László Moholy-Nagy desempeñó, en las décadas de 1920 y 1930, un papel fundamental en la gran historia colectiva de la difusión y aclimatación de las propuestas centroeuropeas en los EE.UU.
Desde el inicio de su trayectoria profesional sintió que los medios artísticos tradicionales se habían vuelto inadecuados para interpretar la riqueza de relaciones que caracterizaba a la sociedad maquinista y que la arquitectura propia de ésta requería de la colaboración de un arte contemporáneo refundado para responder a las nuevas necesidades del hombre moderno. Volcó por ello, todo su interés en las nuevas posibilidades de expresión artística que abrían los avances de la técnica: la fotografía y el cine, el trabajo con la luz, la cinética frente a la estática, la producción frente a la mera reproducción…
Moholy-Nagy reivindica una «pintura absoluta», propone liberar a la fotografía de su dependencia de la pintura a través de nuevas vías experimentales y trata de convertir al cine en la herramienta para difundir al gran público sus experimentos con la luz. Sus experimentos estéticos no han perdido hoy nada de su valor teórico.
Conocido como el padre del modernismo holandés, Aldo Van Eyck fue fundamental para definir el paisaje de la arquitectura de la posguerra. Sus diseños destacaron la importancia de la experiencia vivida de los habitantes de cada edificio, y estas preocupaciones sociales son claramente evidentes en la elección de los proyectos perfilados en este libro. Comenzando con obras icónicas como los parques infantiles públicos de Amsterdam, cuyo estilo estético minimalista fue diseñado para estimular el juego creativo, y que finalmente influyeron en generaciones de niños en todo el mundo, esta publicación también muestra obras posteriores menos conocidas. El edificio comunal Estec y el Tribunal de Auditoría en La Haya con su ondulante fachada. 24 obras clave, que se desarrollaron en colaboración con su esposa y su compañera Hannie Van Eyck, se presentan a través de fotografías de sangrado, así como planes de sitios y elevaciones.
Estos incluyen obras icónicas que hicieron su nombre, como los juegos públicos de Amsterdam. y el orfanato municipal compuesto por múltiples módulos en un nivel. Su trabajo posterior de los años ochenta y noventa, que incluye el edificio comunal Estec y el Tribunal de Auditoría en La Haya.
Alison Brooks (Guelph, Canadá, 1962) se ha consolidado como una de las arquitectas británicas contemporáneas más prestigiosas y reconocidas a nivel internacional. Esta monografía recoge de forma amplia y detallada su trayectoria de los últimos 20 años en 386 páginas, documentando exhaustivamente cada proyecto con abundantes fotografías, planos y detalles constructivos. Su obra, desarrollada desde la fundación de su estudio en 1996, destaca por una aproximación sensible y rigurosa a cada proyecto, en la que la especificidad del contexto juega un papel protagonista.
Gran parte de la trayectoria de Brooks se ha centrado en el ámbito residencial. Ha completado más de 2000 viviendas en Reino Unido, caracterizadas por la generosidad espacial, la eficiencia energética y la creación de comunidades. Destacan también sus proyectos educativos y culturales con ejemplos notables como el Cohen Quad en el Exeter College de Oxford, el Centro de Artes Escénicas de Folkestone o el famoso pabellón Smile. En todos ellos se aprecia la búsqueda de espacios versátiles, permeables y estimulantes para la interacción y el aprendizaje.
A lo largo de su práctica, la obra de Alison Brooks ha sido ampliamente galardonada, obteniendo los tres principales premios de arquitectura del Reino Unido: el RIBA Stirling Prize, la Manser Medal y el Stephen Lawrence Prize. Una trayectoria marcada por la exquisita sensibilidad material y el trabajo minucioso de los detalles constructivos, trabajando con una limitada paleta de materiales para dotar a sus obras de coherencia. Persigue una cuidada plasticidad formal y riqueza espacial, creando formas expresivas pero a la vez espacios serenos y equilibrados.
En definitiva, la obra de Alison Brooks destaca por su lectura sensible de los contextos, su innovación arraigada en la memoria de los lugares y la búsqueda de una arquitectura sustentada en la materialidad, la artesanía y la escala humana.
