Archivo de la etiqueta: Centro Pompidou

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El Centro Pompidou cerrará sus puertas durante cinco años para su renovación dirigida por Moreau/Kusunoki

Escrito por Reyyan Dogan

Traducido por Agustina Íñiguez.

Publicado el 10 de octubre de 2025

Tomado de https://www.archdaily.cl

El Centro Pompidou en París, diseñado en 1971 por Renzo Piano y Richard Rogers, cerrará por una importante transformación que durará cinco años. Tras un concurso internacional, la renovación ha sido confiada a Moreau/Kusunoki, en asociación con Frida Escobedo Studio, junto con AIA Life Designers para los componentes técnicos. Iniciado en 2020 con el apoyo del Ministerio de Cultura de Francia, el proyecto aborda necesidades urgentes, incluyendo la eliminación de amianto de las fachadas, mejor seguridad contra incendios, mayor accesibilidad y mejoras significativas en la eficiencia energética. Las obras ejecutarán un cierre completo del sitio Beaubourg, con una reapertura planificada para 2030.

Concebido como una «máquina cultural viva», el Centro Pompidou fue tanto celebrado como cuestionado en su apertura debido a su arquitectura radical. La combinación renovación técnica con reconfiguración arquitectónica. Más allá de la restauración estructural y la optimización ambiental, el proyecto busca repensar la circulación de los visitantes, mejorar la exhibición de colecciones, expandir la Biblioteca Pública de Información (Bpi), y reafirmar la identidad multidisciplinaria del Centro.

Desde su inicio, el Centro Pompidou ha tratado de ser un espacio experimental, reinventándose constantemente para mantenerse relevante e inspirar nuevas ideas. Vimos este proyecto de renovación como una oportunidad para mejorar todos estos aspectos y, a través de una reparación respetuosa y adaptativa, crear un museo que refuerce una apertura y continuidad con la ciudad. Nuestra propuesta está arraigada en un diálogo con el tejido existente. Al multiplicar las porosidades físicas y visuales y restaurar la claridad de los diferentes caminos de los usuarios, el diseño fomenta la reactivación y revalorización de los espacios. Aspiramos a fomentar una mayor libertad de apropiación, para crear un centro cultural que refleje los valores generosos sobre los cuales fue concebido, donde la interacción humana y la experiencia física sean centrales. – Nicolas Moreau y Hiroko Kusunoki

La renovación se extiende a áreas públicas clave como la Piazza, el Forum y el Ágora, donde nuevas conexiones y distribuciones fomentarán la apertura y la interacción social. El proyecto también presenta el centro «Nueva Generación», un espacio inclusivo diseñado para audiencias más jóvenes, y reimagina la Biblioteca Pública de Información como un entorno flexible que integra exhibiciones, colecciones y espacios sociales. Las galerías del museo y los niveles de exhibición sufrirán actualizaciones escenográficas, mientras que una nueva terraza en la azotea ofrecerá vistas panorámicas sobre París.

En el ámbito técnico, liderado por AIA Life Designers, la intervención busca restaurar la durabilidad y adaptabilidad del edificio, alineándose con objetivos de bajo carbono. Las obras incluyen el reemplazo de fachadas, refuerzo estructural y modernización de sistemas de energía, seguridad y accesibilidad. Se hace un gran énfasis en la reutilización y la circularidad, con estrategias para el reempleo de materiales de construcción y mobiliario, así como el uso de componentes reciclables.

En paralelo, el Centro Pompidou ampliará su alcance cultural. A través del programa «Constelación», sus actividades continuarán en lugares asociados en Francia y en el extranjero. En 2026, el Centro Pompidou Francilien – Fabrique de l’Art, una nueva instalación dedicada a la creación y conservación abrió en Massy, Essonne. Para 2030, el Centro Pompidou tiene como objetivo reabrirse como una plataforma cultural renovada, más porosa, accesible y consciente del medio ambiente, continuando su papel como un emblema de la arquitectura experimental y la creación multidisciplinaria en el corazón de París.

