La Escuela de Arquitectura Carlos Raúl Villanueva de la FAU-UCV invita a la conferencia
La responsabilidad de arquitectos y urbanistas en zonas sísmicas: el caso Venezuela,
a cargo de la
Dra. Teresa Guevara.
Arquitecta egresada de la Universidad de Los Andes, cuenta con estudios de posgrado en la Architectural Association de Londres y es máster y doctora en Arquitectura por la Universidad de California, Berkeley, con especialización en edificaciones sismorresistentes. Fue profesora del Área de Tecnología de nuestra Escuela y ha realizado estudios de actualización en prevención de desastres, estructuras sismorresistentes y reducción de la vulnerabilidad del patrimonio construido en México e Italia.
En el contexto actual, esta conferencia propone reflexionar sobre la responsabilidad técnica, ética y social de arquitectos y urbanistas en la prevención del riesgo y la construcción de entornos más seguros en Venezuela.
La presentación y organización estará a cargo de la Dra. Izaskun Landa, profesora del Área de Estudios Urbanos y Coordinadora de Investigación de la Escuela.
La Academia Nacional de la Historia (ANH) y la Academia Nacional de la Ingeniería y el Hábitat (ANIH), a través de la Comisión Interacadémica de Historia e Ingeniería (CIHI), junto a la Comisión de Historia de la Ingeniería (CHI) de la ANIH, invitan a la conferencia
Caracas a través de sus terremotos
a ser impartida por la antropóloga, doctora
Alejandra Leal Guzmán
Resumen
Santiago de León de Caracas siempre ha sido una ciudad de riesgos. Fundada en 1567, en un valle fértil pero de topografía abrupta, sometido a la acción sismogénica del sistema de fallas de San Sebastián y otras fallas subordinadas o menores, la ciudad ha padecido a lo largo de su historia los efectos de cinco terremotos destructores, a saber: el sismo de San Bernabé del 11 de junio de 1641 (Ms 6,3); los terremotos del 26 de marzo de 1812 (Mw 7,2); el sismo de San Narciso, del 29 de octubre de 1900 (Mw 7,6) y el terremoto “cuatricentenario” del 29 de julio de 1967 (Mw 6,6). Además, durante el siglo XVIII, Caracas fue sacudida sin mayores consecuencias, por el terremoto de Santa Úrsula, ocurrido el 21 de octubre de 1766 (Mw 7,5), importante evento sísmico con probable epicentro en el nororiente del país. Considerando los diversos matices que surgen del estudio histórico de la sismicidad, en esta conferencia analizaremos cuál ha sido el impacto de los terremotos en la evolución urbana de Caracas y qué podemos aprender de estos eventos en cuanto a la amenaza y el riesgo sísmico.
Presenta y modera: académica Yajaira Freites, miembro de la CIHI y presidenta de la CHI
Ayer 25 de julio se cumplieron 459 años de la fundación de Caracas, un aniversario que se da este año en medio del duelo y la crisis nacional producida por el impacto que tuvieron los dos terremotos de junio pasado. La Fundación para la Cultura Urbana, como otras instituciones y organizaciones, solemos dedicar esta semana a destacar el valor de la ciudad capital como eje central de conversación, propiciando encuentros que abordan su realidad desde la perspectiva sociológica, literaria, histórica y visual, proyectando también una visión de futuro.
No queremos dejar pasar el aniversario, ni propiciar reflexiones tempranas, de manera que hemos decidido reeditar material de interés dedicado a Caracas disponible en nuestro canal de YouTube. El primero de ellos es el ciclo de cinco sesiones de la Cátedra Permanente de Imágenes Urbanas (CaPIU) dedicado a la reflexión fotográfica: «Caracas retratada en cinco miradas fotográficas», coordinado por Tulio Hérnández, con colaboración especial de El Archivo.
A través de la obra integral de cinco reconocidos fotógrafos, este ciclo propone una reflexión fotográfica desde diferentes perspectivas de la textura, la complejidad, la memoria y las transformaciones de nuestra ciudad a lo largo del tiempo:
“La modernidad construida”, con Ramón Paolini, arquitecto y fotógrafo.
“La modernidad fantasmal”, con Azalia Licón, artista visual y fotógrafa.
“El álbum familiar”, con Carlos Germán Rojas, el pintor y fotógrafo.
“Souvenirs: Cartografías en proceso”, con Sara Maneiro, comunicadora y fotógrafa.
“Retratos de lo irretratable”, con Vasco Szinetar, poeta, fotógrafo y director curador de El Archivo.
Los invitamos a revisar esta lista de reproducción como una contribución al diálogo y a la comprensión de la experiencia urbana que nos convoca.
