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Los 15 eventos de arquitectura más importantes del 2025

Escrito por Diogo Borges Ferreira

Traducido por Agustina Iñiguez

Publicado el 21 de enero, 2025

Tomado de https://www.archdaily.cl

El 2025 promete ser un hito en la arquitectura, anunciando un vibrante renacimiento de la creatividad y la exploración. A medida que las sociedades enfrentan desafíos como el cambio climático, la urbanización rápida y la evolución tecnológica, la arquitectura es tanto un espejo de estas dinámicas como una brújula que apunta hacia un futuro sostenible e inclusivo. El calendario arquitectónico de este año ofrece abundantes oportunidades para celebrar el poder transformador de la disciplina — desde festivales que desafían los límites hasta exposiciones que invitan a la reflexión y que exploran narrativas culturales y ambientales urgentes.

Desde bienales consolidadas hasta reuniones inaugurales, incluyendo el Festival Mundial de Arquitectura 2025, Desert X Al Ula y la Conferencia Climática COP, el calendario de 2025 destaca temas como la sostenibilidad, el patrimonio y la comunidad. Estos eventos subrayan la capacidad única de la arquitectura para moldear un futuro mejor, abordando desafíos globales mientras honra la diversidad cultural y la ingeniosidad del diseño.

Islamic Arts Bienniale

Arabia Saudita: 25 de enero – 25 de mayo de 2025

Programada para llevarse a cabo en Yeda, Arabia Saudita, la Bienal de Artes Islámicas 2025 ofrece una profunda exploración del patrimonio artístico islámico y sus expresiones contemporáneas. Esta edición continúa su misión de unir el pasado y el presente al mostrar una variedad diversa de obras de arte, incluyendo caligrafía, cerámica, textiles e instalaciones de vanguardia, celebrando la riqueza y evolución del arte islámico. La Bienal se desarrollará en la Terminal Occidental de Hajj, una maravilla arquitectónica reconocida por la UNESCO, que proporciona un impresionante telón de fondo para el evento. A través de exposiciones, talleres y discusiones, busca fomentar un diálogo global, enfatizando la importancia cultural y la influencia perdurable del arte islámico en la formación de identidades y narrativas en todo el mundo.

Milan Design Week + Salone del Mobile 2025

Italia: 8 – 13 de abril de 2025

Como uno de los eventos de diseño más celebrados del mundo, la Semana del Diseño de Milán y el Salone del Mobile reúnen creatividad e innovación en el ámbito del mobiliario, el diseño de interiores y la arquitectura. El tema de 2025, «Mundos Conectados», explora cómo el diseño puede unir espacios físicos y digitales mientras fomenta conexiones humanas. Distribuido por toda la ciudad y en la feria de exhibiciones Rho Fiera Milano, este evento se convierte en un centro global para el diseño innovador y el intercambio cultural.

EXPO 2025 Osaka

Japón: 13 de abril – 13 de octubre de 2025

Ubicada en la isla artificial de Yumeshima en Osaka, la Expo 2025 gira en torno al tema «Diseñando la Sociedad del Futuro para Nuestras Vidas». El evento busca explorar cómo la humanidad puede alcanzar su máximo potencial al abordar desafíos globales como la sostenibilidad, la salud y la innovación tecnológica. Estructurada en torno a tres subtemas — Salvar Vidas, Empoderar Vidas y Conectar Vidas — la Expo imagina un futuro colaborativo moldeado por la creatividad y valores globales compartidos.

Con la participación de más de 150 países y regiones, la Expo Osaka 2025 ofrece una plataforma para mostrar ideas innovadoras, tecnologías y expresiones culturales, creando una visión compartida para una sociedad futura en armonía y próspera.

19ª Exposición Internacional de Arquitectura – La Biennale di Venezia

Italia: 10 de mayo – 23 de noviembre de 2025

Curada por el arquitecto e ingeniero Carlo Ratti, la Bienal de Venecia 2025 explora el tema de la inteligencia en sus muchas formas — natural, artificial y colectiva — y su interacción en la configuración de la arquitectura y el entorno construido. Con la arquitectura en el centro pero vinculada a disciplinas como la biología, la ciencia de datos y las ciencias planetarias, esta edición se adentra en el papel de la arquitectura en el abordaje de la crisis climática.

