Armando Planchart Franklin nació en Caracas el 17 de febrero de 1906, hace exactamente 116 años. Hombres como él fueron artífices del camino a la modernidad que transitó nuestra ciudad el siglo pasado, y a ellos les debemos la remembranza de sus múltiples dimensiones.
Rindiéndole homenaje, la Fundación Anala y Armando Planchart ha lanzado desde el pasado jueves, día de su aniversario, la primera entrega de las doce que conforman el ensayo “Armando Planchart Franklin: un legado forjado desde el silencio, el trabajo y la generosidad”, que invitamos a leer en https://www.villaplanchart.net/category/notas/
Con motivo del centenario del nacimiento de Iannis Xenakis, la Philharmonie de París ofrece una exposición que celebra las diversas facetas de este artista único: compositor, ingeniero, arquitecto pero también matemático. Asímismo, quiere situar al compositor en su época y dar cuenta de los movimientos políticos y culturales que han ayudado a definirlo.
Este evento, al que está asociado la Fundación Le Corbusier, recuerda también la visita de Xenakis al taller del 35 de la rue de Sèvres. Allí su obra fue más preciada, especialmente por sus colaboraciones en el Pabellón Phillips o el convento de La Tourette.
Se exponen 20 obras musicales y arquitectónicas, instalaciones sonoras y numerosos documentos originales y de archivo: fotografías, maquetas, partituras y documentos personales.
Durante el período expositivo, se programarán numerosos conciertos de la obra musical de Iannis Xenakis.
Comisarios de la exposición: Mâkhi Xenakis y Thierry Maniguet Escenografía: Jean-Michel Wilmotte.
Collectania y la Fundación Mochima inivitan a la charla magistral, pautada para el sábado 19 de febrero de 2022 a las 4:00 PM (hora de Caracas), que ofrecerán la arquitecta interiorista Pernette Perriand-Barsac y el director y realizador Jacques Barsac, dos profesionales franceses conocidos a nivel mundial.
El evento girará en torno a la arquitecta y diseñadora Charlotte Perriand y su obra junto a Le Corbusier.
Adicionalmente, el viernes 25 de febrero habrá un conversatorio a las 10:00 AM (hora de Venezuela).
Alejandro Haiek revela imágenes de la intervención ganadora en los Premios Wojr/Civitella
Escrito por Dima Stohi
10 de diciembre de 2021
Tomado de archdaily.com
Durante su beca en Civitella Ranieri / WOJR Architecture Prize, el arquitecto venezolano Alejandro Haiek reveló imágenes de «Industries of Nature», la narrativa artística galardonada que explora el contexto y el entorno del castillo de Civitella y observa cómo la naturaleza y la industria funcionan en paralelo para formar el paisaje tradicional de Umbría. La intervención no se presentó como un objeto de arte, sino como una documentación del intercambio dinámico entre narrativas, topografías y recursos compartidos, superponiendo a la comunidad de artistas de Civitella Ranieri con agricultores locales, técnicos en robótica de automóviles, ingenieros y productores.
El desafío de la intervención fue crear un proceso de participación comunitaria en poco más de un mes, tejiendo la comprensión local de la geología y la topografía en la producción industrial para aprovechar las capacidades de improvisación y creación colectiva.
Haiek describe su proceso como «ensamblaje rápido/arquitectura lenta», que a menudo comienza con el encuentro con trabajadores y fabricantes locales con el objetivo de generar prácticas híbridas y procesos de pensamiento abstracto. El trabajo se desarrolló a través de 3 tipologías: una intervención de land art en los perímetros del castillo en colaboración con agricultores locales, una instalación inmersiva que hibrida las tradiciones artesanales de la cultura Umbría Povera con las tecnologías de la industria automotriz de Umbertide, y una exposición multidimensional. a través de cartografías de conocimientos y talentos que celebran la red de relaciones colaborativas tejidas durante el período de la residencia.
En 2018, la Fundación Civitella Ranieri se asoció con WOJR para lanzar un nuevo premio para arquitectos, que ofrece una residencia de seis semanas en el castillo del siglo XV de Civitella en Umbría, Italia, junto con un fondo de $15,000 para la construcción de una instalación arquitectónica en los jardines del castillo. Los dos primeros premiados fueron Alejandro Haiek y Catie Newell.
Vista de la exposición «Carlos Raúl Villanueva et la synthèse des arts», en el Centre Pompidou, París, 2021-2022. Foto: Isabela Villanueva
Carlos Raúl Villanueva en el Pompidou
21 de enero de 2022 Tomado de artishockrevista.com
En el quinto piso del Centro Pompidou, en París, se presenta desde hace unos meses una sala donde se recrean los ambientes originales de los proyectos de Carlos Raúl Villanueva (Londres, 1900-Caracas, 1975) mediante la presencia de obras similares o relacionadas con las integradas en su arquitectura. Se exhiben notas docentes, dibujos de estudios en construcción, maquetas y demás material de archivo que fueron donados por la Fundación Villanueva, junto a obras significativas como el móvil Deux vols d’oiseaux de Alexander Calder, la Projection dynamique su 30e degré de Antoine Pevsner, un dibujo sin título de Fernand Léger o el Cube bleu de Jesús Rafael Soto, entre otras. Hay además dos obras presentadas fuera de la sala, que también forman parte de esta asociación con la obra arquitectónica de Villanueva: Berger des nuages de Jean Arp, en el pasillo del Museo, y Amphion, de Henri Laurens, en el patio.
Vista de la exposición «Carlos Raúl Villanueva et la synthèse des arts», en el Centre Pompidou, París, 2021-2022. Foto: Isabela Villanueva
Esta sala, Carlos Raúl Villanueva et la synthése des arts (Carlos Raúl Villanueva y la síntesis de las artes), estará abierta hasta finales de mayo del 2022, pero el departamento de arquitectura del Museo está trabajando en una selección aún mayor de obra que se presentará en el Museo Pompidou de Málaga en el 2024.
ACA
Nos interesan temas relacionados con el desarrollo urbano y arquitectónico en Venezuela así como todo lo que acontece en su mundo editorial.