El proyecto Pompidou también refleja la trayectoria más amplia de sus arquitectos principales. Moreau/Kusunoki está actualmente completando el museo Powerhouse Parramatta en Australia y tiene un portafolio diverso que incluye Le Berlier, una torre de madera de 50 metros de altura en el distrito 13 de París que combina viviendas con servicios comunes, así como una propuesta para el Museo Guggenheim en Helsinki. Frida Escobedo también aporta experiencia de importantes comisiones culturales, incluyendo su trabajo en la nueva ala de arte moderno y contemporáneo del Museo Metropolitano de Arte en Nueva York.

ACA

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El Centro Pompidou de Málaga inaugura el 30 de octubre una exposición sobre el arquitecto venezolano Carlos Raúl Villanueva

Teniendo como referencia inmediata la muestra “Carlos Raúl Villanueva et la synthèse des arts” montada en 2022 en el quinto piso del Centro Pompidou de París, el próximo miércoles 30 de octubre el Centro Pompidou de Málaga abre la exposición que lleva por título “Carlos Raúl Villanueva. Arquitectura moderna y síntesis de las artes”, la cual estará abierta hasta el 2 de marzo de 2025.

Con base en una selección que amplía el material mostrado en París, la exhibición malagueña volverá a recrear los ambientes originales de los proyectos de Villanueva mediante la presencia de obras similares o relacionadas con las integradas en su arquitectura. Se exhibirán notas docentes, dibujos de estudios en construcción, maquetas y demás material de archivo que fueron donados por la Fundación Villanueva, junto a obras significativas como el móvil Deux vols d’oiseaux de Alexander Calder, la Projection dynamique su 30e degré de Antoine Pevsner, un dibujo sin título de Fernand Léger o el Cube bleu interne de Jesús Rafael Soto, entre otras.

El Centre Pompidou Málaga se encuentra en el edificio denominado El Cubo, Pasaje Doctor Carrillo Casaux, s/n, entre los Muelles 1 y 2 del puerto de la ciudad

Para mayor información:

CARLOS RAÚL VILLANUEVA

ACA

NOVEDADES EDITORIALES DE AQUÍ Y DE ALLÁ

Centre Pompidou

La sfida del total design

Boris Hamzeian

LetteraVentidue

2023

Idioma: italiano

Nota de los editores

Durante la primera mitad de los años setenta en el corazón de París, un trabajo toma forma y cristaliza el sueño de una época, la de combinar las competencias de la arquitectura, la ingeniería, la industria, la aeronáutica, la programación y la informática cobrando vida en un edificio muy tecnológico e interactivo, intrínsecamente flexible y al servicio de la comunidad. Su nombre es Centre Pompidou. En la víspera de una de las mayores transformaciones jamás emprendidas, en este trabajo y gracias al uso de documentos de archivo y entrevistas no publicadas, se reconstruye la génesis y el desarrollo de sus componentes fundamentales: una colosal fusión de acero al límite de las habilidades técnicas de la época, sistemas técnicos transformados en figuras arquitectónicas, una fachada de tres dimensiones diseñada para dar la bienvenida a la emisión de pantallas para la educación de la multitud, una plaza arraigada en el corazón de París para recolectar el flujo vital de la metrópolis y un dispositivo de museo diseñado para transformaciones continuas. El rastreo de la evolución de estos componentes representa la clave para comprender ese enfoque holístico para el diseño que se encuentra bajo el nombre del diseño total.