Wang Shu y Lu Wenyu, curadores de la 20.ª Exposición Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia, han revelado los primeros detalles de la esperada edición de 2027. Titulada «Haz Arquitectura: Por la posibilidad de coexistir frente a una realidad», la exposición tendrá lugar del 8 de mayo al 21 de noviembre de 2027 en los Giardini, el Arsenale y en toda Venecia.
La propuesta curatorial refleja muchas de las ideas desarrolladas por Amateur Architecture Studio, fundado por Wang Shu y Lu Wenyu en 1997. Sus proyectos han explorado de forma constante la reutilización de materiales recuperados, las técnicas de construcción regionales y la continuidad entre las formas arquitectónicas históricas y contemporáneas. Tanto en contextos urbanos como rurales, el trabajo del estudio suele destacar las tradiciones artesanales, la memoria colectiva y las cualidades espaciales inherentes a los entornos cotidianos.
En su declaración curatorial, Wang Shu y Lu Wenyu describen el mundo contemporáneo como cada vez más marcado por la inestabilidad, la rápida transformación y la desconexión con la realidad vivida. Argumentan que la arquitectura se ha visto excesivamente influenciada por la abstracción, la comercialización y la producción centrada en la imagen, perdiendo a menudo su conexión con las condiciones locales y la experiencia humana. «Creemos que la arquitectura no es solo algo para debatir, sino, más importante aún, algo para vivir en primera persona», afirman los curadores. «La filosofía de la arquitectura es una filosofía del cómo hacer: una práctica que se enfrenta a la realidad real, en lugares reales, a través de la construcción real».
La exposición propone la arquitectura como una práctica directa y material, fundamentada en la construcción, la experiencia corporal y la conexión con el lugar. A través de una serie de preguntas, los curadores examinan la posibilidad de coexistencia entre condiciones aparentemente opuestas: estrategias ambientales activas y pasivas, modelos de desarrollo urbanos y rurales, avances tecnológicos y formas táctiles de creación, así como memoria e innovación. «Todas estas preguntas apuntan a un camino esencial: afrontar la realidad y la práctica local, y directamente «hacer arquitectura»», escriben. «Es precisamente a través de este acto concreto de «hacer» que lo que parece imposible de reunir puede confluir en un mismo lugar».
Un aspecto central de la exposición es una crítica más amplia a la homogeneización de la arquitectura y la urbanización a escala global. Los curadores argumentan que la rápida expansión de la construcción, junto con formas de desarrollo cada vez más estandarizadas, ha contribuido a la erosión de las identidades culturales y espaciales locales. Haciendo referencia a sus experimentos de larga data con materiales reciclados y técnicas constructivas tradicionales, Wang Shu y Lu Wenyu conciben la reutilización y la artesanía no como gestos nostálgicos, sino como herramientas arquitectónicas críticas capaces de abordar simultáneamente los desafíos ambientales, culturales y sociales.
Paralelamente a su práctica profesional, Wang Shu y Lu Wenyu también han desempeñado un papel fundamental en la enseñanza de la arquitectura en China, fundando el Departamento de Arquitectura de la Academia China de Arte en 2003 y, posteriormente, su Escuela de Arquitectura en 2007. Se espera que la educación juegue un papel central en la Bienal, y los curadores describen a las nuevas generaciones y la pedagogía arquitectónica como esenciales para afrontar un futuro cada vez más incierto.
Como en ediciones anteriores, la XX Exposición Internacional de Arquitectura contará con la participación de proyectos nacionales presentados en los pabellones de los Giardini y el Arsenale, junto con exposiciones e intervenciones distribuidas por todo el centro histórico de Venecia. La edición de 2025, comisariada por Carlo Ratti bajo el título «Inteligencia. Natural. Artificial. Colectiva», examinó la capacidad de la arquitectura para responder al cambio climático, la transformación demográfica y la inteligencia artificial mediante enfoques interdisciplinarios y colaborativos.
Planificación urbana y gestión del riesgo: el Plan de Ordenación Urbanística de Vargas (2009)
Tomado de @fauucv
La Escuela de Arquitectura Carlos Raúl Villanueva FAU-UCV invita a la conferencia
Planificación urbana y gestión del riesgo: el Plan de Ordenación Urbanística de Vargas (2009),
a cargo de la MSc. Ariana Tarhan y la Dra. Virginia Jiménez.
Esta conversación propone revisar la importancia del ordenamiento urbano en territorios altamente vulnerables, tomando como caso el antiguo estado Vargas, hoy estado La Guaira, cuya experiencia evidencia la necesidad de incorporar la gestión del riesgo como criterio central en la planificación, la prevención y la recuperación urbana.
El Plan de Ordenación Urbanística del Estado Vargas (POUEV), aprobado en 2009 (Gaceta Oficial Extraordinaria Nº 5.927) y reimpreso en 2010 (Gaceta Oficial Nº 39.380), es el instrumento normativo diseñado para regular el desarrollo físico-espacial de La Guaira, priorizando la gestión de riesgos socionaturales tras la tragedia de 1999.