La exposición desafía a los arquitectos/as a actuar como «mutágenos», iniciando procesos transformadores que se adapten al entorno con recursos y conocimientos limitados. A través de una colección de propuestas de diseño, experimentos y planes urbanos, cuestiona si la arquitectura puede pasar de ser un contribuyente importante a la degradación ambiental a ofrecer soluciones sustanciales y ejecutables.

XXIV Triennale di Milano 2025, Exposition des Arts Décoratifs et de l’Architecture Moderne

Italia: 13 de mayo – 9 de noviembre de 2025

Titulada «Desigualdades», la 24ª Trienal de Milán explora los desafíos urgentes de la desigualdad y sus multifacéticos impactos en los espacios urbanos, los cuerpos humanos y las comunidades. Curada por la Trienal de Milán bajo la dirección de Stefano Boeri y un comité asesor, la exposición abarca dimensiones geopolíticas, biopolíticas y sociales de la desigualdad. El evento integra exposiciones, instalaciones específicas del sitio y un amplio programa público, fomentando un diálogo global entre arquitectos, diseñadores y pensadores. Con contribuciones de gobiernos y organizaciones internacionales, esta edición destaca proyectos políticos avanzados y respuestas de diseño innovadoras ante las disparidades que moldean nuestro mundo actual.

London Design Biennale

Reino Unido: 5 – 29 de junio de 2025

Ubicada en el icónico Somerset House, la quinta edición de la Bienal de Diseño de Londres se desarrollará bajo el tema «Reflexiones Superficiales». Curada por el aclamado diseñador y artista Dr. Samuel Ross MBE, fundador de A-COLD-WALL* y SR_A, el tema de este año profundiza en la interacción entre experiencias internas e influencias externas que dan forma a ideas creativas. El evento destacará la innovación en diseño, la creatividad y la investigación, fomentando la colaboración global e inspirando soluciones para desafíos urgentes.

Concéntrico 11

España: 19 de junio – 24 de junio de 2025

Realizándose en Logroño, España, el Festival Concéntrico transforma espacios urbanos en instalaciones interactivas e intervenciones arquitectónicas. Este evento cuenta con instalaciones, pabellones y exposiciones distribuidas por entornos históricos y contemporáneos, animando a los visitantes a explorar la relación en evolución entre la arquitectura, el diseño y el espacio público. El festival fomenta un diálogo entre la arquitectura y sus usuarios, ofreciendo perspectivas que invitan a la reflexión sobre el espacio público y su papel en la vida cotidiana.

Seoul Biennale of Architecture and Urbanism 2025

Corea del Sur: 1 de septiembre – 31 de octubre de 2025

Curada por Thomas Heatherwick, la 5ª edición de la Bienal de Seúl centra su narrativa en «Radicalmente Más Humano». La edición de este año explorará cómo la arquitectura puede generar alegría y forjar conexiones en entornos urbanos, invitando a participantes de todo el mundo a contribuir a su visión de ciudades más sostenibles y emocionalmente resonantes.

Desde su fundación en 2017, la Bienal de Seúl ha servido como un campo de pruebas para soluciones urbanas innovadoras, atrayendo a casi 3 millones de participantes en cuatro ediciones.

Bukhara Biennial 2025

Uzbekistán: 5 de septiembre – 20 de noviembre de 2025

La Bienal de Bukhara, titulada «Recetas para Corazones Rotos», explora la intersección de la arquitectura, el arte y el patrimonio cultural. Situada en una de las ciudades más antiguas de Asia Central, la bienal investiga cómo la tradición y las prácticas contemporáneas pueden coexistir e informarse mutuamente. Con instalaciones específicas del sitio, performances y discusiones académicas, este evento reflexiona sobre el papel de la arquitectura en la preservación de la identidad mientras fomenta la innovación.

Chicago Architecture Biennial 2025

Estados Unidos: 12 de septiembre de 2025 – 28 de febrero de 2026

La Bienal de Arquitectura de Chicago 2025 (CAB 6) marca una década explorando el papel evolutivo de la arquitectura. Bajo el tema «Cambio: Arquitectura en Tiempos de Cambio Radical», la Bienal desafiará a los profesionales globales a abordar problemas urgentes como la resiliencia ecológica, la vivienda colectiva y la migración. Liderada por Florencia Rodríguez, la primera directora latinoamericana en la historia de la CAB, esta edición histórica celebrará su legado mientras empuja los límites del discurso arquitectónico.