La experimentación y el diálogo son los ejes centrales del proceso creativo de Fuensanta Nieto y Enrique Sobejano, y en sus obras la luz, la materia y el espacio están tan íntimamente vinculados como lo están el paisaje, la historia y la arquitectura. Así se desprende de los textos en los que los propios arquitectos interpretan cada uno de los veintidós proyectos de la presente monografía, un doble volumen de 216 páginas que recorre su trayectoria de los últimos doce años, una etapa fértil en la que la oficina, desde sus sedes en Madrid y Berlín, ha reforzado su presencia fuera de España, con edificios tan relevantes como el Centro Arvo Pärt en Estonia, el Archivo de las Vanguardias o la Montblanc Haus, ambos en Alemania; asimismo, sus propuestas han conseguido imponerse en algunos de los principales concursos internacionales, como el de la Cité du Théâtre de París o el del Museo de Arte de Dallas.
Una vida a través de la educación, el arte y la arquitectura
Producción editorial: Gianni Dal Maso
Investigación, entrevistas, redacción y textos: Rafael Arráiz Lucca
Presentación: Henrique Vera
Editorial Arte
2023
Presentación del libro
Presentar este libro me produce satisfacción.
El hecho de que se haya registrado de manera detallada la vida del arquitecto Julio Volante, importante profesional de la arquitectura para Venezuela, autor de un inmenso conjunto de notables edificaciones y que se permita conocer con detalle su faceta de incansable y dedicado educador, que supo, durante largos años en los cuales participo en la docencia universitaria y en su propia práctica profesional, transmitir, dar, educar y compartir con otros, alumnos y jóvenes arquitectos colaboradores, valores y su amplio conocimiento de la arquitectura, la construcción y los materiales utilizados en su momento. Con este nuevo libro, que constituye un importante aporte a la historiografía de la arquitectura nacional, se llena un vacío existente haciéndole honor y un reconocimiento merecido.
Reconocer que sin lugar a dudas el arquitecto Julio Volante en el decurso de su vida profesional produjo múltiples proyectos tipológicamente memorables, entre los que cabría destacar, en Caracas: la Concha Acústica «José Ángel Lamas» (1954); cuatro excelentes edificios de oficinas, cada uno de ellos ofreciendo innovaciones y características arquitectónicas impecables para el momento de su construcción, como fueron la Cámara de Comercio de Caracas (1954), el Edificio Radio Continente (1956), el Edificio Corpa y en 1978 la Torre Cavendes.
En 1956 diseñó conjuntamente con Tomás José Sanabria el Hotel Prado Rio, en Mérida, estado Mérida, y un año después, en solitario, el Hotel Tamá, en San Cristóbal, en el estado Táchira.
Cuando la Universidad Católica Andrés Bello decide por el crecimiento de su matrícula estudiantil dejar su sede en la esquina de Jesuitas, en el Centro de la capital y trasladarse a La Vega, lo hace al hoy ya icónico edificio proyectado por Julio Volante y puesto en servicio en 1965.
Adicionalmente diseñó, también para ser construidos en Caracas, el Banco Mercantil y Agrícola y el Banco de Comercio, ambos ubicados en el centro de la ciudad. Incursionó también en el área industrial y de servicio diseñando las instalaciones de Gramoven, en Catia y los Laboratorios Sandoz, en Los Ruices, ambas edificaciones en la capital; y en el estado Carabobo proyectó Protinal, en Valencia, y Venepal en Morón.
Es el autor de múltiples, hermosas y funcionales casas particulares tanto en Caracas como en Litoral Central construidas entre los años 1953 y 67, destacándose entre todas ellas la vivienda que construyo para su propia familia, terminada en 1956, ubicada en la Urbanización Junko Country Club, la cual por su novedoso y elegante planteamiento estructural se convirtió en una obligada referencia de nuestra arquitectura.
En lo académico Volante se inició en 1954 y se desempeñó en diferentes cargos en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Central de Venezuela hasta 1980, año de su jubilación. En el decurso de ese lapso pasó de ser profesor de Composición Arquitectónica, joven de 34 años, con postgrado, a tener una agrupación de diseño arquitectónico dentro de la estructura de la facultad con su nombre, Taller Volante; así como haber sido elegido varias veces como integrante del Consejo de Facultad.
