Eminentemente rappresentativo e totalmente astratto.
Le Corbusier e il palazzo dei filatori di Ahmedabad
Alioscia Mozzato
Casa Editrice Libria
2023
Idioma: italiano
Nota de los editores
El libro recorre, a través de numerosos dibujos, el proyecto de Le Corbusier para el Palais des Filateurs d’Ahmedabad. Más allá de estudiar la estructura del edificio, el autor se esfuerza por revelar su complejidad, en particular estudiando los vínculos entre la práctica de las artes plásticas y la del proyecto arquitectónico, al tiempo que cuestiona la oposición de lo abstracto y lo figurativo en la creación artística.
Trabajo de investigación (presentado para ascender a la categoría de profesor agregado dentro del escalafón universitario), consistente en la elaboración de un compendio cronológico de la obra del arquitecto Jesús Tenreiro-Degwitz, según los archivos profesionales de su pertenencia. Abarca de manera narrativa y breve la historia del deseo del arquitecto Tenreiro de publicar su trabajo y como lo ideó, para luego recorrer sus obras agrupadas en dos capítulos.
El primero, describe varias realizaciones, desplegadas a lo largo de su carrera dividida en tres etapas, en las cuales vislumbramos se dividen cincuenta años de ejercicio profesional. Estas tres etapas son:
1. Las Fundaciones (1954-1968);
2. Tiempo de reflexión (1969-1990); y
3. Una casa como epílogo (1991-2007).
El segundo capítulo está conformado por el catálogo o registro de obras -razón de ser y tuétano de esta investigación- el cual clasifica y agrupa setenta y siete (77) trabajos de arquitectura, entre esbozos, anteproyectos, proyectos y obras construidas por tema. Cada elemento estudiado, se despliega en un espacio de entre dos a cuatro páginas, dependiendo de la importancia que se le da a cada proyecto en el contexto de la investigación y del material encontrado en el archivo. Al final, el trabajo está acompañado de conclusiones, bibliografía-hemerografía y anexos, que enriquecen temas intangibles del arquitecto como persona, sin pretender comprobar hipótesis alguna. La investigación se aborda desde una perspectiva cualitativa, como un registro sistemático de un material inédito, que nos acerca a conocer la trayectoria profesional del premio nacional de arquitectura, Jesús Tenreiro-Degwitz.
Desmarcándose de otros arquitectos japoneses de su generación que abogan por la simplicidad extrema y la materialidad descarnada, Kengo Kuma prefiere traducir su destreza artesana y su amor por la naturaleza en espacios confortantes que, con la sensibilidad de las estampas ukiyo-e, buscan fundirse con su entorno y recrear líricas atmósferas. Arquitectura Viva condensa ahora su prolífico corpus de edificios, intervenciones mínimas y proyectos en un gran volumen de 368 páginas, encuadernado en tapa dura y en edición bilingüe castellano-inglés, que da cuenta del amplísimo registro de estrategias, escalas y materiales de una firma hoy global pero que ha sabido mantener el sencillo refinamiento marca de la casa. Una introducción a cargo de Luis Fernández-Galiano y un extenso artículo de Juhani Pallasmaa dan contrapunto a las reflexiones del propio Kuma con las que cierra la publicación.
Desde el entendimiento de que la arquitectura está al servicio de la sociedad, sus tareas incluyen valores como la transmisión de la identidad de las corporaciones y empresas, la contribución a la implantación territorial y urbana, la calidad del medio ambiente, el control de los recursos energéticos, la contribución a la salud de los usuarios y al mantenimiento de los edificios a lo largo del tiempo. En definitiva, TdB despliega sus ideas en la construcción del espacio como resultado de la convergencia entre arquitectura y humanismo.
Espinet/Ubach pertenece a la generación de los 70. Nacidos en la posguerra y con oficinas fundadas al inicio de la democracia, su arquitectura traza una fina línea entre el racionalismo tardío y el movimiento moderno. Con el foco en la integración precisa con el paisaje, la organización espacial, el conocimiento de los materiales y la composición de geometría sobria. Sin estar dentro de tendencias o modas, sus proyectos siguen una trayectoria compositiva común, atemporal, razonablemente comprensible y moderadamente abstracta. Sus cuadernos de obra, que están presentes en el libro, se consideran auténticos Storyboards de la construcción, manuales de arquitectura y soluciones compositivas. El libro editado por Actar trata las últimas obras de estos arquitectos catalanes agrupadas en cuatro sugerentes capítulos: edificios públicos, viviendas sociales, grandes reformas y un viaje a Colombia.
Este libro está construido a partir de imágenes, dibujos y textos. Estos tres tipos de documentos se exponen de forma elemental, solos en el centro de cada página y aislados del proyecto al que pertenecen. Los autores organizaron el inventario a partir de un conjunto de documentos que primero reclaman su independencia y luego se someten a un diálogo entre pares. Estas dos acciones pueden parecer anularse, pero en realidad ambas reafirman una idea muy básica, que sostiene el interés de una conversación que está íntimamente relacionado con la consistencia de sus interlocutores. La conversación que surge de cada díptico es precisamente lo que estimula la aparición de un proyecto tácito. Un proyecto que elude las organizaciones materiales y que sólo es posible gracias a la intervención de un lector activo, capaz de establecer conexiones entre los documentos impresos. Este libro es una doble respuesta a cuáles son los activos disciplinarios que produce el estudio de arquitectura Adamo-Faiden y cómo deben organizarse para delinear con precisión los intereses de los autores. Adamo-Faiden se establece en Buenos Aires por Sebastian Adamo y Marcelo Faiden. Su práctica se extiende al campo de la docencia y la investigación, y ha sido reconocida internacionalmente por diferentes medios e instituciones. Sus obras fueron exhibidas en la Bienal de Arquitectura de Sao Paulo, el Museo Guggenheim de Nueva York, la Bienal de Arquitectura de Venecia, la Bienal de Arquitectura de Chicago, la galería de Arquitectura LIGA de México, el Deutsches Architekturmuseum de Frankfurt, el Storefront for Art & Architecture de Nueva York, y en la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Princeton.
ACA
Nos interesan temas relacionados con el desarrollo urbano y arquitectónico en Venezuela así como todo lo que acontece en su mundo editorial.
Fundación Arquitectura y Ciudad 