Copenhagen Architecture Biennial 2025

Dinamarca: 18 de septiembre – 19 de octubre de 2025

La inaugural Bienal de Arquitectura de Copenhague debuta con el tema «Detenerse». Este tema alienta la reflexión sobre el papel de la arquitectura en la promoción de entornos urbanos conscientes, sostenibles y equitativos, desafiando las prácticas arquitectónicas rápidas e insostenibles. Con exposiciones, talleres y programas públicos en toda la ciudad, la bienal tiene como objetivo desafiar las tendencias de desarrollo rápido y promover enfoques de diseño reflexivos y centrados en el ser humano.

BAL – BAL Bienal de Arquitectura Latinoamericana 2025

España: septiembre de 2025

Celebrada en Pamplona, España, la BAL 2025 destaca el talento emergente en la arquitectura latinoamericana. Esta bienal sirve como una plataforma para exponer proyectos innovadores que abordan desafíos regionales, desde la urbanización hasta la equidad social. Con una sólida programación de exposiciones, conferencias y talleres, el evento conecta a profesionales, estudiantes y al público en una celebración de la diversidad arquitectónica y la ingeniosidad.

Oslo Architecture Triennale 2025

Noruega: septiembre de 2025

Bajo el tema, «¿Y si la naturaleza viene primero?», la Trienal de Arquitectura de Oslo 2025 promete redefinir los límites entre el desarrollo urbano y el mundo natural. Esta edición se adentrará en formas innovadoras de priorizar los valores ecológicos dentro de las prácticas arquitectónicas y de planificación urbana. A través de una diversa programación de exposiciones, talleres y diálogos, el evento busca fomentar la colaboración global y generar ideas audaces en diseño sostenible. Como el festival arquitectónico líder en la región nórdica, invita a arquitectos/as, urbanistas y al público a examinar críticamente y reimaginar la interacción entre los hábitats humanos y el medio ambiente, inspirando soluciones concretas para un futuro sostenible.

Lisbon Architecture Triennale 2025

Portugal: 2 de octubre – 8 de diciembre de 2025

Bajo el tema «¿Cuán Pesada es una Ciudad?», la 7ª Trienal de Arquitectura de Lisboa profundiza en las complejas transformaciones que dan forma a las ciudades contemporáneas y su contexto planetario. Esta edición abre una plataforma para el aprendizaje, la experimentación y el debate sobre el futuro de la convivencia, abordando las formas emergentes de cooperación y mutualidad en la arquitectura. Con un enfoque en reensamblar el papel de la arquitectura como motor de cambio territorial, el evento fomenta la curiosidad y la transgresión mientras explora caminos hacia futuros urbanos más equitativos y sostenibles.

Mextropoli

México: septiembre de 2025

Celebrado como el festival de Arquitectura y Ciudad más grande de las Américas, MEXTRÓPOLI reúne anualmente a más de 80.000 asistentes para repensar y transformar colectivamente los espacios urbanos. El centro histórico de la Ciudad de México se convierte en una arena dinámica para el diálogo, el intercambio cultural y la activación de espacios públicos, mostrando el papel vital de la arquitectura en la configuración de la vida urbana. Un punto central del festival es la muy esperada Competencia Arquine, que convoca a diseños innovadores de pabellones que actúan como puntos focales para la discusión y reflexión sobre arquitectura y urbanismo.

ACA

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Realización de la XVIII edición del Seminario de Arquitectura Latinoamericana -SAL-

Organizado por una alianza entre la Delegación Chiloé del Colegio de Arquitectos de Chile, la Corporación de Estudios Urbanos y Arquitectónicos de Chiloé (CEUACH), la Universidad de Los Lagos y la Universidad del Bío Bío, se llevó a cabo del 3 y 7 de diciembre de 2024 el XVIII Seminario de Arquitectura Latinoamericana (SAL), en las instalaciones de la Universidad de Los Lagos – Sede Chiloé y el Centro Cultural Municipal de Castro. Contó además con el apoyo del Instituto de Arte Americano e Investigaciones Estéticas (IAA) acompañando al CEDODAL (Centro de Documentación Latinoamericana), con la dirección del Arq. Ramón Gutiérrez, uno de los artífices de estos seminarios que se iniciaron en la ciudad de Buenos Aires en 1985 con el objetivo de reflexionar sobre la especificidad disciplinar en el continente. En ese marco, desde el SAL 2024 se convocó a “evaluar críticamente aquellas reflexiones que algún día se hicieron en los diferentes Seminarios de Arquitectura Latinoamericana.”.