Sus alumnos lo estimaron como profesor por sus correcciones de diseño llenas de referencias culturales que invitaban a reflexionar, a buscar información adicional, a comparar, conocer mejor el pasado y el presente que se vivía, en fin, estudiar en mayor profundidad el tema de diseño en desarrollo. Yo personalmente lo recuerdo por su calidad humana y sensibilidad social, un hombre elegante, modesto, sin ánimo alguno de figurar, de llamar la atención sobre él, seguro de sus opiniones y de la arquitectura en general y de la arquitectura que él producía, ilustrado y muy culto, siempre dispuesto a responder a quien le preguntara algo, a clarificar. Un verdadero Maestro.
Julio Volante fue un intelectual que nos aportó mucho y que conoceremos y apreciaremos mejor con esta publicación.
Pablo Nascimento, Tani Neuberger y Claudia Nascimento (eds.)
Arquitectura y Urbanismo Neuberger Nascimento/Instituto de Urbanismo de la FAU UCV/Ediciones FAU UCV
2013
El libro PEDRO NEUBERGER. Arquitecto abrió para el sello editorial de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la UCV la posibilidad de poner en marcha un tipo de modalidad de coedición hasta entonces inexplorado. En momentos en que ya se había agudizado la crisis presupuestaria universitaria y se habían disparado los costos de producción e impresión de todo tipo de publicaciones, llegó el año 2012 al Comité Editorial de Ediciones FAU UCV la solicitud de la profesora Tani Neuberger (directora del Instituto de Urbanismo entre 2003 y 2006), encauzada por la siempre recordada profesora Marta Vallmitjana (integrante en aquel entonces del Comité), de avalar, previa revisión del contenido, la publicación de un libro destinado a honrar la memoria de su padre (Rolf Peter -Pedro- Neuberger Gattman, Frankfurt 1923- Caracas 2011), que buscaba, además, rendirle homenaje y dejar testimonio de su trayectoria profesional.
Aunque no se podía considerar una obra estrictamente académica, ni procedía de un trabajo de investigación formalmente formulado, o de la distinción otorgada por el jurado evaluador a algún trabajo de postgrado o de ascenso, el Comité Editorial, sin embargo, consideró que se trataba de una recopilación documental relevante, que pondría en manos de estudiosos y público en general un valioso material rigurosamente ordenado y muy bien ilustrado sobre uno de los arquitectos integrante de una generación que impulsó a partir de los años 1950 la modernización de la arquitectura venezolana desde una práctica profesional diversa, dilatada y prolífica.
Por un lado, el participar en el proyecto le brindaba la oportunidad a Ediciones FAU UCV de ofrecer su ya para entonces bien posicionado prestigio, como garantía a un tipo de trabajos que, con rigor, van llenando los innumerables vacíos que hay detrás de figuras conocidas y no tan conocidas de nuestra arquitectura, cuyos archivos en algunos casos se encuentran bien preservados. Por el otro, se le abría la puerta a iniciativas que contaban con posibilidades económicas para cubrir todos los gastos inherentes a la producción e imprenta para que se acercaran a la academia con temas afines a sus intereses en una política de “ganar-ganar” donde el solicitante publica con la garantía que ofrece una “marca” reconocida y ésta mantiene su presencia en el mercado pese a la crisis.
Página de créditos y primera de la «Biografía» del libro.
Así, PEDRO NEUBERGER. Arquitecto, concebido por Pablo Nascimento (su yerno, primero colaborador y luego socio con una relación de más de 35 años), Tani Neuberger y Claudia Nascimento (la hija de Pablo y Tani), quien también realizó el diseño, la diagramación y montaje, se trata de una publicación de 160 páginas, en tapa dura y papel glasé, de 30,5 x 21,5 cms, apaisada, profusamente ilustrada, que, como ya adelantamos, registra la biografía y trayectoria profesional quien fuera desde su llegada a Venezuela en 1951 partícipe de los años dorados de nuestra arquitectura moderna, amén de profesor de la Escuela de Arquitectura de la UCV entre 1960 y 1968.
