The Multi-Skilled Designer: A Cognitive Foundation for Inclusive Architectural Thinking
Newton D’Souza
Routledge
2019
Idioma: inglés
Nota de los editores
Multi-Skilled Designer presenta y analiza diferentes enfoques del diseño arquitectónico contemporáneo y los interpreta a través de la teoría de las inteligencias múltiples. El libro establece un marco sistemático que utiliza la lente de la psicología cognitiva y los desarrollos en la investigación psicométrica y cerebral para analizar los procesos de pensamiento cognitivo únicos de los diseñadores arquitectónicos y compila proyectos de diseño que podrían servir como un compañero pedagógico para el lector. El libro está dirigido a profesionales del diseño y estudiantes interesados en examinar sus propios estilos de pensamiento, así como a aquellos involucrados en la investigación de la cognición del diseño.
HOUSEDOMDOM: A Book of Children’s Projects and other Avant-Garde Architecture
Alexander Novikov
Elena Karpilova
Altiora Forte
2019
Idiomas: inglés, ruso y bieloruso
Nota de los editores
HOUSEDOMDOM es el primer libro donde los proyectos arquitectónicos para niños se colocan junto a obras profesionales de vanguardia. Encontrará ideas revolucionarias de arquitectos de vanguardia y leerá sobre cómo y por qué alguna vez quisieron cambiar nuestro mundo. Y también verá ideas igualmente originales de los estudiantes de la Architectural Thinking School, y aprenderá cómo perciben el mundo de hoy y cómo imaginan el futuro de la humanidad.
El libro abrirá un nuevo mundo unificado para niños y adultos por igual, un mundo de sueños y creatividad pura creado por niños y por genios arquitectónicos.
Draw in Order to See: A Cognitive History of Architectural Design
Mark Alan Hewitt
ORO Editions
2020
Idioma: Inglés
Nota de los editores Draw In Order to See es el primer libro que examina la historia del diseño arquitectónico utilizando las últimas investigaciones en neurociencia y cognición incorporada. En la actualidad, entre las docenas de libros sobre dibujo arquitectónico, teoría del diseño, metodologías, creación de modelos, CAAD y planificación, no hay ninguno que analice específicamente la historia de la representación como un reflejo de los hábitos cognitivos entre individuos y grupos de arquitectos.
Como historiador y arquitecto en ejercicio, Mark Hewitt tiene un punto de vista único que le ha permitido estudiar las prácticas de diseño de muchos arquitectos durante varias épocas, comenzando en el Renacimiento y extendiéndose hasta finales del siglo XX. Sus libros publicados anteriormente han tocado temas relacionados con la práctica del diseño, ya que muchos han tratado la vida de arquitectos y diseñadores. Además, ha escrito docenas de biografías de arquitectos, ha publicado ensayos sobre representación arquitectónica y ha escrito una tesis de maestría sobre percepción visual y arquitectura.
Hewitt ha dedicado más de 30 años a escribir sobre el proceso de concepción (o visualización) de edificios en el cerebro. Los investigadores sobre ese tema ahora citan constantemente uno de sus primeros estudios sobre dibujos y modos de concepción.
Este libro sigue esa línea de investigación con los nuevos descubrimientos sobre percepción visual, cognición y encarnación que han revolucionado la ciencia del cerebro. Hewitt cree que mirando históricamente cómo los arquitectos han diseñado, una práctica basada en el cerebro desarrollada durante y después del Renacimiento, los dibujos se volvieron lo suficientemente sofisticados como para proporcionar retroalimentación para la percepción y la memoria. Su argumento es que il disegno, surgido en Italia durante la época de Leonardo y Miguel Ángel, inició ese sistema que fue plasmado en planes de estudios durante el surgimiento de las instituciones de Bellas Artes antes de la década de 1920, y que posteriormente el sistema Bauhaus lo reemplazó por completo, con lo que tenemos hoy.
«El más peligroso de los filósofos occidentales» (Adam Kirsch, New Republic).
«El filósofo y teórico cultural más prominente del mundo» (Mathew Taunton, New Statesman).
Žižek reflexiona sobre la pandemia del coronavirus y la necesidad de repensar políticamente la sociedad contemporánea.