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Newport School. Gales, Reino Unido

El Centro Pompidou estrena la mayor retrospectiva de la obra de Norman Foster

Escrito por Nour Fakharany

Publicado el 17 de marzo de 2023

Tomado de https://www.archdaily.com

En mayo de este año, el Centro Pompidou de París presentará la mayor retrospectiva de la obra de Norman Foster de las últimas seis décadas. La exposición abarca casi 2.200 metros cuadrados y explora las distintas fases de la carrera del renombrado arquitecto. Obras esenciales que incluyen la sede de Hong Kong and Shanghai Baking Corporation (Hong Kong, 1979–1986), el Carré d’Art (Nîmes, 1984–1993), el Aeropuerto Internacional de Hong Kong (1992–1998) y Apple Park (Cupertino , Estados Unidos, 2009-2017) estarán en exhibición.

Marseille Vieux Port. Marsella, Francia.

Foster + Partners, la Norman Foster Foundation y Norman Foster están trabajando para desarrollar y ejecutar la retrospectiva completa. A través de los lentes de los siete temas elegidos: Naturaleza y Urbanidad, Piel y Huesos, Ciudad Vertical, Historia y Tradición, Planificación y Ubicación, Redes y Movilidad, y Futuro, la exposición se convertirá en una compilación completa del trabajo del arquitecto.

Millennium Bridge. Londres, Reino Unido.

“Esta exposición rastrea los temas de la sostenibilidad y la anticipación del futuro. El nacimiento de la práctica en la década de 1960 coincidió con los primeros signos de una toma de conciencia de la fragilidad del planeta. Estos fueron los brotes verdes de lo que luego se llamaría El Movimiento Verde. Estos principios pueden ser ahora la corriente principal, pero hace más de medio siglo fueron revolucionarios y anticiparon la realidad de hoy. A lo largo de las décadas, hemos buscado desafiar las convenciones, reinventar los tipos de edificios y demostrar una arquitectura de luz y ligereza, inspirada en la naturaleza, que puede ser alegría además de ser ecológica”.

Norman Foster, Fundador y Presidente Ejecutivo, Foster + Partners y Presidente, Norman Foster Foundation

Carré d’Art. Nîmes, Francia.

Dando la bienvenida a los visitantes a la entrada de la exposición, una galería de dibujos exhibirá obras nunca antes vistas en Francia, que consisten en cuadernos de bocetos, bocetos y fotografías tomadas por el arquitecto. La exposición presenta piezas de Fernand Léger, Constantin Brancusi, Umberto Boccioni y Ai Weiwei, maravillas industriales como un planeador y varios autos antiguos, que con frecuencia sirven como fuentes de inspiración para el arquitecto. Los visitantes pueden explorar 130 proyectos significativos a través de bocetos, modelos a escala originales, dioramas, videos y otros medios.

Chesa Futura. St Moritz, Suiza.

La exposición de Norman Foster está organizada por el Centre Pompidou, con la colaboración de Foster + Partners y la Norman Foster Foundation. La institución, diseñada por Renzo Piano y Richard Rogers, alberga el Museo Nacional de Arte Moderno y es famosa por sus colecciones de arte del siglo XXI. En la Bienal de FRAC de 2022, Francia exhibió el trabajo de 55 mujeres, exhibiendo piezas de la colección permanente del Centro Pompidou. Como fundación cultural, el Centro Pompidou a menudo alberga exposiciones curadas. Más recientemente, MAD Architects seleccionó MAD X, mostrando diez de los proyectos más importantes de MAD hasta la fecha. Una de las principales atracciones culturales de París, el Centro Pompidou está programado para cerrarse por completo desde finales de 2023 hasta 2027, por renovación. Muestra signos de envejecimiento, especialmente en lo que respecta al sistema de calefacción y refrigeración, fallas en las escaleras mecánicas y ascensores, y asbesto que debe ser eliminado. Esta no es la primera renovación del museo de adentro hacia afuera, de hecho, se cerró una vez antes en 1997, en su 20 aniversario, durante un par de años.

