Kengo Kuma

Substance

Kengo Kuma and Associates (ed.)

The Images Publishing Group

2025

Idioma: inglés

Nota de los editores

La obra de Kengo Kuma combina magistralmente la experimentación, el diseño tradicional japonés y la tecnología avanzada. Esto da como resultado estructuras altamente innovadoras, a la vez que bellamente simples, evocadoras y a escala humana. Kengo Kuma: Substance explora una selección de la obra del arquitecto a través de seis materiales. Los treinta y cinco proyectos de todo el mundo abarcan desde cautivadores pabellones de madera, etéreas instalaciones metálicas y esculturales estructuras tejidas hasta monumentos de piedra experienciales, intrincadas casas de té de bambú y luminosas cúpulas que cambian de forma. Las narrativas perspicaces detallan el concepto y la artesanía de cada estructura, y las hermosas imágenes muestran cómo se conciben y construyen los diseños arquitectónicos de Kuma. Al experimentar con materiales e ideas, Kuma busca restaurar la relación entre las personas, los edificios y la naturaleza, y fomentar un mayor sentido de humanidad en la arquitectura. Kengo Kuma: Substance será una valiosa incorporación para arquitectos, diseñadores y fans de Kengo Kuma. También es un recurso valioso para aquellos interesados ​​en la fusión de la arquitectura tradicional y contemporánea, el diseño, la artesanía y la tecnología.

Kengo Kuma habla sobre tecnología y arquitectura con motivo de la presentación de su nueva monografía, «Substance».

El nuevo libro del célebre arquitecto japonés incluye 35 proyectos de pabellones centrados en los materiales, así como sus reflexiones sobre la fusión del diseño, la artesanía y la tecnología. Lo entrevistamos para conocer más detalles.

Por Jonathan Bell

Publicado el 20 de febrero de 2026

Tomado de www.wallpaper.com

Substance es la nueva monografía del maestro arquitecto japonés Kengo Kuma. Presenta 35 proyectos de pabellones de todo el mundo y no solo es una crónica de la obra reciente de Kuma, sino también una exploración de su uso de los materiales, en particular la madera, el bambú, el metal, el papel, los textiles y la piedra.

En las páginas de Substance de Kengo Kuma

El lema aquí es la integración y la forma en que el enfoque de Kengo Kuma combina los métodos tradicionales de diseño y construcción japoneses con las nuevas tecnologías. Desde su fundación en 1990, Kengo Kuma & Associates ha supervisado proyectos de todo tipo, desde el aclamado edificio del V&A en Dundee, con su solidez geológica, hasta la efímera instalación Paper Clouds en Somerset House, creada para la Bienal de Diseño de Londres de 2025.

El libro, de Images Publishing, incluye proyectos como el bosque reimaginado de madera recuperada, Domino 3.0, creado para la Bienal de Arquitectura de Venecia de 2025; la tienda de tabaco Wakuni Shoten en Tokio; templos, puentes, pabellones, tiendas de campaña y casas de té; así como otras instalaciones, como el pabellón Krug x Kuma para la marca de champán.

Para celebrar la publicación de Substance, Wallpaper* le preguntó a Kuma sobre su experiencia con la artesanía, la tecnología y la innovación en arquitectura.

Entrevista con Kengo Kuma

Wallpaper*: ¿Han cambiado tu enfoque del diseño las innovaciones tecnológicas (CAD, impresión y modelado 3D, IA) que han surgido a lo largo de tu carrera?

Kengo Kuma: Nuestro diseño está muy influenciado por la tecnología. La fabricación a través de la tecnología ha hecho que las posibilidades arquitectónicas sean aún más orgánicas. El diseño arquitectónico orgánico, la gestión de costes y la forma de dibujar planos se han vuelto más fáciles, a la vez que han evolucionado nuestra imaginación.

W*: En tu opinión, ¿cómo ha influido la tecnología en nuestra comprensión y aplicación de los procesos artesanales tradicionales?

KK: Creo que la tecnología ha revelado una actitud flexible y un respeto por los materiales naturales inherentes a la artesanía tradicional.

W*: ¿Crees que la relación de la arquitectura con la naturaleza ha mejorado en las últimas décadas?

KK: En particular, creo que la relación entre la arquitectura y la naturaleza ha cambiado drásticamente desde el año 2000. El aumento de los desastres naturales ha revelado las limitaciones de la arquitectura modernista, representada por el hormigón y el acero, y ha fomentado la conciencia de que prioriza los materiales naturales como medio de supervivencia humana. Esto se ha intensificado aún más durante la pandemia de la COVID-19 y, creo, ha tenido un impacto significativo en el diseño arquitectónico.

W*: ¿Hay algún espacio o entorno natural que influya en tu enfoque a la hora de crear espacios arquitectónicos?

KK: Me considero un arquitecto particularmente sensible a la topografía. Ya sea en zonas urbanas o en la naturaleza, recorro el lugar y pienso en el tipo de terreno en el que se ubica.

W*: ¿Qué es más importante para los arquitectos: ¿la relación con el espacio, con los materiales o con la tecnología? ¿O están cada vez más relacionadas?

KK: El espacio, los materiales y la tecnología son indispensables para la arquitectura y están interrelacionados, pero si debo priorizar, deberían ser los materiales. Al estudiarlos a fondo, surge de forma natural cómo diseñar el espacio y la tecnología.

ACA