Archivo de la etiqueta: ARUP

NOVEDADES ARQUITECTÓNICAS DE AQUÍ Y DE ALLÁ

1. El Museo Moderno de Estambul en su contexto.

Museo Moderno de Estambul

Turquía

Renzo Piano Building Workshop + Arup

2016-2023

El Museo Moderno de Estambul (Istanbul Modern), el primer museo de arte moderno y contemporáneo de Turquía (Türkiye), fundado en 2004, abrió sus puertas a los visitantes en un nuevo edificio diseñado por Renzo Piano Building Workshop el jueves 4 de mayo de 2023. Se trata, sin lugar a dudas, de un edificio emblemático anclado a su tiempo y lugar, que sobresale por su sobriedad sin estridencias y que sustituye a la antigua sede ubicada en el mismo lugar, en el histórico barrio portuario de Gálata, en el frente marítimo occidental del Bósforo (paseo marítimo de Karaköy), actuando como bisagra entre el casco antiguo y la nueva zona comercial de Galataport.

Para tener una comprensión lo más amplia posible de la obra hemos decidido ensamblar información procedente de las publicaciones españolas AV Monografías 197-198 dedicada a Renzo Piano que en 2016 dispuso 4 de sus páginas a exponer el proyecto y Arquitectura Viva 256 que este año 2023 en 6 páginas reseñó ampliamente la obra finalizada. También de la descripción enviada por los proyectistas montada en https://www.archdaily.cl tras la apertura del museo, de la nota aparecida en https://arqa.com el 10 de mayo de 2023 y, finalmente, de la “Descripción del proyecto por Renzo Piano” publicada el 5 de mayo en https://www.metalocus.es.

2. Los dos frentes hacia los que da el museo: el parque Tophane (arriba) y el paseo marítimo al borde del Bósforo (abajo).

Así, desde el momento en que se termina el proyecto (2016) podemos rescatar lo siguiente: “El nuevo museo forma parte de una intervención más amplia que, a través de un plan director, pretende regenerar 1,5 kilómetros del muelle. El acceso se hace por una rampa que conduce a una parte enterrada situada al norte de la parcela, separando el edificio del parque lindante. Para cubrir la mayor parte de la rampa, el nivel de la planta baja se levanta, y de este modo se mantiene también la conexión visual entre el parque y el vestíbulo del edificio, totalmente acristalado. Un sistema de colinas y escaleras cuidadosamente diseñado permite vincular la planta baja con los espacios públicos adyacentes”.

3. Cortes del edificio. Longitudinal (arriba) y transversal (abajo).
4. Vista exterior desde el este.

Dicha información, una vez concluida la obra se ampliará señalando: “Basada en una retícula de 8,4 x 8,4 metros, con columnas de hormigón armado diseñadas para resistir importantes seísmos, la nueva construcción busca preservar la memoria industrial de la sede original del museo. Con 10.500 metros cuadrados distribuidos en cinco niveles —tres sobre rasante y dos enterrados—, el volumen emerge sobre el zócalo retranqueado. En la fachada, la piel del edificio está formada por 300 paneles de aluminio que juegan con la luz cambiante del sol, entre pasarelas y escaleras exteriores de acero. (…) En un vacío de 8 metros de ancho y 16 de largo, una amplia escalera central atraviesa todos los niveles públicos, desde la entreplanta hasta la segunda planta. Otra escalera conduce al visitante desde el vestíbulo de la segunda planta a una azotea de 650 metros cuadrados elevada sobre un plano poco profundo de agua, que se extiende por la cubierta a modo de prolongación del Bósforo”.

5. Planta baja.
6. Otras vistas exteriores del edificio

Una descripción más amplia permite descubrir que, “las columnas circulares y los conductos mecánicos redondos forman un paisaje arquitectónico a nivel del suelo. Las formas redondas de estos elementos estructurales suavizan la transición entre la luz y la sombra y crean un ambiente luminoso y seguro eliminando la división nítida entre la luz y la oscuridad.