Con más 200 participantes que representaron a 13 nacionalidades, reunidos en cinco intensas jornadas de diálogos, ponencias, exposiciones de obras y de proyectos de estudiantes, charlas magistrales y lanzamientos de libros, la presente edición se puede considerar como el relanzamiento de este importante evento cuya última versión databa de 2018.

La ciudad de Castro, del archipiélago de Chiloé, sirvió de escenario para abrir el seminario a la participación de la comunidad local, propiciar el diálogo y el aprendizaje entre generaciones, y promover sinergias entre las voluntades públicas y privadas.

La invitación a participar realizada desde la organización para esta edición tenía tres modalidades: Presentación de ponencias, exposición de arquitectura latinoamericana en madera y concurso proyectos de estudiantes de arquitectura.

Para la presentación de ponencias se propusieron tres ejes temáticos:

Eje 1: RE mirar el Territorio.

Eje 2: RE volver a la Materialidad.

Eje 3: RE novar para las Comunidades.

Se presentaron unas cincuenta ponencias en total, previamente seleccionadas por el panel de expertos coordinados por la Universidad de Los Lagos, Universidad del Bio Bio y Universidad de Magallanes, reagrupadas en los ejes temáticos y en varias mesas simultáneas.

Las conferencias magistrales estuvieron a cargo de Nivaldo Andrade (Brasil), Silvia Arango (Colombia), Sergio Trujillo (Colombia), Hugo Segawa (Brasil) y David Barragán (Ecuador).

Durante el Seminario se desarrollaron además otras actividades vinculadas en forma simultánea. En la Plaza de Armas se realizó una Exposición de Arquitectura Latinoamericana en Madera. En la sede de la Universidad de los Lagos una exposición daba cuenta del Concurso de Estudiantes “Arquitecturas del Bordemar”. El Seminario también fue marco para la realización del IV Encuentro de Editores ARLA (Revistas de Arquitectura) y la presentación del Observatorio de Arquitectura Latinoamericana Contemporánea.

Graciela María Viñuales
Edward Rojas Vega (en el centro)

El evento finalizó con la entrega del Premio América, un reconocimiento que SAL otorga a quienes enriquecen la arquitectura de la región con su talento y dedicación. Así, en la categoría Historia, Teoría y Crítica, se honró a Graciela María Viñuales (Argentina), una referente en el estudio de la arquitectura en tierra; y en la categoría Obra Construida, se reconoció a Edward Rojas Vega (Chile), cuyo trabajo desde el Taller Puertazul constituye un indiscutible aporte a Chiloé como territorio.

En el acto de clausura se convocó a la XIX versión del SAL la cual se celebrará en Lima el año 2026.

Para más detalles de lo acontecido en el XVIII SAL sugerimos visitar:

https://sal2024chiloe.cargo.site/

ACA

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Domingo Acosta es distinguido con el Premio Nacional de Cultura, Mención Arquitectura, 2023-2024

El pasado sábado 11 de enero, el profesor del Instituto de Desarrollo Experimental de la Construcción FAU UCV, Dr. Arq. Domingo Acosta González, fue seleccionado por el jurado evaluador del Ministerio de la Cultura para que le sea otorgado el Premio Nacional de Cultura, Mención Arquitectura, 2023-2024, “por su trayectoria y visión de una arquitectura sustentable y responsable con el ambiente”.

La página https://domingoacosta.org/bio señala lo siguiente:

