Apertura de la exposición «LA VILLE NEUVE: los capítulos recobrados de la arquitectura francesa en la capital (1900-1975)».
El pasado domingo 26 de junio, bajo los auspicios de la Embajada de Francia, Docomomo Venezuela y la Sala Trasnocho Arte Contacto (TAC), se abrió en ésta última la exposición «LA VILLE NEUVE: los capítulos recobrados de la arquitectura francesa en la capital (1900-1975)». Su realización ha sido posible también gracias al apoyo de la Fundación Mochima, M.T. Maquinarias Tecnifar S.A. y Collectania, así como de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la UCV y la Fundación Villanueva.
En el marco del 455 aniversario de la fundación de Santiago de León de Caracas (1567 – 2022) esta exposición, bajo la curaduría de Hannia Gómez y la colaboración de los profesores Paulina Villanueva y Antoine Grumbach, junto a la museografía de Elías González y María Paula Pulido, y el apoyo de @franbeaufrand, @edhernandezb y @mobelsigloxx, reúne una serie de obras, fotografías, textos, documentos y maquetas, con el fin de mostrar los diversos proyectos que arquitectos, urbanistas, diseñadores y artistas franceses aportaron en la construcción de la capital moderna entre 1900 y 1975.
Los registros fotográficos de las arquitecturas y de las obras de arte franceses fueron realizados por miembros de Docomomo Venezuela.
Al trabajo de investigación se suma el apoyo del profesor Víctor Sánchez Taffur junto a un equipo de estudiantes de la V Pasantía Académica Facultad de Arquitectura y Urbanismo – Universidad Central de Venezuela / Docomomo Venezuela, a cuyo cargo estuvo la realización de las maquetas y los vídeos.
La exposición LA VILLE NEUVE estará abierta al público hasta el 25 de septiembre en la Sala TAC, Sector Trasnocho, Centro Cultural Paseo Las Mercedes, Caracas.
Ayer sábado 25 de junio en los espacios de la planta baja de la FAU UCV se conoció el veredicto final emitido por el jurado del Concurso TeriumCaracas al cual le hemos hecho seguimiento por aquí desde que fue convocado en mayo de 2021.
Una vez culminadas todas las fases, los evaluadores dictaminaron de entre los tres finalistas que fuera el Grupo MECHA, conformado por Robinson Moreno (Carpintero y Diseñador, UNEARTE) y Rodrigo Cordero (Escultor, Escuela Cristóbal Rojas) el que se llevara las dos bicicletas montañeras donadas como primer premio por la empresa de ciclismo profesional Ultrabikex.
Del veredicto del jurado, integrado porNathalie Naranjo, Ariadna Santacruz, José Humberto Gómez, Béla Kunckel, Ignacio Urbina Polo, Ángel Esqueda, Ana María Marín, José Alejandro Santana y Franco Micucci, extraemos lo siguiente con relación a la propuesta ganadora:
Una idea sencilla, de fácil fabricación y mantenimiento que, con un lenguaje escultórico de inspiración orgánica, logra producir un paisaje atractivo tanto individualmente como agrupado, sugiriendo inclusive la posibilidad de una aproximación lúdica al objeto.
Debido a que la geometría del dispositivo acompaña a la bicicleta en toda su extensión, produce un espacio claramente definido y diferenciable del circuito peatonal, disminuyendo a su vez el riesgo potencial de daño a las bicicletas, que por efecto de palanca pudieran sufrir torsiones o rupturas. Esta misma cualidad ofrece una solución versátil ante los distintos mecanismos de sujeción que existen en el mercado, garantizando dos o más puntos de anclaje.
Este proyecto asume una estrategia de inserción en el lugar por contraste, en la que no existe intención de confundirse con los ritmos, las formas o los materiales del conjunto universitario, permitiendo así que su valor patrimonial se mantenga claramente diferenciado de lo nuevo.
Este proyecto, sin embargo, tiene aún la tarea de identificar la justa medida en la que situarse en respetuosa distancia respecto de los edificios.
Es importante que se desarrolle en lo sucesivo un proyecto debidamente asesorado por aquellos profesionales que han hecho del paisajismo y del diseño urbano su especialidad, para lo cual el momento actual pareciera sugerir una vía posible en el marco del proyecto de recuperación de la CUC.