Una biblioteca, una cafetería, una tienda de museo, puntos de información y espacios de taller educativos se encuentran en la planta baja junto al vestíbulo principal. Una cerca de vidrio transparente debajo del volumen principal del edificio proporciona áreas protegidas para una terraza de esculturas al aire libre, así como espacios educativos para niños. Las áreas públicas del museo están conectadas por una amplia escalera central, suspendida en un gran vacío en el centro del vestíbulo principal. Desde el vestíbulo de la planta baja, las escaleras proporcionan acceso a un auditorio de 156 asientos en un entrepiso subterráneo. En la primera planta hay galerías pop-up y de fotografía, así como oficinas, aulas y espacios para eventos. El restaurante de la fachada sur cuenta con una terraza exterior con vistas al mar.

7. Las salas de exposiciones.

Todos los espacios del vestíbulo en los niveles superiores brindan a los visitantes una vista tanto del parque Tophane como de las aguas del Bósforo, manteniendo una conexión visual con los alrededores del museo que también ayuda a los visitantes a orientarse dentro del edificio.

El segundo piso tiene 3,300 metros cuadrados de espacio de exhibición que albergan galerías de exposiciones permanentes y temporales. Una escalera conduce desde el vestíbulo del segundo piso a una linterna de vidrio que se abre a una terraza de observación de 650 metros cuadrados que se eleva sobre un plano poco profundo de agua que se extiende por todo el techo. Se crea una conexión metafísica mediante los reflejos de la ciudad tanto en la característica del agua como en el mar, que se fusionan en una sola”.

Por otro lado, encontramos que “el nuevo Istanbul Modern ofrece un espacio especialmente diseñado para una gama dinámica de exposiciones temporales, programas educativos interdisciplinarios, proyecciones de películas y una extensa colección de arte accesible al público. Abarcando el período desde 1945 hasta el presente, la colección presenta obras de artistas internacionales que reflejan la creatividad artística de Türkiye y han desempeñado un papel activo en la transformación global del arte”, y que “…se inspiró en las aguas brillantes del Bósforo y sus reflejos de luz. Haciéndose eco de la historia de un sitio que se ha utilizado como puerto durante milenios, el contorno del edificio evoca barcos de diferentes tamaños que viajan de un lado a otro entre Europa y Asia, así como una criatura del mar que ha saltado desde el Bósforo en la costa. La fachada está formada por una secuencia de paneles de aluminio en forma de 3D que juegan con la luz solar cambiante, creando una envoltura brillante e iridiscente que evoca las escamas de los peces.

8. Espacio y escalera centrales.
9. El restaurant del primer piso.

A su llegada, la planta baja transparente ofrece vistas al paseo marítimo y alberga la biblioteca del museo, espacios educativos (un área de talleres dedicada al proyecto «Discovery Space», desarrollado en colaboración con el Centro Pompidou de París) y para eventos, pantallas táctiles digitales, una cafetería y una tienda del museo que presenta nuevas colecciones de objetos inspirados en las exposiciones del museo. «Falso techo» de Richard Wentworth (2005), una de las instalaciones permanentes icónicas del antiguo edificio, da la bienvenida a los visitantes. Una amplia escalera central que conecta las áreas públicas del museo presenta una instalación específica del sitio de tres partes de Olafur Eliasson encargada específicamente para el nuevo edificio del museo por Istanbul Modern. Titulada “Tu viaje inesperado” (2021), la instalación parece flotar en el aire, jugando con la luz y el sentido del espacio de los visitantes.

El primer piso del edificio alberga la galería de fotografía, la galería emergente, los espacios para eventos, las salas de educación y las oficinas del personal. El restaurante de Istanbul Modern también está en este piso y ofrece vistas espectaculares del Bósforo y la península histórica desde una terraza al aire libre. El segundo piso alberga la galería de la colección permanente del museo, que ofrece un panorama incomparable del arte moderno y contemporáneo de Türkiye y más allá, así como la principal galería de exposiciones temporales.

El museo también cuenta con un auditorio de 156 asientos para los célebres programas de cine y eventos interdisciplinarios del museo. Una terraza de observación única en su tipo en la parte superior del edificio se cierne sobre una piscina de reflexión poco profunda que cubre todo el techo, brindando una vista de 360 grados del Bósforo y la ciudad. El diseño transparente y accesible del nuevo edificio refleja el espíritu del museo: una experiencia multifacética que ofrece a los visitantes exposiciones y programas orientados al público inspirados en la diversidad artística de la actualidad.