Domingo Acosta, arquitecto venezolano especialista en diseño sostenible. Ph.D. en Arquitectura (Universidad de California, Berkeley, 1986). Es profesor titular del Instituto de Desarrollo Experimental de la Construcción (IDEC), Facultad de Arquitectura y Urbanismo (FAU) de la UCV. Ha sido profesor invitado de: Universidad de Buenos Aires (UBA), Universidad de Cornell, Universidad Politécnica de Madrid, Universidad Politécnica de Cataluña, Universidad Internacional de Andalucía y Universidad Piloto de Bogotá, entre otras. Su práctica profesional y su actividad académica se han centrado en investigaciones y proyectos de urbanismo y arquitectura sostenible, así como en el desarrollo de técnicas constructivas de difusión popular, temas sobre los que ha publicado numerosos artículos. En 2015 dirige el equipo ganador del Concurso para la Subsede Guayana del Banco Central de Venezuela (BCV), actualmente en ejecución, la cual también le hace merecedor de la Mención Honorífica del Gran Premio XIII Bienal de Arquitectura de Venezuela, 2019 (coautor arquitecto Miguel Acosta) y del Premio al Proyecto Institucional en Ejecución. Es director de la empresa VAV Proyectos y del Consorcio VAV-PMA. En la actualidad vive en Caracas, donde desarrolla consultorías sobre urbanismo.

Desde aquí extendemos nuestras más sinceras felicitaciones a Domingo por este merecido reconocimiento a su trayectoria académica y profesional.

ACA

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Reconocimiento del repositorio SABER UCV para la revista Tecnología y Construcción

Tomado de Boletín IDEC+

Nº 250

9 de diciembre 2024

El 2 de diciembre 2024 fue recibido un certificado que RECONOCE a la Revista Tecnología y Construcción por el «Aporte que viene ofreciendo en la difusión y resguardo de la producción intelectual de la Universidad Central de Venezuela así como de la sociedad».

Para el equipo de TyC es un verdadero estímulo este RECONOCIMIENTO por parte de la gestión del CDCH y sus autoridades Dr. Alexis García (Director CDCH) y Lic. Mauricio Sáez (Jefe del Departamento de Ciencia, Tecnología e Innovación), ya que frente al reto que imponen estos complejos tiempos en lo económico y social, nos produce regocijo y nos da empuje para continuar.

La Revista Tecnología y Construcción está por arribar en el año 2025 a su 40º aniversario con un balance de más de 580 artículos publicados y 60 números arbitrados bajo la modalidad de doble ciego, además de sus habituales secciones de documentos y reseñas actualizados en el ámbito de la Arquitectura y el Desarrollo Sostenible. Igualmente nos mantenemos atentos a las exigencias de los índices y bases de datos académicos Latindex, Revencyt, SciELO, Periodica con el objetivo de brindar una puerta importante de difusión y conocimiento para investigadores del área.

A todos, muchas gracias.

Equipo de la Revista Tecnología y Construcción

ACA

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El MET inaugura una exposición sobre la variada trayectoria del arquitecto modernista poco reconocido Paul Rudolph
 

Perspective drawing of the Lower Manhattan Expressway / City Corridor project (unbuilt), New York ca. 1967–72. The Museum of Modern Art, New York, Gift of the Howard Gilman Foundation (1290.2000).

Escrito por Maria-Cristina Florian

Publicado el 18 de octubre de 2024

Tomado de https://www.archdaily.com

El Museo Metropolitano de Arte ha inaugurado una importante exposición centrada en la diversa e innovadora carrera de Paul Rudolph, un arquitecto modernista de segunda generación cuyo trabajo se sitúa junto a luminarias como Eero Saarinen e I.M. Pei. Titulada «Espacio materializado: la arquitectura de Paul Rudolph» («Materialized Space: The Architecture of Paul Rudolph»), la exposición estará abierta desde el 30 de septiembre de 2024 hasta el 16 de marzo de 2025 y abarcará un amplio espectro de las contribuciones arquitectónicas de Rudolph, desde sus casas experimentales en Florida, pasando por proyectos cívicos, hasta megaestructuras urbanas visionarias y rascacielos de uso mixto.

Installation view of Materialized Space: The Architecture of Paul Rudolph, on view September 30, 2024–March 16, 2025 at The Metropolitan Museum of Art.

La exposición presenta más de 80 obras diversas que abarcan diversas escalas y medios, incluidos dibujos, modelos, muebles y muestras de materiales, muchos de los cuales proceden de la propia oficina de Rudolph. Esta muestra integral es una colaboración entre el Met y el Archivo Paul Marvin Rudolph de la Biblioteca del Congreso. Su objetivo es destacar las contribuciones radicales de Rudolph a la arquitectura modernista, brindar una perspectiva de su complejo proceso artístico y enfatizar la importancia de la obra de Rudolph en el diálogo de los espacios urbanos modernos.

