El primer libro que explora cómo la arquitectura de las escuelas Montessori complementa la intención del programa.
El nombre María Montessori está ampliamente asociado a una pedagogía cuidadosa y centrada en el niño. Las escuelas Montessori se convirtieron desde el principio en instituciones educativas que marcaron tendencia, y su filosofía se refleja fuertemente en su equipamiento, entorno adaptado y arquitectura.
Arquitectura Montessori es el primer libro que aborda de manera integral el diseño arquitectónico, la construcción y el uso de materiales y el equipamiento de espacios educativos de acuerdo con las ideas visionarias de María Montessori. La primera parte del libro explora los patrones de diseño espacial que conforman edificios escolares y jardines de infancia ejemplares. En la segunda parte, se presentan en detalle nueve estudios de caso de Europa y de países tropicales a través de fotografías, planos y textos concisos.
Este libro altamente ilustrativo ofrece una gran cantidad de información y pautas prácticas para arquitectos, maestros y otras personas involucradas en la creación de entornos de aprendizaje estimulantes para los niños.
Los críticos de arte entre los siglos XVII y XIX imprimieron un significado despectivo de larga data a la palabra “manierismo”. Si bien estudiosos como John Shearman o Wolfgang Lotz rehabilitaron en cierta medida el término durante el siglo XX, aún hoy es raro encontrar la expresión “manierista” utilizada sin ciertas connotaciones peyorativas, ligadas a todo aquello que es afectado y artificial, o caracterizado por gestos innecesarios y excesivas autorreferencias. Si bien el término apenas ha sido revisado dentro del vocabulario compartido de los arquitectos, la presencia de una actitud que podría identificarse como manierista es más evidente que nunca dentro de una gama significativa de decisiones de diseño de la arquitectura que se produce hoy en Europa, incluidas prácticas como como Lutjens Padmanabhan, architekten de vylder vinck taillieu, Ted’A, 6a arquitectos y Office KGDVS, entre otros. Este libro proporciona una revisión contemporánea de la actitud manierista para el presente, creando un marco para analizar y arrojar luz no sólo sobre el trabajo que estas prácticas están realizando, sino también sobre las filiaciones y afinidades menos evidentes, así como sobre sus relaciones más profundas.
El arquitecto portugués Eduardo Souto de Moura recibirá otro reconocimiento internacional por su trayectoria. El próximo 20 de octubre, el Círculo de Bellas Artes de Madrid (CBA) concederá al arquitecto la Medalla de Oro, su distinción más alta. Este homenaje representa no solo otro premio que se suma al extenso currículum de Souto de Moura, que incluye el Premio Pritzker de 2011 y el Premio Wolf de 2013, sino también una expresión de aprecio del mundo de la cultura y las artes por una trayectoria y una obra que trascienden la arquitectura y «atiende la dimensión de la poesía a partir de aceptar las exigencias técnicas de los edificios».
El archivo de Eduardo Souto de Moura, que abarca 40 años de actividad profesional, está bajo el cuidado de la Casa da Arquitectura de Portugal desde 2019. Este archivo, de invaluable valor para la historia de la arquitectura, materializa la importancia y el legado de Souto de Moura en el campo profesional. La entrega de la Medalla de Oro por parte del CBA es otra confirmación de la influencia global y el impacto duradero que la obra de Souto de Moura tiene en el mundo de la cultura y las artes, y enaltece su contribución al desarrollo humano a través de la arquitectura.
Lotes y casas de Sete Cidades / Eduardo Souto de Moura + Adriano Pimenta.
Nativo de la ciudad de Oporto, se graduó en arquitectura en la Escuela de Bellas Artes de Oporto y comenzó su carrera trabajando con Álvaro Siza, con quien mantiene hasta hoy una relación profesional muy rica. Su obra está frecuentemente asociada a una supuesta corriente de influencia miesiana, sin embargo, sus proyectos revelan un virtuosismo singular en la elección de los materiales: granito, madera, mármol, ladrillo, acero, concreto y vidrios son solo algunas de las texturas que componen la paleta de Souto de Moura.
«Para mí, la arquitectura es una cuestión global. No existe arquitectura ecológica, o arquitectura inteligente, o arquitectura sostenible: solo existe buena arquitectura. Siempre hay problemas que no podemos descuidar; por ejemplo, energía, recursos, costos, aspectos sociales: siempre debemos prestar atención a todos ellos».
Souto de Moura en una conferencia en el Holcim Forum 2004
Además de los largos años dedicados a la práctica proyectual, Souto de Moura tiene una prolífica carrera académica, siendo profesor catedrático de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de Oporto (FAUP) y profesor visitante en las escuelas de arquitectura de Ginebra, París-Belleville, Harvard, Dublín, ETH Zurich y Lausana.
Memorial de Eduardo Souto de Moura a las víctimas de incendios en Portugal.
Este año, inauguró el Memorial en Homenaje a las Víctimas de los Incendios Forestales de 2017 en Pedrógão Grande, tragedia que cobró la vida de 66 personas y dejó a otras 253 heridas. Su obra fue celebrada recientemente en la exposición Souto de Moura – Memoria, Proyectos, Obras, organizada por el CAU/BR, que llevó a Paço Imperial de Río de Janeiro una muestra realizada en 2019 en la Casa da Arquitectura en Matosinhos, Portugal.
1er. Foro Iberoamericano de Investigación y Diseño, del 6 al 8 de noviembre de 2023 en Madrid.
La recién creada ID Asociación Iberoamérica Diseña y la Red Iberoamericana de Investigación en Diseño, RIDID, organizan este 1er Foro Iberoamericano de Investigación y Diseño donde compartir los mejores proyectos de investigación que se han realizado o se están realizando en Iberoamérica por diseñadores, investigadores y empresas iberoamericanas.
Un Foro dirigido a investigadores del diseño, profesores y estudiantes de postgrado (maestría y doctorado) así como para diseñadores y empresas
Fundación Arquitectura y Ciudad 