El nuevo edificio de Istanbul Modern se construyó con el apoyo conjunto de Eczacıbaşı Group, el patrocinador fundador del museo, y Doğuş Group-Bilgili Holding, su patrocinador principal.

10. Dos magníficas fotos que recogen buena parte de las ideas manejadas por Renzo Piano

Finalmente, Renzo Piano remarca lo siguiente: “El edificio es un volumen sobre una fachada de vidrio transparente empotrado en la planta baja. Una fachada de panel de metal formado juega con los reflejos de la luz y el agua del Bósforo y le da al edificio una apariencia diferente y una vitalidad basada en el movimiento del sol. En el lado del parque, la sombra del follaje también producirá diferentes patrones en la fachada. En los lados este y oeste, la masa del edificio crea un espacio de doble altura que actúa como refugio para las actividades que se realizan debajo, mirando hacia la ciudad vieja hacia el oeste y dando la bienvenida a los visitantes que vienen del nuevo desarrollo de Galataport hacia el este”. Y cierra: “A nivel del suelo, las típicas columnas cuadradas de hormigón se vuelven circulares. Estas columnas circulares junto con los embudos mecánicos cilíndricos pueblan la planta baja, y con la ausencia de paredes opacas, esto crea un paisaje inesperado entre el parque y el mar”.

Las excelentes fotografías tomadas por Cemal Emden, Enrico Cano, Meltem Sarı son las que han acompañado esta nota.

ACA

Procedencia de las imágenes

Todas. https://www.metalocus.es/es/noticias/un-iridiscente-barco-inaugurado-el-museo-moderno-de-estambul-por-renzo-piano# y https://www.archdaily.cl/cl/1002887/museo-moderno-de-estambul-renzo-piano-building-workshop-plus-arup

visitas memorables

Richard Rogers (Florencia, 1933)

Cuando Richard Rogers llega a Caracas en enero de 2014, lo hace con el objetivo de firmar el contrato para la realización del proyecto para el Parque “Hugo Chávez” a ser ubicado en terrenos de La Rinconada, aledaños al Hipódromo Nacional y en las proximidades del Poliedro y del Museo de Artes Visuales Alejandro Otero.
Las características del encargo, solicitado por el Gobierno Nacional para rendir un homenaje más a quien fuera jefe de Estado entre 1999 y 2013 a un año de su fallecimiento, y manejado por la Alcaldía del Municipio Libertador a través de la Fundación Parque Hugo Chávez, tiñeron lo que debía ser un importante aporte para los anales de nuestra arquitectura en manos de una de las firmas más renombradas a nivel mundial, de un cariz político del que le fue muy difícil zafarse, dado el manejo fundamentalmente propagandístico que se le otorgó a la visita y a las actividades, presentaciones y posterior desarrollo de una obra que se inició en 2013, se prometió finalizar para 2015 y hoy se encuentra prácticamente paralizada.

Realmente Rogers no tenía nada que demostrar al venir a Venezuela (ya con 81 años) en cuanto a la capacidad y talla que como arquitecto había alcanzado. Su crecimiento se inicia cuando trabaja como aprendiz con su primo Ernesto Nathan Rogers en Milán; continúa tras su graduación con un master’s degree de la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Yale en 1962; sigue al asociarse con Norman Foster (al que conoció en Yale), con quien creó el Team 4 (junto a sus respectivas esposas) experiencia que duró hasta 1967; se eleva a nivel mundial tras ganar en 1971 con Renzo Piano (con quien se asoció sólo para este trabajo), el concurso para el Centro Cultural del plateau Beaubourg (bautizado posteriormente como Centro Georges Pompidou) inaugurado en 1977; y se solidifica al fundar ese mismo año, en compañía de Marco Goldschmied y Mike Davies, Richard Rogers Partnership, que se transforma desde 2007 en Rogers Stirk Harbour + Partners (al asociarse con Ivan Harbour y Graham Stirk, quienes ya se habían unido a Richard Rogers Partnership en 1985 y 1983 respectivamente), lo que le permite cargar a sus espaldas la realización de más de 60 proyectos y obras a lo largo y ancho de todo el mundo entre las que destacan: el edificio Lloyd’s en Londres (1979-84), la Corte Europea de los Derechos Humanos en Estrasburgo (1984), la Terminal 4 del Aeropuerto de Madrid-Barajas (hoy Adolfo Suárez) en Madrid (1997-2006),  One Hyde Park en Londres (2007-2009) o la Torre BBVA Bancomer en Ciudad de México (2009-2015) en sociedad con Legorreta + Legorreta, por citar sólo unos pocos. Además, en 1985 ya le había sido conferida la Medalla de Oro del RIBA, en 2000 el Praemium Imperiale del Japón y en 2007 el Premio Pritzker.