La obra cuenta con una “Introducción”, seguida de un “Prólogo”, redactado por Nascimento, y un cuerpo conformado por tres partes: la primera no es otra cosa que una pincelada biográfica con algunas anécdotas y fotografías donde se resaltan las características de su vida personal y profesional.
Página interior correspondiente a la primera etapa de la obra de Pedro Neuberger.Página interior correspondiente a la segunda etapa de la obra de Pedro Neuberger.
La segunda parte y la más voluminosa, consiste en una recopilación gráfica (fichas, planos y fotografías) de sus principales obras y proyectos recogidos en cuatro etapas: la primera va desde 1945, cuando en Buenos Aires colabora en la oficina de los arquitectos Sánchez Elías, Peralta Ramos y Agostini (acumulando, pese a no haber podido culminar la carrera de arquitecto, una importante experiencia en diseño y construcción de varias obras de importancia), hasta 1951 año que marca su llegada a Venezuela en busca de abrir oportunidades de trabajo; la segunda, signada por su asociación con Jorge Romero Gutiérrez y Dirk Bornhorst en la oficina Arquitectura y Urbanismo C.A. entre 1952 y 1960, concluye con la paralización definitiva de El Helicoide; la tercera comprendida entre 1961 y finales de la década de los 80 la recorrerá junto a Dirk Bornhorst en el Taller de Arquitectura Bornhorst-Neuberger; y la cuarta se inicia a comienzos de los años 90, asociado a Pablo Nascimento, cuando se constituye la oficina Arquitectura y Urbanismo Neuberger Nascimento, donde trabajará hasta su fallecimiento.
Página interior correspondiente a la tercera etapa de la obra de Pedro Neuberger.Página interior correspondiente a la cuarta etapa de la obra de Pedro Neuberger.
La tercera parte del libro está constituida por un listado cronológico de la mayoría de sus obras y proyectos que en un número de 164 fueron realizados entre 1952 y 2012.
Del total de trabajos registrados se llevó a cabo, para conformar la segunda parte del libro, una selección de 53 obras y 30 proyectos realizados por Neuberger individualmente o en asociación con Jorge Romero Gutiérrez, Dirk Bornhorst, Pablo Nascimento y un numeroso grupo de arquitectos colaboradores, los cuales se agruparon con base en 8 categorías: casas, edificaciones institucionales, edificios de oficinas, edificaciones industriales, centros comerciales, edificios residenciales, hoteles y conjuntos vacacionales, y propuestas de urbanismo.
Dos páginas interiores correspondientes a la cuarta etapa de la obra de Pedro Neuberger.
La impresión de PEDRO NEUBERGER. Arquitecto la realizó Intenso Offset C.A. Litografía y Tipografía (Grupo Intenso) en el 2013 y su presentación se llevó a cabo 2 de julio de 2014 en el Caracas Sport Club, Baruta. Por ser una iniciativa de carácter familiar el tiraje se limitó a pocos ejemplares muy bien distribuidos, por lo que ha quedado circunscrito a ser un necesario libro de consulta.
Después de 10 años, a PEDRO NEUBERGER. Arquitecto, mediante otra asociación estratégica de Ediciones FAU UCV ahora con la Universidad Católica Andrés Bello a través de su editorial ABEdiciones y gracias a la iniciativa de los profesores José Humberto Gómez y Víctor Sánchez Taffur, le seguirá la aparición a finales del próximo mes de noviembre, en el marco de la Feria del Libro de la UCAB, del primer título de una serie dedicada a maestros de la arquitectura venezolana que se inicia con Gustavo Legórburu Rodríguez (1930-2013), Premio Nacional de Arquitectura 1989. Ojalá sea el comienzo de otras colaboraciones interinstitucionales tan necesarias en los tiempos que transcurren.
ACA
Procedencia de las imágenes
Todas. Pablo Nascimento, Tani Neuberger y Claudia Nascimento (eds.), PEDRO NEUBERGER. Arquitecto, 2013
Nos interesan temas relacionados con el desarrollo urbano y arquitectónico en Venezuela así como todo lo que acontece en su mundo editorial.
Fundación Arquitectura y Ciudad 