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NOVEDADES EDITORIALES DE AQUÍ Y DE ALLÁ

1968-1971

The Live Centre of Information

From Pompidou to Beaubourg

Boris Hamzeian

Actar Publishers

2022

Idioma: inglés

Nota de los editores

Cuando, el 19 de julio de 1971, Jean Prouvé y Robert Bordaz dieron a conocer el diseño ganador del concurso para el Centro Beaubourg de París, ahora conocido como el Centro Nacional de Arte y Cultura Georges Pompidou, la reacción de la prensa y el público fue dura. Los arquitectos del proyecto, Renzo Piano, Richard Rogers y Gianfranco Franchini, fueron considerados “desconocidos”; sus promotores, los ingenieros de la firma Ove Arup & Partners, fueron simplemente olvidados; la idea original de un “Centro de información vivo”, con sus secuencias de plataformas flexibles suspendidas sobre una plaza al aire libre para la multitud, fue tergiversada y reducida a la imagen de una “presa metálica” arrojada en el corazón de París; se creía que el jurado, que contó con figuras del calibre de Prouvé, Oscar Niemeyer y Willem Sandberg, estuvo dominado por el carismático Philip Johnson; Se creía que el hombre que inició la competencia, el presidente Georges Pompidou de Francia, desconocía los métodos del jurado y se vio obligado a aceptar de mala gana a un ganador que no apoyaba.

Cincuenta años después de aquellos hechos, a través de la herramienta de la crónica y recurriendo a todas las fuentes documentales disponibles y decenas de testimonios, es hora de analizar estas falsas certezas y rastrear la genealogía de esta célebre y aún controvertida obra: a partir de la idea original del presidente Pompidou de un monumento para revitalizar la arquitectura francesa en el debate internacional a los complejos orígenes de un proyecto en el que convivieron delicadamente las aspiraciones y los impulsos vanguardistas de arquitectos e ingenieros, a la reconstrucción de las complejas tramas políticas y visiones ideológicas que se escondían tras las deliberaciones del jurado.

El libro presenta un prefacio de Laurent Le Bon, presidente del Centre national d’art et de culture Georges Pompidou, una introducción de Roberto Gargiani, profesor emérito de la École polytechnique fédérale de Lausanne-EPFL, y una entrevista inédita de Boris Hamzeian. con Renzo Piano.

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HA SIDO NOTICIA

Vista de la exposición «Carlos Raúl Villanueva et la synthèse des arts», en el Centre Pompidou, París, 2021-2022. Foto: Isabela Villanueva

Carlos Raúl Villanueva en el Pompidou
 
21 de enero de 2022
Tomado de artishockrevista.com
 
En el quinto piso del Centro Pompidou, en París, se presenta desde hace unos meses una sala donde se recrean los ambientes originales de los proyectos de Carlos Raúl Villanueva (Londres, 1900-Caracas, 1975) mediante la presencia de obras similares o relacionadas con las integradas en su arquitectura. Se exhiben notas docentes, dibujos de estudios en construcción, maquetas y demás material de archivo que fueron donados por la Fundación Villanueva, junto a obras significativas como el móvil Deux vols d’oiseaux de Alexander Calder, la Projection dynamique su 30e degré de Antoine Pevsner, un dibujo sin título de Fernand Léger o el Cube bleu de Jesús Rafael Soto, entre otras.
Hay además dos obras presentadas fuera de la sala, que también forman parte de esta asociación con la obra arquitectónica de Villanueva: Berger des nuages de Jean Arp, en el pasillo del Museo, y Amphion, de Henri Laurens, en el patio.

Vista de la exposición «Carlos Raúl Villanueva et la synthèse des arts», en el Centre Pompidou, París, 2021-2022. Foto: Isabela Villanueva


Esta sala, Carlos Raúl Villanueva et la synthése des arts (Carlos Raúl Villanueva y la síntesis de las artes), estará abierta hasta finales de mayo del 2022, pero el departamento de arquitectura del Museo está trabajando en una selección aún mayor de obra que se presentará en el Museo Pompidou de Málaga en el 2024.

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