Quizás haya sido el activismo que asume desde que regresa a Londres desde Italia en 1977 (una vez concluido en Centro Georges Pompidou), manifiesto tras su empeño por mejorar la red urbana de la capital británica y su relación con el Támesis mediante propuestas innovadoras, o a través de sus batallas en defensa del espacio público y contra todas las formas de gueto (tanto para los pobres en los suburbios como para los ricos en sus comunidades cerradas), su afán por impulsar la idea de una ciudad compacta servida por transporte público y respetuosa con el medio ambiente (que lo llevó a chocar directamente con el “campeón de todos los reaccionarios arquitectónicos” -el príncipe Carlos-), traducido en figuración política como militante activo del partido laborista y como Miembro de la Cámara de los Lores (Rogers es nombrado, siendo italiano de nacimiento, Lord a comienzos de los años 90), junto a su visión progresista, que pudo poner en práctica como asesor primero de Tony Blair y luego como director para la arquitectura y el urbanismo del Greater London Authority, lo que despertó su interés hacia la Venezuela de Hugo Chávez que se acrecentó al conocerlo personalmente años atrás en el exterior y verse atraído tanto por el personaje como por la idea que le transmitiera de diseñar un parque recreacional que ayudara a los habitantes de Caracas.

De esta manera, el 17 de enero de 2014 (sin que se hiciera público el pago acordado) se firma el contrato mencionado al inicio entre Rogers Stirk Harbour + Partners (representada por Richard Rogers) y la Fundación Parque Hugo Chávez (representada por Jorge Rodríguez), que permitiría a la firma británica desarrollar el plan maestro y los proyectos para los estadios de futbol y de béisbol y que finalmente se redujo a la realización del correspondiente al “Estadio Nacional de Fútbol de Venezuela”, el único trabajo ampliamente reseñado en la página web de la oficina de arquitectura británica (https://www.rsh-p.com/projects/estadio-nacional/).

1. Imágenes del proyecto para el Estadio de fútbol ubicado en el Parque Hugo Chávez, La Rinconada, Caracas. Rogers Stirk Harbour + Partners

Del proyecto del estadio (supuestamente “en proceso” de desarrollo desde 2013) se puede señalar que tiene un costo estimado de 325 millones de dólares, un área de 121.000 m2 de construcción y una capacidad para 50.000 espectadores. También que tuvo como arquitecto asociado a Simon Smithson y la colaboración de más de 17 personas, que la estructura de la cubierta estuvo a cargo de la firma de ingenieros Schlaich Bergermann und partner, la ingeniería estructural quedó en manos de ARUP y la arquitectura paisajista fue propuesta por la oficina Arquitectura y Agronomía.
La instalación deportiva, en forma de tazón, ubicada en una colina con excelentes vistas hacia la ciudad cuenta, según los proyectistas, “… con terrazas cortadas en la ladera que dan paso a una serie de explanadas flotantes que brindan acceso a los distintos niveles: es una adición liviana a la topografía circundante, con huecos deliberados en la estructura para proporcionar vistas espectaculares de la ciudad al noreste. Un techo de dosel de rueda de bicicleta de colores brillantes se cierne sobre el complejo, que será certificado por la FIFA y será la sede del Caracas FC.”

2. Estado de avance de las obras del Parque Hugo Chávez, La Rinconada, Caracas

Del trabajo publicado el 11 de abril de 2018 por elestímulo.com titulado “Las mentiras repetidas del Parque Hugo Chávez” (http://elestimulo.com/climax/las-mentiras-repetidas-del-parque-hugo-chavez/) hemos podido saber y corroborar cómo “el parque metropolitano más grande de toda Sudamérica” albergaría “la edificación de un estadio de fútbol con aforo para 53.200 espectadores y un campo de béisbol para más de 30.000 asistentes, con especificaciones de Grandes Ligas, (convirtiéndose) entonces en la carta de presentación —y principal promesa— del eje deportivo y recreativo del proyecto, que abarca el levantamiento de, al menos, una decena de estructuras con fines educativos y de transporte.”