Paul Rudolph / Perspective section drawing of the Art and Architecture Building, Yale University, New Haven 1958. School of Architecture, Yale University, Manuscripts and Archives, Yale University Library.
Installation view of Materialized Space: The Architecture of Paul Rudolph, on view September 30, 2024–March 16, 2025 at The Metropolitan Museum of Art.

Organizada en secciones temáticas, la exposición recorre las etapas evolutivas de la carrera de Rudolph, destacando su trabajo en viviendas, proyectos cívicos y sus encargos en Asia. También examina temas culturales y económicos clave del siglo XX, como las políticas de renovación urbana y las tendencias de construcción de posguerra. Uno de los puntos focales es la ambiciosa pero no realizada autopista del Bajo Manhattan de Rudolph, que refleja sus visiones de la infraestructura urbana.

Además, la exposición aborda la controversia duradera en torno al brutalismo y la arquitectura de hormigón, contextualizando el enfoque de Rudolph dentro del panorama sociopolítico de su tiempo y explorando por qué algunas de sus obras han sido demolidas en los últimos años.

Paul Rudolph / Walker Guest House, Sanibel Island, Florida 1952. Photograph © Ezra Stoller/Esto, Yossi Milo Gallery.
Installation view of Materialized Space: The Architecture of Paul Rudolph, on view September 30, 2024–March 16, 2025 at The Metropolitan Museum of Art.

La negativa a ser categorizado hace que Paul Rudolph sea un arquitecto difícil de resumir, pero esta misma cualidad también lo convierte en un tema fascinante para la investigación, impulsando a nuevos públicos a descubrir, o redescubrir, su obra todos los días. Los intrincados y visionarios dibujos de Rudolph y sus espectaculares edificios terminados representan una voz singular dentro del abarrotado y variable terreno del modernismo tardío arquitectónico, una voz que seguirá siendo fascinante y desconcertante durante muchos años más”. – Abraham Thomas, Curador Daniel Brodsky de Arquitectura Moderna, Diseño y Artes Decorativas del Met

Paul Rudolph / Perspective section drawing of the Lower Manhattan Expressway / City Corridor project (unbuilt), New York 1972. The Museum of Modern Art, New York, Gift of the Howard Gilman Foundation.

En “Espacio materializado” («Materialized Space») se explora la habilidad de Rudolph como dibujante. La exposición presenta sus famosas representaciones y dibujos en perspectiva, que subrayan la importancia de los planos dibujados a mano en la enseñanza y la práctica arquitectónicas actuales. Estas obras, algunas de ellas prestadas por la Biblioteca del Congreso, nunca se han exhibido ni documentado anteriormente, lo que enriquece la narrativa del proceso creativo de Rudolph. La inclusión de elementos del Instituto Paul Rudolph de Arquitectura Moderna mejora aún más la descripción integral que ofrece la exposición de las contribuciones de Rudolph al campo de la arquitectura.

Interior perspective of Tuskegee Institute Chapel (now Tuskeegee University), Tuskeegee Alabama. Prints and Photographs Division, Library of Congress.

Recientemente se anunció que el Sanderling Beach Club de Paul Rudolph en Florida, construido en 1952, fue destruido por el huracán Helene. En una nota más positiva, se anunció que el Centro de Servicios Gubernamentales Brutalistas de Boston, amenazado desde hace tiempo por propuestas de demolición, se someterá a un proceso de reconversión para transformarlo en viviendas de uso mixto, una oportunidad para preservar la estructura histórica y al mismo tiempo adaptarla para abordar los desafíos urgentes de la ciudad.

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INVITACIÓN

El Centro de Arte Los Galpones invita al foro

Helene de Garay

Obra y trascendencia

Panel: Martín Padrón, Edgar Cruz, Henrique Vera e Isabel Caleya.

Moderador: Omar Seijas.

Día: sábado 7 de diciembre

Hora: 11:00 am.

Lugar: Centro de Arte Los Galpones, Galpón G17. 8va Transversal con Av. Ávila. Los Chorros

Helene de Garay es arquitecta de la FAU-UCV. Su obra construida es extensa incluyendo el Edificio Fosforera venezolana en Antímano, el Edificio de Oficinas Torre KPMG, el Palacio de Justicia de Barcelona y numerosas edificaciones de vivienda multifamiliar. Ha recibido premios nacionales e internacionales y es directora fundadora de la Fundación Museo de Arquitectura.

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