Desde lo constructivo, y para una mayor preservación en el tiempo, hemos sugerido anticipar posibles daños producto de los esfuerzos laterales a los que se verá sometida la pieza, para lo cual es posible manejar un aumento de calibre para el mismo diámetro de tubo preferiblemente, o en su defecto considerar recurrir al diámetro inmediato superior; es decir, pasar de un tubo de 1 ¼’’ a 1 ½’’.
Finalmente, creemos que las formas finales del proyecto expresadas en el prototipo ya hablan de un lenguaje que puede servir para desarrollar un sistema que crece y comporta soluciones para diferentes situaciones del contexto. Se trataría, pues, de una familia de objetos con el mismo vocabulario, que crean un interesante y amable diálogo con el patrimonio”.
Nuestras sinceras felicitaciones y todo el éxito del mundo a los ganadores.
Pabellón Black Chapel para la Serpentine Gallery 2022
Theaster Gates
Curado por Paula Pintos
Fotografías de Iwan Baan
14 de junio de 2022
Tomado de Plataforma Arquitectura
Descripción enviada por el equipo del proyecto.
Black Chapel (capilla negra) se inspira en muchas de las tipologías arquitectónicas en las que se basa la práctica del artista. La estructura hace referencia a los hornos de botellas de Stoke-on-Trent, en Inglaterra, a los hornos de colmena del oeste de Estados Unidos, a San Pietro y a los templetes romanos, así como a estructuras de construcción tradicionales africanas, como las chozas de barro Musgum de Camerún y las tumbas Kasabi de Kampala, en Uganda.
Atraído por el ambiente trascendental de la Capilla Rothko de Houston (Texas), Gates ha producido una serie de nuevas pinturas de alquitrán, especialmente para Black Chapel. Decidido a crear un espacio que refleje la mano y la sensibilidad del artista, siete paneles cuelgan de la estructura interior.
En estas obras, Gates hace honor al oficio de techador de su padre y utiliza estrategias de techado y bajada con soplete, que requiere una llama abierta para calentar el material y fijarlo a la superficie.
Una campana de bronce en funcionamiento, rescatada de St. Laurence, una emblemática iglesia católica que en su día estuvo en el South Side de Chicago, se situará junto a la entrada del Pabellón. La histórica campana, que subraya la desaparición de los espacios de reunión y comunión espiritual en las comunidades urbanas, servirá de llamada a la asamblea, a la congregación y a la contemplación durante los eventos del verano.
Balkrishna Doshi recibe la Medalla de Oro Real de Arquitectura RIBA 2022
Escrito por Christele Harrouk
Traducido por Mónica Arellano
16 de junio de 2022
Tomado de Plataforma Arquitectura
Balkrishna Doshi, recibió formalmente, el 15 de junio, la Royal Gold Medal for Architecture 2022 del presidente de RIBA, Simon Allford. Otorgado por el Instituto Real de Arquitectos Británicos, en nombre de Su Majestad la Reina, el premio anual se «otorga a una persona o grupo de personas que han tenido una influencia significativa, ya sea directa o indirectamente, en el avance de la arquitectura».
Una figura principal en la configuración de la arquitectura de la India y sus regiones adyacentes, conocido especialmente por su planificación urbana visionaria y proyectos de vivienda social, Balkrishna Doshi ha «combinado el modernismo pionero con la lengua vernácula», mientras que sus edificios han sido «informados por una profunda apreciación de las tradiciones de la arquitectura, el clima, la cultura local y la artesanía de la India”. Con una carrera de 70 años, más de 100 proyectos construidos y su trabajo en educación, fue reconocido internacionalmente por sus contribuciones a la escena arquitectónica. Todavía practicando a los 90 años, «sigue siendo tan prolífico como inspirador», afirma el Comité de Honor de RIBA 2022.