También allí se recoge cómo la Fundación Parque Hugo Chávez se encargaría de la ejecución del estadio de fútbol mientras Fundapatria 2000 haría lo propio con el de beisbol (al cual se le dio la mayor prioridad en virtud de ser el deporte favorito de Chávez), cuyo proyecto quedó en manos de la firma Landscape Vision Corporation S.A. (Lanvicorp), empresa panameña con sede en Venezuela cuya “filial caraqueña fue creada en julio de 2013 y, en menos de un mes, estaba suscribiendo su primer acuerdo con el gobierno venezolano. En marzo de 2014 se le asignó la construcción del estadio de pelota. Otros proyectos en los que trabaja, según informa su página web, son gimnasios verticales en 15 localidades del país, la recuperación del Hotel Caribe (antiguo Meliá) en Caraballeda, estado Vargas; y la del Hotel Gaicamacuto, en la misma población. Todas son obras acordadas con el Estado. Los hoteles tampoco han sido terminados.”

Tras la erogación de ingentes cantidades de dinero y las promesas sucesivas de inauguración, sólo el estadio de beisbol pareciera avanzar a paso lento sin que aún se sepa, luego de más de seis años de iniciadas la obras cuándo definitivamente se terminará. Menos aún se conoce sobre el destino final del estadio de fútbol proyectado por Rogers.

3. Richard Rogers en Caracas. Izquierda: Recibiendo las llaves de la ciudad. Derecha: Conferencia dictada en el Museo de Arquitectura (MUSARQ)

En lo que concierne a la visita a Caracas del personaje que nos ocupa el día de hoy, Rogers, tal y como se recoge en https://www.plataformaarquitectura.cl/cl/02-329284/richard-rogers-participara-en-diseno-de-parque-hugo-chavez-en-caracas del 24 de enero de 2014, “recibió las llaves de la ciudad de las manos del alcalde. En esta ceremonia expresó a los asistentes: ‘Creo que lo importante está en rescatar espacios para la recreación, para el buen vivir de la gente. Que los habitantes de la ciudad sientan que disfrutan del ambiente, bien sea con los paseos, solos o en grupos, y en esos rescates se encuentran los estadios, porque de lo contrario dirán que vine por política y no por ejercer mi labor de arquitecto en búsqueda de beneficios que se encuentran en el ambiente’. Finalizado el evento, el arquitecto se dirigió a hacer una inspección al terreno donde se edificará el parque Hugo Chávez y también participó en la inspección de las obras del Proyecto Integral Santa Rosa en El Recreo, complejo urbanístico diseñado por el arquitecto venezolano Fruto Vivas.”

También dio, siempre arropado por las autoridades gubernamentales, una conferencia para todo público titulada “Richard Rogers. Edificios y ciudades” el 17 de enero en la sede del Museo de Arquitectura (MUSARQ). Ninguna aproximación a la academia o a los gremios y cero contacto con los estudiantes en su relampagueante viaje. De esta manera, el paso de Richard Rogers por Caracas, trascendente pero a la vez sesgado como tantas otras situaciones que, buscando otras finalidades, se manipulan políticamente, quedará registrado como una modalidad y claro ejemplo de la presencia de importantes figuras de la arquitectura que, obedeciendo a diferentes intereses, han hecho de Venezuela un país atractivo desde hace mucho tiempo por muy diversas razones.

ACA

Procedencia de las imágenes

1. https://www.plataformaarquitectura.cl/cl/02-329284/richard-rogers-participara-en-diseno-de-parque-hugo-chavez-en-caracas y https://www.rsh-p.com/projects/estadio-nacional/

2. https://www.rsh-p.com/projects/estadio-nacional/ y http://elestimulo.com/climax/las-mentiras-repetidas-del-parque-hugo-chavez/

3. Colección Fundación Arquitectura y Ciudad