Una reflexión de urgencia sobre la crisis del coronavirus. Sobre su relación con la política, la economía, el miedo y las libertades. Sobre la conexión entre la expansión de la pandemia y el modelo socioeconómico de las sociedades modernas. Sobre la COVID-19 como última advertencia ante la crisis ecológica que sobrevuela el futuro del mundo. Sobre la necesidad de no quedarse en la mera reflexión ingenua sobre cómo esta crisis nos enseña qué es lo verdaderamente esencial en nuestra cotidianeidad, sino ir más allá y pensar qué forma de organización social sustituirá al Nuevo Orden Mundial liberal-capitalista. ¿Cómo va a cambiar la pandemia no ya nuestras vidas sino la sociedad entera? El autor destinará enteramente las royalties mundiales de este libro a la ONG Médicos sin fronteras.
Este libro constituye un viaje de viajes. Un periplo por los trayectos, peregrinaciones y mudanzas realizados por dos creadoras: Ray Eames y Lina Bo Bardi. Viajes que se funden con sus vidas y sus experiencias creativas; una sucesión de actividades y ensayos que componen el “laboratorio vital” de estas arquitectas.
Al viajar, Ray y Lina exploraron la mirada singular de otras disciplinas en torno a los problemas que a veces creemos exclusivos de nuestra práctica arquitectónica. Rebasaron los límites de los itinerarios canónicos y encontraron en los nuevos destinos, de la mano de la antropología, la artesanía, la moda, los espectáculos o el coleccionismo, nuevas fuentes de invención y nuevos procedimientos.
De destino en destino, por Estados Unidos, India, Italia, Brasil o Japón, Mara Sánchez Llorens y Fermina Garrido López, nos van descubriendo los distintos y fascinantes aspectos de una desbordante actitud creativa que llevaron a Ray Eames y a Lina Bo Bardi a compilar objetos procedentes de sus viajes, a exponerlos dentro y fuera del ámbito privado de sus casas, a diseñar muebles y joyas e incluso reescribir o filmar bellas historias encontradas en dichos desplazamientos en los que mantuvieron vigente su capacidad de sorpresa con lo cotidiano y su postura activa para participar en el mundo que las rodea.
Fermina Garrido López y Mara Sánchez Llorens son Doctoras Arquitectas por la Universidad Politécnica de Madrid y ambas comparten su actividad profesional con la docencia y la investigación en diversas universidades nacionales e internacionales. Compartieron aulas entre los años 2010 y 2013 y a través de este trabajo académico encontraron fructíferos puntos de convergencia en su manera de aproximarse a la arquitectura. En 2011 emprenden «Emergencia Creativa», pesquisa colaborativa entre Departamentos de la Universidad Pontificia de Salamanca en Madrid y otras Escuelas. En 2014 inician la investigación: Los viajes de Ray Eames y Lina Bo Bardi, trabajo desencadenante de este libro que fue presentado en el II Congreso de Investigación en Arquitectura y Género, celebrado en Lisboa en marzo de 2015. Fermina y Mara han desarrollado también la investigación Cita a ciegas. Casa de muñecas saudita expuesta en el COAM en septiembre de 2016.
Nota de los editores Desde hace tiempo, toda una generación de arquitectos-profesores nos preguntamos acerca de los vínculos reales entre la especulación propia de los talleres de proyectos y las prácticas arquitectónicas de quienes los imparten.
argument #2 Dual Practices. Otras prácticas, otras docencias centra su interés en explicitar esta condición que sentimos próxima: la de arquitectos que enseñan y construyen conjuntamente. Este modelo, a menudo reclamado como una de las cualidades más representativas de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid (ETSAM), puede encontrarse en las más relevantes escuelas de arquitectura del mundo: arquitectos que proponen ejercicios especulativos con la misma base investigadora con la que se enfrentan a su trabajo como proyectistas. Cuando esta situación se explicita hasta establecer un discurso coherente entre el estudio y el aula, y este discurso presenta la voluntad de construir una praxis cultural, podemos decir que nos encontramos frente a una ‘práctica dual’.
Textos: PIET ECKERT, UMBERTO NAPOLITANO, MARKUS BADER, FRANCO TAGLIABUE, FRANÇOIS CHARBONNET, PABLO ORIOL, FERNANDO RODRÍGUEZ, JUAN ELVIRA y FERNANDO PINO.
ACA
Nos interesan temas relacionados con el desarrollo urbano y arquitectónico en Venezuela así como todo lo que acontece en su mundo editorial.
Fundación Arquitectura y Ciudad 