele Riley, RVTR, Smout Allen, smudge studio, Neil Spiller, Terreform ONE, Andreas Theodoridis, Unknown Fields, Liam Young, Marina Zurkow
ACA
Nos interesan temas relacionados con el desarrollo urbano y arquitectónico en Venezuela así como todo lo que acontece en su mundo editorial.
Fundación Arquitectura y Ciudad 