El 30 de junio de 2026, el arquitecto portugués Eduardo Souto de Moura recibió la Medalla de Oro de la UIA 2026, la máxima distinción otorgada por la Unión Internacional de Arquitectos (UIA), durante una ceremonia celebrada en la Basílica de la Sagrada Familia de Barcelona. Este galardón, entregado en el marco del Congreso Mundial de Arquitectos de la UIA 2026, que tuvo lugar del 28 de junio al 2 de julio, reconoce la constante contribución de Souto de Moura a la arquitectura a través de una obra caracterizada por la sensibilidad contextual, la precisión material y una influencia perdurable en la cultura arquitectónica contemporánea.
Eduardo Souto de Moura, Premio Pritzker 2011 frente a la Casa das Histórias Paula Rego.
Establecida en 1984 y otorgada cada tres años, la Medalla de Oro de la UIA premia a los arquitectos cuya obra ha realizado una contribución significativa a la disciplina a lo largo del tiempo. La medalla de 2026 se anunció en abril, cuando la UIA reconoció la arquitectura de Souto de Moura por su «inteligencia, sobriedad y un profundo sentido de responsabilidad hacia la sociedad». En proyectos que abarcan viviendas, edificios públicos, instituciones culturales e infraestructuras, su obra se caracteriza por una meticulosa atención al lugar, la materialidad y la construcción, reflejando un enfoque arquitectónico basado en la precisión más que en el espectáculo formal.
Metro de Oporto, Portugal, 1997-2005.
Celebrada en uno de los edificios arquitectónicos más emblemáticos de Barcelona, la ceremonia de entrega de premios reunió a representantes de la UIA, el gobierno portugués y miembros de la comunidad arquitectónica internacional que asistieron al Congreso Mundial. Este reconocimiento se suma a una serie de distinciones internacionales recibidas por Souto de Moura a lo largo de su carrera, incluido el Premio Pritzker de Arquitectura 2011.
Centro Cultural de Viana do Castelo, Portugal, 2013.
Tras la entrega de la medalla, tuvo lugar un programa organizado por la Orden de los Arquitectos de Portugal (Ordem dos Arquitectos) y la Casa da Arquitetura, que celebró tanto la obra de Souto de Moura como la presencia internacional de la arquitectura portuguesa. El programa, que tuvo lugar el 1 de julio bajo el Alto Patrocinio del Presidente de la República Portuguesa, incluyó un debate público en Disseny Hub Barcelona, donde Souto de Moura conversó con los arquitectos Inês Lobo y Manuel Aires Mateus sobre la práctica arquitectónica contemporánea y el futuro de la disciplina, moderado por Wilfried Wang.
Ucronia: Imaginary Monuments, 1975-1976 (2026).
El programa concluyó en el Museo Moco de Barcelona con la inauguración de Ucronia: Monumentos Imaginarios, una instalación producida por Casa da Arquitetura y creada por Eduardo Souto de Moura en colaboración con 18—25 Research Studio. Comisariada por Pedro Bandeira y Paula Melâneo, la obra recupera una serie de dibujos inéditos realizados por el arquitecto entre 1975 y 1976, transformando sus «monumentos imaginarios» en una secuencia de obras audiovisuales. Mediante la reinterpretación de material de archivo, la instalación explora la relación entre arquitectura, representación y medios digitales, sirviendo a la vez como anticipo de una exposición más amplia y su correspondiente publicación, que se presentarán en la Casa da Arquitetura de Matosinhos, Portugal, en 2027.
Torre del Burgo, Oporto, Portugal,1991-2007.
La ceremonia y el programa complementario se enmarcaron en el contexto más amplio del debate arquitectónico que se desarrolló en Barcelona durante el Congreso Mundial de Arquitectos de la UIA 2026, inaugurado el 28 de junio. Paralelamente a las sesiones del congreso, el 29 de junio tuvieron lugar debates públicos como «Más allá del reconocimiento: Explorando el papel de los premios de arquitectura», que reflexionaron sobre la evolución del significado de los galardones arquitectónicos en la práctica contemporánea. Asimismo, la ciudad acoge diversas exposiciones en el marco del congreso, entre ellas: ¿Qué es esto? ¿Un spa, un gimnasio, un zoológico para animales diminutos? En el Palau Victòria Eugènia, presentada por la Fundació Mies van der Rohe y que podrá visitarse hasta el 5 de julio de 2026, se reexamina el archivo de la institución a través de maquetas, dibujos y documentación de las intervenciones realizadas en el Pabellón de Barcelona desde 1986.
ACA
Nos interesan temas relacionados con el desarrollo urbano y arquitectónico en Venezuela así como todo lo que acontece en su mundo editorial.
Fundación Arquitectura y Ciudad 