“Estoy gratamente sorprendido y profundamente honrado de recibir la Medalla Real de Oro de la Reina de Inglaterra. ¡Qué gran honor! La noticia de este premio me trajo recuerdos de mi tiempo trabajando con Le Corbusier en 1953 cuando acababa de recibir la noticia de recibir la Medalla Real de Oro. Recuerdo vívidamente su entusiasmo por recibir este honor de Su Majestad. Me dijo metafóricamente: «Me pregunto qué tan grande y pesada será esta medalla». Hoy, seis décadas después, me siento realmente abrumado por recibir el mismo premio que mi gurú, Le Corbusier, en honor a mis seis décadas de práctica. Me gustaría expresar mi más sincero agradecimiento a mi esposa, mis hijas y, lo más importante, a mi equipo y colaboradores en Sangath, mi estudio”. — Balkrishna Doshi
Anunciado en diciembre de 2021, Doshi, el ganador de la Royal Gold Medal de este año, también recibió el Premio Pritzker en 2018. Otorgado desde 1848, como reconocimiento al trabajo de toda una vida, los anteriores Royal Gold Medallists incluyen a Sir David Adjaye OBE (2021), Dame Zaha Hadid (2016), Frank Gehry (2000), Lord Norman Foster (1983), Frank Lloyd Wright (1941) y Sir George Gilbert Scott (1859).
El evento de este año fue seguido por una celebración virtual transmitida en vivo desde el estudio de Balkrishna Doshi en Ahmedabad, India y la sede de RIBA en Londres, Reino Unido. El evento digital contó con tributos de arquitectos de todo el mundo, incluidos Frank Gehry, Álvaro Siza y Benedetta Tagliabue. El comité de selección de la Royal Gold Medal de 2022, presidido por el arquitecto y presidente de RIBA, Simon Allford, estuvo compuesto por: Sir David Adjaye OBE, arquitecto y ganador de la Royal Gold Medal for Architecture de 2021; Alison Brooks, Directora Principal y Creativa de Alison Brooks Architects; Kate Cheyne, arquitecta y Directora de la Escuela de Arte, Diseño y Arquitectura de Leicester en la Universidad De Montfort y el Dr. Gus Casely-Hayford OBE, Director fundador de V&A East y Profesor de Práctica en SOAS (Escuela de Estudios Orientales y Africanos en Londres).
“Fue un honor y un placer presidir el comité que seleccionó a Balkrishna Doshi como Medallista Real de Oro 2022. A sus noventa y cuatro años, ha influido en generaciones de arquitectos a través de su arquitectura deliciosamente útil. Un pensador original e independiente: es capaz de deshacer, rehacer y evolucionar. En el siglo XX, cuando la tecnología facilitó que muchos arquitectos construyeran independientemente del clima y la tradición locales, Balkrishna permaneció estrechamente conectado con su interior: su clima, tecnologías nuevas y antiguas y artesanías. La destacada contribución de Balkrishna Doshi al arte de la arquitectura, el oficio de la construcción y la práctica del diseño urbano lo sitúan como uno de los más merecedores de este premio. Fue un honor para mí entregarle la medalla y haber podido celebrar con él, junto a una audiencia global”. — Simon Allford, presidente de RIBA.
El pasado miércoles 15 de junio la Facultad de Arquitectura, Diseño y Estudios Urbanos de la Universidad Católica de Chile se realizó el lanzamiento del libro Planes metropolitanos en Iberoamérica. Culturas e instrumentos.
La actividad fue transmitida a través del canal de You Tube de la universidad.
Planes metropolitanos en Iberoamérica.
Culturas e instrumentos
Magdalena Vicuña, Pablo Elinbaum, Luis Miguel Valenzuela Montes [Editores]
RiL Editores
2022
Descripción
Si bien las áreas metropolitanas han sido ampliamente estudiadas, las políticas e instrumentos de planeamiento que han intentado conducir el devenir de estas enormes aglomeraciones urbanas han sido objeto de menor atención, especialmente en el contexto iberoamericano. Este libro tiene como fin comprender el alcance de los planes metropolitanos y sus componentes, el proceso que deriva en su concreción, así como la crítica asociada a sus logros y limitaciones. Se compilan aquí diecinueve estudios de caso, incluyendo colaboraciones de Argentina (Buenos Aires y Rosario), Brasil (Curitiba, Río de Janeiro y São Paulo), Chile (Concepción y Santiago), Colombia (Medellín), España (Barcelona, Madrid, Granada y Valencia), México (Ciudad de México y Guadalajara), Portugal (Lisboa y Oporto), Uruguay (Montevideo) y Venezuela (Caracas), esta última a cargo de Zulma Bolívar y Marco Negrón.
ACA
Nos interesan temas relacionados con el desarrollo urbano y arquitectónico en Venezuela así como todo lo que acontece en su mundo editorial.
Fundación Arquitectura y Ciudad 